鋼琴教學創新模式的構建分析

（安徽師范大學皖江學院 241000）

根據馬斯洛需求層次理論，經濟發展帶來的人們開始追求自我價值實現的需求，當下文化多元紛呈越來越多的人們開始對藝術的追求的現狀正說明了這一點，無論是在高校還是社會上的興趣班、家教這樣的地方，學生和鋼琴教師都在注重教學質量的提升與新型鋼琴教學模式的創建。在我國藝術教育現狀下，部分學生學習鋼琴并非基于興趣而是想通過學習藝術“走高考捷徑”；另一方面，鋼琴樂理的教授以培養學生迅速掌握演奏技巧為目的，導致處于被動地位的學生無法真正理解藝術的內涵與價值，從而呈現出“技術派”與“藝術派”的對立。

一、鋼琴教學模式創新必要性

高水平鋼琴演奏的實質不是以技巧和速度取勝，而是對于演奏者的音樂思維、共情能力甚至人生思想高度的演繹，演奏者將自己融入到每一個音樂符號中，才能實現技巧與情感的完美融合以做到人琴合一，這樣不僅有利于演奏者了解、表現樂譜而非做簡單的音樂復制機器。而且對于學生提高作曲、創作能力以實現長遠發展有深遠影響。盡管不同的演奏者在同一首鋼琴曲目演奏的過程中理解程度的不同體現出鋼琴演奏的多元性美感與魅力，但是對于鋼琴曲目的這些不同的理解一定是基于共情的產生，所以演奏者傳達的形象的音樂化會在和聲色彩、演奏力度以及旋律快慢上有所不同，而這些不同不是鋼琴老師手把手教育的內容，基于這個角度，教師有必要也有責任改變傳統的鋼琴教學模式在技巧上的側重，應該轉而側重于培養學生的創新思維和作曲能力，才能為學生開拓更多的創新空間。

二、創新鋼琴教學的思路

1.制定教學目標

教師對于教學目標的明確不僅應該基于學生自身的實際情況，包括學習能力、思維的開拓性和藝術上所講的靈性，還應該基于學生的鋼琴學習目標，如對于一些音樂創造能力較強、思維更加開拓也就是自身音樂資質比較好的學生，教師應該引導他們建立獨特的、以藝術家為培養目的的目標，而對于一些擅長展現鋼琴技巧的學生，應該加強鋼琴理論教學以增強演奏者的實操能力。最后對于擁有不同鋼琴造詣培養目標的學生建立有區別的考核標準以檢驗教學目標的科學性及可操作性。

2.與其他學科交叉

我國音樂教育存在一個問題是對于學生文化課的輕視，而我們知道優秀的音樂從業者尤其是鋼琴演奏從業者一定是在其他學科上也有一定的了解的，單純的樂理知識不足以支撐鋼琴演奏者對于音樂情緒和情感的表達。所以推動鋼琴理論與其他包括文學、藝術學、美學等領域的交叉與融合是十分必要的，一定要保障每個音樂從業者擁有良好的文化素養，只有在掌握更寬闊的知識空間和更細膩的情感表達的基礎上，才能有利于學生在鋼琴演奏道路上的長久發展，也就是說，在對學生進行鋼琴理論教學的同事就應該為學生注入其他學科的思路與血液，而不是在鋼琴理論教學達到學科邊界時才再來拓展多學科教學，只有這樣鋼琴教師才能實現在拓寬學生多元思路的前提下創新鋼琴教學模式。

3.革新教學手段

像對待小學生一樣的上世紀“手把手”的鋼琴教學模式顯然已經過時，教師應該在不脫離鋼琴教材理論的基礎上盡可能多地營造趣味鋼琴課堂以使那些對鋼琴沒那么大興趣的同學領略到鋼琴演奏的魅力。此外，還可以在帶領學生進行鋼琴演奏實踐的過程中加入一些諸如個人情感故事表達這樣的內容，情感與技巧的融合可以引發學生對曲譜的思考，并最終帶來鋼琴教學模式自身的救贖。而很大程度上鋼琴考級對演奏者情感的考察是有所欠缺的。最后，由于很大情況下鋼琴考核有別于理工學科而沒有嚴格的量化考核標準，所以在評價學生演奏水平時，將學生互評、自我評價和教師點評三種方式融合可以促使學生在實踐中、在不同維度的比較中、在優秀作品的熏陶下提高演奏水平。

三、創新鋼琴教學模式的策略

1.引導學生創作樂譜

鋼琴樂譜的創作包含著創作者想象樂譜風格、將其具象化譜寫以及后期修改與完善等諸多環節，是一個極其復雜的動態過程，而這些都應該建立在對中西方樂理足夠理解、擁有獨立的審美能力和創新能力的基礎上，所以如果一個鋼琴演奏者擁有較高的、能打動人的編曲能力，那他一定是一個優秀的音樂人才。而學生的這種鋼琴編曲能力在很大程度上是可以通過老師的引導而提升的，因為創造過程本身就會活躍學生的創新思維能力，也保證了學生對于鋼琴樂理知識的持續學習而不至于遺忘，使鋼琴教學模式得到終身化和延續性的突破。

2.拓展鋼琴課堂

鋼琴教學課堂作為藝術學習的舞臺切忌枯燥乏味，學生在鋼琴課堂上的學習內容將決定學生課下對鋼琴演奏與創作的思考角度和高度。所以鋼琴課堂作為學生學習的起始點應該是符合音樂教學的多元、開放的理念的，課堂中應該以激發學生的創作沖動為目標，使學生在擁有充足的創作自信與熱情的基礎上加深對靈感的記憶最終真正走入音樂世界。例如，在課堂上鼓勵學生放下羞恥心即興創作自由發揮，尋找學生在鋼琴即興中的閃光點并抓住它記錄下來，畢竟優秀的音樂作品正式多個靈感的集合，而教學課堂的多樣化不僅能夠豐富教學模式的層次性更能激發學生靈感的迸發。

另外，引導學生對同一作品的多次演繹可以加深學生對曲目的理解，這樣在增加鋼琴理解廣度的基礎上不至于缺乏深度解讀，盡管在現代大學教學中布置作業聽起來有些理想化，但音樂尤其是鋼琴作品的創作需要的正是理想主義者的對于音樂的真誠與信念，所以布置學生在課后書寫思考總結是記錄學生音樂理解能力變化的有效手段，這種對鋼琴教學課堂時間上的、縱深的拓展有利于創新型人才的培養。

參考文獻：

[1]暢言．全面分析鋼琴教學創新模式的構建與思考[J]．佳木斯教育學院學報，2014（04）：67-72．

[2]馮菲．鋼琴教學創新模式的構建與思考[J]．藝術科技，2014（27）：228．

[3]楊桂琴．談鋼琴教學創新模式的構建與思考[J]．佳木斯職業學院學 報，2017（01）：228-229．