探究攝影藝術中的意境表現

摘要：隨著生活水平的不斷提高和人們精神追求不斷提升，人們對于美的追求逐漸顯現出來，這就促進了攝影藝術的發展。不同于其他的藝術形式。攝影藝術可以給人們以視覺上和心理上巨大的享受。所以說，攝影藝術中意境的表現被越來越多的攝影藝術者賦予更大的藝術價值。為了達到更高的攝影技能，攝影藝術者不僅僅只擁有過人的拍照水平還需要在意境的構圖和思想要達到一定的高度，只有這樣攝影藝術中的意境才能更好的體現出來，在作品中賦予豐富的情感和優秀的對光線、色彩和構圖等是將意境進行體現的重要途徑。本文中就攝影藝術中意境是怎么表現出來的、它的形式和相關的問題及怎么提高意境的措施方面展開分析。

關鍵詞：攝影藝術；意境表現；創新；精神追求

引言：

隨著生活水平的不斷提高和人們精神追求不斷提升，人們對攝影藝術的美的追求也得到了提高。攝影藝術是一種通過不同的圖案、色彩、構圖等給人們心理上、精神上沖擊的藝術表現形式。攝影藝術中審美意境的體現需要對美學情感進行融入，只有這樣才能更好地表現出攝影藝術中意境的重要性。人們對意境的解釋有很多，但是每一種意境都需要情和景的相互結合，達到一種情景交融的現象。但是攝影藝術中，需要攝影藝術者在實際的拍攝過程中，注重色彩、光照和構圖等美學因素，還要加入自身豐富的情感，是攝影藝術中意境的美更好地體現出來。

一、攝影藝術中意境的發展是怎么樣的

攝影藝術最早起源于法國。隨著時間的發展，逐漸從西方國家傳入中國，這就是攝影藝術來源。攝影藝術中意境的發現和體現對廣大的攝影藝術家非常重要。在攝影藝術中，意境價值主要是通過“意”和“境”表現出來的。人們通過創意、意圖和意識對藝術進行解釋和重塑。在實際的攝影藝術中，攝影師要敢于將自身的情感融入到拍攝技巧上，使在攝影作品上將客觀世界的各種形象都可以展現出來從而是每一個攝影師都具有一種符合自身特點的拍攝作品，這個過程，主要就是意的表現。攝影藝術中“境”的表達了一種局限性和地點性，同時對抽象的發展狀況也進行了表現。攝影藝術者需要將自身豐富的思想與鏡頭中美麗的景象相互滲透融合，這樣才能拍攝出優秀的攝影作品[1]。

二、攝影藝術中意境有什么樣的價值

攝影藝術因為將客觀現實的藝術化進行表現所以被稱為藝術。沒有意境體現的攝影作品不能說是一副好的攝影作品，對于攝影藝術者來說，在作品中賦予豐富的情感和優秀的對光線、色彩和構圖等是將意境進行體現的重要途徑。

三、攝影意境的探索過程中出現的問題

在攝影藝術中，廣大的攝影藝術家對于意境的探究，都面臨著許許多多的問題。在初學者的拍攝中他們僅僅是將眼中看到的畫面用相機真實的體現出現，但是對攝影作品的設計構圖和再創造忽視了，所以，這些作品不是好的作品，沒有生機和活力，在這中攝影作品中很難有意境的體現。所以攝影初學者想要對自身的攝影水平進行提高，需要在攝過程中注重對形式感和韻律感的融入，讓拍攝作品獲得活力和生機，體現出意境。拍攝手法對攝影作品有著十分重要的影響。對每一種拍攝的設備了解這是拍攝的前提，但是很多初學者沒有對相機相關的功能進行了解，沒有對快門、光圈、感光度有一個全面的了解，同時專業相機的基本知識的積累對于好的攝影作品也有著非常重要。畫面的質感受到色調、構圖和攝影者對美的理解等等[2]。所以在實際的拍攝中，不要使用相機自帶的自動拍攝功能，需要攝影者根據自身的需求對快門、光圈、感光度進行大膽的設定，、用不同的拍攝手法進行拍攝。對圖像的選擇和控制對于拍攝有著極其重要的影響。在實際的拍攝中，一副作品的完成都是在瞬間完成的，很多初學者對構圖相關的規律缺乏。所以在實際的拍攝過程中，初學者要對構圖極其相關的設計、創造要大膽的進行嘗試。

四、采用什么樣的方式來對攝影藝術意境進行體現

攝影藝術者都希望在不斷的拍攝中找打一種符合自身特點的拍攝技術，從而不斷地突破自己，并將自己的拍攝作品獨一無二的展示出來，在拍攝過程中通過不同的設計技法和攝影方式，讓作品更加生動靈活，增加畫面的創造力這是非常關鍵的。結合多種的攝影技法加深畫面的質感，然后注重攝影作品的表現形式，可以通過后期相關的處理，進一步加深畫面感，塑造出一種具有視覺沖擊的意境[3]。攝影藝術家在拍攝過程要大膽的嘗試，運用不同的拍攝手法和構圖手段，真正的將意境之美流露出來。情感的體現對于優秀的作品來說就是作品的靈魂，這是意境表現的最好形式。所以，每一副優秀作品情感的體現至關重要。思維情感的融入可以雙向的轉換顯示景象和藝術風格，也可以更加的突出畫面的藝術和美感。情感的融入可以更好地將情景更加的交融，引發參觀者的情感共鳴。再攝影作品的解讀中，不同的人對美的理解是不近相同的，每個人都會有自身的體會，這其實也是攝影藝術的魅力的體現。所以說，攝影作品中每個人的感受都不是一樣的[4]。在作品的創作中主觀性占據主導，所以在以后的參觀中，參觀者會將自身的情感融入到作品中，通過不同形式的美的發掘使欣賞者和拍攝者的情感達到共鳴，通過作品將美的意境進行相互傳遞。所以說每一副優秀作品的表達不應該太過直白，需要給參觀者者想象的空間，使攝影藝術中美的意境更好地體現出來。

總結：

隨著生活水平的不斷提高和人們精神追求不斷提升，人們對攝影藝術的美的追求也得到了提高。攝影藝術是一種通過不同的圖案、色彩、構圖等給人們心理上、精神上沖擊的藝術表現形式。攝影藝術中審美意境的體現需要對美學情感進行融入，只有這樣才能更好地表現出攝影藝術中意境的重要性。為了達到更高的攝影技能，攝影藝術者不僅僅只擁有過人的拍照水平還需要在意境的構圖和思想要達到一定的高度，只有這樣攝影藝術中的意境才能更好的體現出來。意境之美的體現是攝影作品的巔峰體現，但是意境都需要情和景的相互結合，達到一種情景交融的現象。意境之美也賦予了攝影作品更多的藝術價值。

參考文獻：

[1]傳統山水文化在現代風光攝影藝術創作中的借鑒和探索[J].孫明遠.開封教育學院學報.2014（03）

[2]攝影藝術的美學探討[J].許亮，王莉莉.西安電子科技大學學報（社會科學版）.2013（01）

[3]審美與審美泛化：機械復制時代的視覺藝術[J].謝納.解放軍藝術學院學報.2009（01）

[4]從“海岸線”“信封”到“故鄉”——論張曉的創作及其轉型[J].顧錚.中國攝影家.2016（03）

作者簡介：許嘉蕾（1997.04.07）女，民族：漢，籍貫：江蘇南通，研究方向：攝影藝術，單位：南京師范大學美術學院。