論化裝制作材料在舞臺上的不同運用

摘 要：化裝制作作為舞臺演出的一部分，影響演員的表演與舞臺的視覺呈現。在一般情況下，化裝制作的物品有頭套、胡須、頭飾、面具等。這些物品的制作材料多種多樣，通常分為傳統的毛發材料與創新的特殊材料。本文主要講述兩類化裝制作材料在不同劇目演出中的運用。

關鍵詞：毛發鉤織；特殊材料；化裝制作

一、前言

一部劇目的整體制作風格是根據制作方的要求以及導演對這部戲的風格定位而定，關聯著舞美、服裝、化裝、道具等各個專業。一旦方向確認，那么每個工作口的設計師就會朝著這一方向共同努力，創造出統一風格的劇目演出。千百年來，每個時代、每個時期有著不同的演出風格，到當今時代，各個種類的演出層出不窮。不同的演出模式，存在不同的舞美制作模式。化裝作為舞臺美術的專業之一，在舞臺上對表演者的人物形象起著至關重要的作用。化裝制作材料的選擇，影響著角色人物的形象與整體舞臺效果。

二、化裝制作材料的分類

1.傳統寫實的毛發鉤織制作

通常情況下，一部劇目的風格若是以寫實為主，那在人物造型的各個環節都是要結合時代背景，塑造出與之相符的人物形象。在人物角色的化裝制作上，演員佩戴的頭套、胡須多是用類似人類的毛發材料制作出來的，這類材料有動物毛、人發，也有纖維發，這些材料在使用之前都是經過化學處理的。利用這些材料經過鉤織、造型等技術處理可以制作出屬于這部劇目的人物形象。這樣的角色形象是寫實的、是符合劇中人物時代的真實形象的。

2.創新的特殊材料制作

在當今時代，技術飛速發展，各類物品材料層出不窮。在一些演出中，演員造型的頭套、頭飾、胡須材料有的是毛線，有的是松緊帶，還有羽毛、塑料……這些材料經過改良創造，再加上設計師高超的設計，能夠塑造出具有創新風格的人物形象。

三、以劇目為例對不同材質的運用

1.話劇《家》

這是2008年中央戲劇學院2005級音樂劇班的畢業實習劇目演出。《家》原著作者為巴金先生，著名戲劇家曹禺在六十多年前將其改編為戲劇。故事描寫的是20世紀20年代的四川成都的一個封建大家庭。劇中人物的塑造都是寫實版的形象再現，把現代人用頭套、胡須這樣的外部裝飾，塑造成劇中年代的人物形象。這些化裝制作物品都是選用了傳統的毛發材料，用毛發鉤織技法制作出一個個仿真的胡須及頭套。演員演出前只需要佩戴粘貼上這些毛發制作的物品，就可以瞬間進入劇目角色中。

2.舞劇《朝兮》

2016年歆舞界制作了一部新媒體實驗表演作品——《朝兮》，從多元實驗到前沿探索，以歷史題材為核心支點，展開以現代舞蹈語言為主要形式的表達。整部作品在幾何構成的建筑空間里展開對歷史長卷的寫意素描，三個章節，九聲嘆息。涉及魏晉南北朝、唐朝、清朝、三國、宋朝等多個年代。每個章節有著屬于它的人物形象。

劇中的人物都是在現代的布景下以當代舞蹈的形式表現歷史人物，是一部現代與古代結合的作品。這樣的結合，不是簡單地做一個歷史題材，一次身體的炫技，而是對自己想象力的驗證；不是直接進入歷史，而是帶著今人當下的困惑、感觸甚至悲傷重回歷史，找尋相通的境遇，以獲得卑微的慰藉。對這九嘆中的九組歷史人物形象設計來說，關鍵有兩點：一方面在于是用當代舞蹈動作來體現歷史中的人物；另一方面是人們對于所在朝代中歷史人物根深蒂固的形象記憶。筆者作為這部舞劇的化裝設計師，認為當代舞蹈有著一個非常大的特點就是舞蹈動作快、幅度大、演員出汗多，這對于劇中的人物造型來說造成一定的困難。由于這個特殊性，妝面化妝就要考慮到防水脫妝；毛發制作就必須考慮到輕便、牢固、易戴，尤其在演員做大幅度動作時不能因為一個甩頭動作而讓頭套位置移動。本著輕便的原則，這部舞劇的頭套、飾品、胡須多數使用了一些像毛線、繩子、鞋料等特別輕便的材料進行制作，這樣做出來的物品重量也就是完全寫實物品重量的十分之一。用現代的材料制造毛發、金屬王冠等符合歷史年代的傳統人物形象道具，呈現在最終的舞臺上，使劇中所有人物都體現了角色的年代人物感。

四、總結

針對劇目的風格定位來選擇化裝制作材料，不同的材質會有不同的舞臺呈現效果。傳統寫實的材料是在演出制作過程中最常用的，但它的造價較高、重量較重。而創新的特殊材料就會根據具體狀況發散出不同的創造性，它輕便、有創新，可以豐富演出形式。只有把適合的材料用在適合的地方，才會創造出完美的效果。

參考文獻：

[1]方緒玲.歌與舞的化裝藝術[M].北京：新華出版社，2015.

[2]徐家華.舞臺化妝設計與技術[M].北京：中國戲劇出版社，2006.

作者簡介：林穎，女，中央戲劇學院碩士研究生，戲劇與影視學專業，研究方向：人物造型設計。