淺談川久保玲“時尚無聊論”

摘 要：作為日本20世紀(jì)最杰出的設(shè)計代表之一，川久保玲于1942年出生于東京，在大學(xué)畢業(yè)后的2年內(nèi)，沒有接受過傳統(tǒng)藝術(shù)教育的她成了獨(dú)立設(shè)計師，并在1973年創(chuàng)辦了如今的時尚帝國——Comme des Garcons，法語譯為“像男孩一樣”。她表示取名的意圖非常簡單，僅僅是覺得這3個音節(jié)很好聽。1981年她在巴黎舉行了第一場世界性的發(fā)布會，從此成為話題性人物，成為20世紀(jì)最重要的女性設(shè)計師之一。

關(guān)鍵詞：川久保玲;時尚無聊論

1 “無聊時尚”

在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)發(fā)達(dá)的當(dāng)今社會，一場秀場、一場展覽、一首新歌能在24小時內(nèi)傳遍世界各地，成為所謂的潮流人士津津樂道的話題。在這樣嘈雜焦慮的環(huán)境下，許多自媒體、微博博主、評論家應(yīng)運(yùn)而生，其中不乏眼光獨(dú)到、品位尚佳的人，但更多的是不知所云的蒼白寫手。大眾逐漸在流動的信息中失去方向，難以辨別真正的美與丑。如同快餐食品一樣，時尚變成了快銷的模式，甚至跟風(fēng)模式造就了成千上萬個沒有靈魂的消費(fèi)者。

川久保玲被業(yè)界評為“反時尚”的時尚。她從一開始就不曾期待過大眾的理解。她不僅僅想設(shè)計服裝，更愿意設(shè)計身體。她渴望的不是一夜爆紅的時尚，大街小巷都在穿著模仿，而應(yīng)該是震撼人心的力量，帶給人們更多的是一種思考和感受。大多數(shù)人都只想要廉價又方便的服飾，和他人穿得一樣也毫不在意。這導(dǎo)致了高仿產(chǎn)業(yè)的日益猖獗。種種情況導(dǎo)致時尚界想要作出改變的熱忱和激情在逐漸消退，不僅僅是消費(fèi)者，很多設(shè)計師也開始接受快銷時尚的理念。“時尚”這兩個字開始略顯無聊。

2 時尚的初心

出生于一個女性地位低下的年代，在女性更多作為主婦存在的國家，川久保玲一直在自己設(shè)計的服裝中灌輸女性獨(dú)立、自我、平等的觀念，一如她標(biāo)志性的黑色短發(fā)和黑色的衣著，不是單純的視覺效果和個人喜好，而是潛藏著女性精神的舞臺藝術(shù)。正是因為川久保玲將女性身體包裹的“反性感”這一與日本和服美學(xué)理念相和的概念，成就了女性的另一種性感。黑色也成了最時尚女性的代表。Comme des Garcons——“像男孩一樣”也正是她對女性解放的宣言。品牌創(chuàng)立40余年來，川久保玲以其獨(dú)特的結(jié)構(gòu)美學(xué)，融合東方古典主義，為大眾帶來了一場又一場大秀、革命和思考，消除人體和衣服間的刻板成見，設(shè)計不是去迎合什么，而是去創(chuàng)造什么。在川久保玲每一季的服裝設(shè)計中，我們都能感受到不修邊幅、自由不羈的反禮數(shù)、反傳統(tǒng)做派，成就了某種精神意念上無窮盡的創(chuàng)意加持，讓生活或生命經(jīng)由服裝的表現(xiàn)而享受到滔滔不絕的自由延伸。

反觀如今的設(shè)計市場，國際大牌受消費(fèi)市場的帶動都陷入了什么能造成話題性做什么的怪圈，一個接一個拋棄原有的風(fēng)格。Saint Laurent Paris成了消瘦的搖滾樂手，不再是Yves Saint Laurent那樣病態(tài)的美少年;Burberry拋棄自己傳承百年的經(jīng)典logo和格紋，選擇了更趨向于波普藝術(shù)的圖案。Balenciaga在Vetements設(shè)計師的手筆下成了一個又一個的爆款制造機(jī)。當(dāng)然，也有些品牌沒有追逐快餐般的無聊時尚，依舊細(xì)膩地表達(dá)著品牌理念，如Celine、Louis Vuitton、Visivim等。也有大批的年輕設(shè)計師品牌涌現(xiàn)，帶著對“時尚”二字的熱忱，帶來符合新時代的時尚。當(dāng)千禧一代逐漸成長為龐大的消費(fèi)群體時，時尚品牌該以何種姿態(tài)在更新?lián)Q代的浪潮中屹立不倒，是改頭換面，還是融會貫通？這是時尚行業(yè)面臨的巨大問題。

當(dāng)然，這里筆者還是要提及川久保玲。最好的證明就是2017年Met Gala的展覽主題為“Art of in—Between”的川久保玲的Comme des Garcons展覽。大都會博物館展出川久保玲個人品牌Comme des Garcons從1981年首次登上時裝舞臺至今的150多件作品，探究東西方美學(xué)、新舊時裝之間的變化，從“時尚”到“反時尚”的川久保玲的經(jīng)典哲學(xué)。作為Yves Saint Laurant之后歷史上第二位成為Met Gala年度展覽的仍在世的主題設(shè)計師，回顧川久保玲漫長的設(shè)計生涯我們會發(fā)現(xiàn)，其對于黑色的執(zhí)著，對于服裝更多可能的探索，始終不變。她的服裝，永遠(yuǎn)不會讓人感到厭倦、膩味。

3 時尚與商業(yè)

很多時候，人們覺得在時尚界，商業(yè)比創(chuàng)意更加重要，從而帶來了糟糕的狀況，創(chuàng)意的力量被削減。許多設(shè)計師屈服于現(xiàn)實的力量，采用大眾化的設(shè)計和表現(xiàn)，隨波逐流，喪失個性，使得每一件設(shè)計品都變得平庸;或者是成了像Gucci創(chuàng)意總監(jiān)Alessandro Michele那樣拼湊融合，相比設(shè)計師，更適合被稱作Stylist的設(shè)計師，他借用Gucci一貫的元素疊加、混合，使Gucci這個曾經(jīng)被稱為中老年婦女最愛的品牌重獲新生，創(chuàng)造了前所未有的銷售神話。

然而，只有如川久保玲的品牌精神一樣，作出創(chuàng)新改變，不遵循主流的規(guī)則，才有迸發(fā)出超出預(yù)期的所有絕世的可能。這一切關(guān)乎時裝的可持續(xù)性、再創(chuàng)造性和融合性。筆者一直認(rèn)為設(shè)計與商業(yè)產(chǎn)生矛盾的原因不在于創(chuàng)意，而在于溝通和表達(dá)。設(shè)計與設(shè)計師的溝通、設(shè)計與消費(fèi)者的溝通、消費(fèi)者與設(shè)計師的溝通，這三者應(yīng)該是長期循環(huán)且同等重要的內(nèi)容。

讓時尚不無聊的最好方式，是讓優(yōu)良的設(shè)計被大眾接受，用設(shè)計去改變，不僅僅是視覺上，更是心理上，打動人心的設(shè)計需要良好的表達(dá)方式和溝通方式。好的創(chuàng)意不一定能產(chǎn)生好的商業(yè)，但是好的商業(yè)必須依賴于一個可持續(xù)發(fā)展的創(chuàng)意、設(shè)計。

4 時尚與視覺傳達(dá)

視覺傳達(dá)是給人看的設(shè)計、告知的設(shè)計，是為現(xiàn)代商業(yè)服務(wù)的藝術(shù)。在筆者看來，也是為時尚和大眾之間構(gòu)建橋梁的工具，是人類獲取外界信息的方式，是產(chǎn)品帶給人的第一印象，在精神文化領(lǐng)域以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力影響著人們的感情和觀念。對于時尚品牌而言，視覺傳達(dá)不僅僅是一個商業(yè)產(chǎn)物，更是品牌傳播意念和態(tài)度的一個媒介。

在對川久保玲的設(shè)計、設(shè)計理念及作品有了一番深入的認(rèn)識后，筆者認(rèn)為與其說川久保玲是一位服裝設(shè)計師，不如說她是一位視覺藝術(shù)大師，她總是用自己的作品帶來震撼人心的力量和深刻的反思：保持本真，做源自內(nèi)心的設(shè)計;充分考慮商業(yè)因素，尋找商業(yè)與藝術(shù)之間的平衡點;在設(shè)計上更多地進(jìn)行反思，不做快餐設(shè)計，而是有力量的設(shè)計;重視“傳達(dá)”二字，建造良好的溝通橋梁。

作者簡介：鄭舒揚(yáng)（1994—）女，浙江人，碩士研究生，研究方向：視覺傳達(dá)。