常德絲弦表演人物服飾研究

摘 要：常德絲弦是常德水鄉和荊楚文化孕育出來的具有鮮明地方特色的一種藝術形式，常德絲弦表演要成為觀眾心目中留下深刻印象，它不僅要有好的表演技巧和表演內容，還必須有表演角色服飾設計的襯托。

關鍵詞：常德絲弦;服飾設計;地域文化;表演

常德絲弦是常德水鄉和荊楚文化孕育出來的具有鮮明地方特色的一種藝術形式，它曲調優美，風格優雅、唱詞活潑、自然詼諧，加之常德方言具有北方方言的屬性，通俗易懂，深受廣大觀眾的喜愛， 2007年常德絲弦被列入國家非物質文化遺產名錄。常德絲弦是具有鮮明地方特色的一種藝術形式，它表演形式、演唱方法、音樂結構以及伴奏等吸引了許多愛好絲弦專家對它進行的深入研究，為常德絲弦在舞臺上表演更精彩提供了更多的創新。常德絲弦是屬于戲曲類的一種，通過人物的表演展現給大家。在舞臺上絲弦不僅要有人物精彩的表演，還必須有服飾設計對表演的襯托。“服飾”本質就是裝扮，通過人的穿著而使人產生形象的改變，絲弦的表演即為角色的扮演，服飾為角色而裝扮，二者是相互聯系，相互影響，就如一部電影的好壞，不僅要有好的內容，還必須要有演員的角色扮演，也離不開服飾的裝扮，如1987版的《紅樓夢》《三生三世十里桃花》等電視劇，劇中人物服飾的設計，在對不同的環境、不同的表演人物、不同的事件，對表演人物的服飾進行服飾設計，他們的服飾為表演情節起到了襯托。常德絲弦表演角色的服飾設計與電視劇有著相同的部分，常德絲弦表演要成為觀眾心目中留下深刻印象，它不僅要有好的表演技巧和表演內容，還必須有表演角色服飾設計的襯托。

每一本絲弦的劇本在表演時用常德方言演唱，旋律優美，唱詞曲雅，表演形式豐富，具有豐富的藝術魅力。而對每一本絲弦的劇本表演角色服飾設計是表演者非常頭痛的問題，他們對絲弦表演角色服飾的著裝想進行創新，目前還沒有對絲弦表演角色服飾創新研究，在絲弦表演角色服飾設計就形成了旗袍、改良旗袍、民國時期的對襟改良服裝的代言。將常德絲弦表演角色服飾設計拉入絲弦表演的一個重要組成部分，在表演角色服飾設計中結合絲弦劇本內容，根據表演形式，挖掘常德地域文化，設計具有靈魂的服飾，烘托出絲弦的表演，讓絲弦表演角色的服飾要成為觀眾心目中的經典。

1 常德絲弦表演角色服飾設計與絲弦的表演形式與內容相結合

常德絲弦的表演有“走唱”“表演唱”“歌舞群唱”等多種形式，常德絲弦的音樂形式以“唱”為主，“說”和“表”為輔，現在常德絲弦多以“表演唱”“歌舞群唱”為主。“表演唱”“歌舞群唱”作品的唱詞內容大多數是反映現實生活典型人物和事物，還有配合當地政府機關的政治及社會活動和經濟發展的諸多事件的唱詞。在絲弦表演角色服飾設計中針對每一個劇本，首先要了解劇本的內容;其次要觀看表演，了解劇本表演人物的組成，表演中的突出部分，表演中的每一個環節，每一環節突出的內容，掌握他們的表演形式;最后結合劇本內容對表演角色的服飾進行服服飾設計。

在絲弦表演人物服飾設計是一個非常復雜的過程，其唱詞內容所反應的是現實生活典型人物和事物，還有配合當地政府機關的政治及社會活動和經濟發展的諸多事件。在角色服裝設計中是一個錯綜復雜的靈魂設計，內容所表達的是什么，將表演形式與內容兩者有機結合進行服飾設計，這樣的設計的才能表達服裝的內涵，設計出的服飾更能烘托絲弦的表演。如絲弦表演“常德是個好地方”，表演形式為歌舞群唱，在表演中即有表演者的集中表演，也有每個表演者的單個獨白，還有各種表演者驚喜的場面。表演內容從吃、住、玩、旅游等多方面表達常德是個好地方。如果將表演者角色結合表演的形式和表演內容，在表演者服裝設計中，首先體現的是表演角色的服裝既要有舞臺效果，其次又要體現常德是個好地方，將兩者有機結合，對表演者的服飾設計就有新的認識。一是從外形設計，表演者在舞臺上能活動自如;二是從色彩上，表演人物的服飾設計要有舞臺效果;三是服飾中體現常德是個好地方，體現出常德人的樸實美和常德人的熱情;綜合以上三種要求，在服裝設計中的款式整體上不再局限于旗袍，款式上可以多變，其款式圍繞“活潑”為主題設計服裝設計;色彩是純的較高的紅色配黑色，粉色配黑色、藍色配黑色，這樣更能襯托服裝的“活潑”;在圖案設計可以是印花圖案，可以是刺繡，可以是常德地域文化特色圖案，但每套服裝的圖案是不一樣的，圖案的設計根據表演者的獨白來設計。服裝的設計即有整體效果，也有他的不同之處，這樣的設計才能更烘托絲弦的表演。

2 常德絲弦表演角色服飾設計與常德地域文化相結合

挖掘常德地域文化并運用在常德絲弦表演角色服飾設計，常德地域文化有很多，如桃源的刺繡、桃源的木雕、常德的剪紙等， 且常德是全國優秀的旅游城市，旅游資源豐富，在絲弦表演角色服飾設計中注入常德地域文化，通過旅游來推廣常德，推廣常德絲弦，讓常德絲弦路越走越寬，越走越遠。如歡樂中國行魅力常德中常德絲弦的表演“常德絲弦說唱絲弦”，其表演形式為歌舞群唱，說唱的內容為早期茶館里“絲弦”的表演，表演者的服飾為五彩旗袍，五彩旗袍的底邊繡的是牡丹，表演者手持折扇。根據表演內容與表演的形式，如果將表演者的服飾改為“A”字版的長袍設計，并結合常德的地域文化，在長袍的斜襟處設計圖案，圖案可采用桃源刺繡的圖案。將圖案進行打散、從組、變異等手法進行創作。圖案可采用桃源刺繡，刺繡中穿插立體繡，立體繡的花樣更具有立體感，可使刺繡物產生強烈的視覺效果，更能烘托絲弦的表演，讓人想到常德便能想到絲弦。

常德絲弦表演要留給觀眾心目中深刻印象，它不僅要有好的表演技巧和表演內容，也必須有表演角色服飾設計的襯托，將絲弦表演人物服飾設計成為絲弦表演的靈魂，烘托出絲弦的表演，每一部絲弦表演服飾成為人民心目中的經典服飾。

參考文獻：

[1] 祝敏.從經典作品看當代常德絲弦的傳承與發展[D].湖南師范大學碩士學位論文，2017：1-3.

[2] 李莉婷.色彩構成[M].湖北美術出版社，2015：27.

作者簡介：宋廷菊，湖南常德人，本科，講師，研究方向：服裝設計。