聽障人在現代白描畫創作中對線條的理解與表現方法的探究

鄧錦環 楊帆

摘 要：白描是中國畫最獨特的繪畫表現形式之一，它是以線為主體來組成畫面的，歷代畫家在白描的表現方法上積累了極其寶貴而又豐富的經驗，創作了難以計數而又獨具特色的輝煌作品。現代白描的表現方式更加多樣化。而聽障人受限于自身感知力的缺失，大部分聽障人在現代工筆白描創作中出現這樣一個普遍的現象：雖然出現了很多優秀的白描創作作品，但在線條的表現上卻總是不盡如人意。通過觀察與研究發現，他們對于線條的理解并不深刻，尤其在理解線條的韻律、節奏等與聲音有關的感受時，受限于自身條件，很難深入理解，導致在線條的表現上就會出現一些問題。本文主要研究聽障人在現代白描創作時對于線條理解與表現的相關探究。有助于提高聽障人繪制現代工筆白描畫的創作水平，為他們的白描創作打開新的天地。

關鍵詞：白描;聽障;線條

白描是中國畫特有的繪畫表現形式之一，是以線為主來表現的，有的白描會加入一些墨色渲染來輔助表現形體或空間層次的變化。白描畫最早是古人用來打草稿的，傳從北宋李公麟開始，白描成為一種獨立的繪畫表現形式，主要是以人物白描為主，其作品塑造的人物形象栩栩如生，線條充滿韻律感，既精致細膩又表現豐富，可謂自成一體。

白描作品在用線表現物像形體結構的同時也有著自己獨特的魅力。畫家通過利用筆墨的濃淡、干濕、緩急、輕重以及線條的疏密聚散、長短粗細表現物像的質感、空間和個人情感。一幅完整的白描畫，就是一張精美的藝術作品。

通過近千年的演變，現代工筆白描的創作更加的多樣化，有的白描作品在繪畫局部也加入了一些色彩因素，使白描的表現形式更加強烈，線條的質感變化更加豐富。在國畫中對于線條的理解與概括提煉是十分重要的。

聽障人是一個特殊的群體，他們獨立、單純，但又敏感、脆弱。正是因為這些特點，他們在白描創作中對于線條有著自己獨特的理解方式。在探究聽障人現代白描創作時，對線條的理解與表現研究中發現，線條的理解與表現是大部分聽障繪畫者的一個致命問題，他們有很多優秀的現代白描創作作品，但在線條的表現上卻總是不盡完美。因為聽力的缺失，所以在對繪畫的理解、感知上也會多少有一些偏頗或片面的地方。研究聽障人工筆白描創作中線條的理解與表現方法，有助于提高聽障人繪制現代白描畫的創作水平。

1 聽障人在現代白描創作過程中常見的關于線條理解與表現的現象

針對聽障人在現代白描創作過程中進行的觀察與分析，總結出幾種他們在現代白描創作時常見的關于線條理解與表現的現象：

第一，聽障人在現代白描創作中對于線條的組織能力不足，不知道如何用線條來組織事物。白描創作造型中線條的提煉，還停留在用塊面去概括的階段。

大部分接受高等教育的聽障人都受過西方的繪畫表現形式與觀察方法的訓練。很多聽障人在白描創作中受到影響，習慣性地想利用明暗塊面去理解線條。有的聽障人在觀察時常以輪廓為線，描著邊繪畫。這是因為中國繪畫的觀察方法是以線條為主的，是利用線的疏密、濃淡、虛實等來表現畫面的。所以，聽障人對于白描的觀察與思維方式是決定他們對線條理解的關鍵點之一。

第二，聽障人對線條的審美能力不足。很多聽障人雖然畫了很長時間的國畫白描，但是仍然不知道什么線條是美的，什么線條是丑的。國畫的線是有一定抽象性的，需要其具有線條的審美能力。但在現代社會中很少有人接觸毛筆，就更不要說對毛筆線條的欣賞了。隨著科技的發展、文化的融合，現代人已經不再只用毛筆去書寫了，更多的人是用中性筆、原子筆、鋼筆，甚至電腦來書寫。所以，對于這種用毛筆勾畫出的線條，其審美感官是退化的。再加上大部分的聽障人平時運用的多是手語，對于書籍與文字更是很少主動接觸，線條審美能力匱乏，最終導致聽障人在白描創作上具有一定的局限性。

第三，聽障人對線條的掌控力度不足，不能把線條的勁力全部表現出來。對于聽障人來講，使用毛筆并沒有辦法像使用鋼筆、鉛筆那樣信手拈來，所以軟筆工具要比硬筆工具難掌握，白描更是需要其對毛筆有較強的控制能力。通過觀察，他們的握筆姿勢有很多并不標準，由于姿勢不標準，其對于線條力度的表現不足，大部分人勾出的線條是綿軟無力的。聽障人在白描創作中線條缺少力量感，是線條表現力下降的原因之一。

第四，聽障人由于對事物感官的缺失，所以在觀察上很多聽障人對線條的質感表現不夠完整。聽障人對于白描線條的認知過于簡單，亟須深入，他們在勾線的過程中只是單純、機械地勾畫物體的輪廓，并沒有真正理解所勾畫物體的材質、質感，也不理解什么是線條的質感表現。例如，在勾花瓣的時候，就要用線條來表現花瓣的彈性與輕薄;在勾畫蘭花的葉子時，就要表現出蘭葉的犀利與柔美的韌勁;在畫樹干時，就要勾畫出枝干老辣蒼勁的味道……這些都是線條的質感變化。質感的表現是對聽障人在工筆白描繪畫中的一個較高層次的要求，線條質感的理解與表現是其在白描創作上需要突破的瓶頸。

第五，聽障人由于感知的缺失，他們交流的語言多是手語，在表達上比較簡單，一些復雜的比較專業的詞匯手語就很難表述，所以他們很難完全理解專業詞匯的含義。

深入了解聽障人，會發現他們對于語言的溝通基本上都是手語，對于聽障人來說他們的母語就是手語，外語才是漢語，有80%以上的聽障人并不喜歡看書，以為他們對于漢字的意義并不能完全理解，就像普通人看外語書籍一樣。所以，在與他們接觸的過程中發現，很多聽障人并不會主動去看書，而他們對專業書籍的閱讀更是少之又少。在專業理論方面的缺失，是聽障人對于工筆白描創作的局限性之一。

2 結合聽障人的特點，總結出關于提高聽障人在現代白描創作中對線條的理解與表現的方法

針對這些現象，我們分析總結出受高等教育的聽障人在工筆白描創作過程中對線條的理解與表現是具有很大的局限性和可塑性的。局限性是他們受制于本身由聽覺缺失導致理解能力偏差;可塑性是如果可以通過其他方法彌補或替代這種感官缺失帶來的不足，那么聽障人的白描創作水平將有質的飛躍。結合聽障人的特點，通過長期的觀察、分析與實踐，總結出幾點提高聽障人白描創作中線條理解與表現的改善方法：

2.1 結合聽障人的思維特點，逐漸引導其用線條去觀察、概括、理解、組織畫面

如果說西方的繪畫是塊面組合式的思維方式，那么國畫就是線條式的思維方式。在初期的觀察中，很多聽障人在觀察、概括與認知物體上還停留在塊面、邊緣輪廓線的理解。要想提高他們在白描創作中對線條的理解與概括能力，就需要逐漸把這種慣性思維方式轉變為線描的思維表現方法。但由于聽障人受限于感官的局限性，大部分都比較固守己見，在實踐轉變的過程中需要反復地引導與鼓勵。先讓他們臨摹優秀的白描作品，對線描有簡單的了解后，再針對他們創作中線描畫的表現特點進行講解和分析。也可以從結構素描入手，逐漸采用減法的方式，最后把線描的結構線提煉出來，也就是幫助他們提高白描創作中線條的概括能力。在概括的過程中，逐漸理解線條與結構的關系，并慢慢地將線條組織起來。

2.2 聽障人對線條的審美能力不足，是需要花費時間進行培養的

聽障人審美能力不足，他們的審美水平需要長期培養與積累才能得到提升，在向他們展示大量優秀線描作品，并進行講解、分析的同時對比一些不好的作品，讓其更直觀地理解和辨識線條的美丑，并積累一些白描線條的組織、表現特點，從而提高對現代白描的審美水平。

2.3 聽障人在勾線的過程中對線條掌控力度不足，需要在糾正其握筆發力姿勢的同時發揮他們自身的能動性

一方面，大部分聽障人握筆的姿勢與指腕間的運筆方法不標準，所以他們在勾線的過程中要注意握筆的姿勢，同時也要注意指尖動作的變化。勾線的發力方法是和書法發力相通的，如果是坐著勾線，勾線的力量需要從腰部到肩部到肘部到腕部，最后再傳到指尖，這樣的用筆才有力量。聽障人在勾線時一般都是用指力勾線，握筆緊而僵，勾線時間一長，線條就死板、僵硬。他們在用筆上忽略了運筆發力的重要性。如果想提高聽障人對線條的掌控力，那么握筆的姿勢與運筆時發力的方法一定要改正。另一方面，運筆力量是可以通過大量的訓練來加強的，激發了聽障人自身的能動性，只有勤學苦練才可有質的飛躍。

2.4 提高聽障人線條質感的表現，可通過引導與反復訓練來加強

其實白描創作中線條的質感表現既簡單又復雜。說它簡單是因為它很好理解：表現質感的方法就是利用筆墨的干濕、濃淡、粗細、虛實等來表現事物的質感。比如，想要畫出枝干的蒼勁有力，那么在勾線時用的墨色可以調得干一些，下筆勾線時可盡力去畫，運筆可有一些滯留，時快時慢，這樣就可以表現出樹干的粗糙和生長的力量感……線條質感的表現，難就難在線條表現的豐富性與自然性上，需要不斷觀察、不斷積累繪畫經驗才可以逐漸達到。正常人主要是靠視覺、觸覺、聽覺等來感知質感。但聽障人在理解質感的表現上主要是靠他們的視覺與觸覺去體會質感的變化，如要表現水，但是他們的視覺看到的是水的顏色、形狀，觸摸感受是水的清涼與柔順，但是他們體會不到潺潺流水的聲音質感，這正是很多聽障人想深入卻又體會不到的地方。實踐發現這種聲音質感的缺失是可以通過對聽障人其他感官的引導而彌補一些的。質感的表現除了用心體會與感受外，還需要豐富的經驗積累，這就需要他們下功夫去練習了。

2.5 提高聽障人對線條的理解與表現能力，需要打破其語言理解的局限性

一方面，他們受限于手語交流，有很多的專業術語在手語中是沒有或者很少運用的，像留白、計白當黑等常用的專業術語是需要反復解釋后經過很長一段時間的運用才可以理解、掌握的。另一方面，聽障人受限于自身的感官能力缺陷，如大部分聽障人對聲音的感知是空白的，所以當他們理解線條的韻律感、節奏等與聲音有關的專業詞匯時就顯得十分吃力。因為在他們的生活中是體會不到的，勾線時就很難理解這種白描線條的情感表現。這時就需要從其他感官方面著手，讓其可以更形象地將這些詞匯與白描線條聯系在一起。比如，在理解線條的韻律感時，可以讓學生聯想流水的運動曲線，還有舞蹈中一些具有韻律感的動作。最直接的方式就是握著他們的手去畫一些有韻律的線條，讓聽障人更直觀地體會韻律的感受。再如，怎樣讓聽障人理解工筆白描線條的節奏感？在實踐的過程中發現，他們雖然聽不見但是可以感受到聲音的振動，在有重物落地或大力擊打物體產生振動時，他們是可以感受到的。為了讓聽障人更好地理解什么是節奏感，可以利用一些簡單的敲擊振動，讓其結合白描線條去理解。先敲擊一些均勻的鼓點，讓他們想象成是線，之后再敲擊一些沒有規律的鼓點，最后敲擊一些有節奏的鼓點，這樣聽障人可以更直觀地感受到節奏的存在。在實踐中，這種方法十分有助于彌補聽障人對于聲音感知缺失造成線條乏味的現象，很大程度地提升了他們白描創作中線條表現的質量。

聽障人在現代白描創作過程中，既要注重繪畫內容的選擇、構圖的表現形式，還要注意線條的質量。提高聽障人在現代白描創作中線條的理解與表現，可以使其在作品上有質的飛躍。在白描創作中線條的理解與表現是決定一幅畫好壞的基礎，它就如同搭建樓房的框架一樣重要。現代工筆白描之所以有獨特的藝術魅力，正是因為線條構成表現的靈活性、多樣性、豐富性。當深入了解現代白描創作的藝術表現形式之后，才會更加深刻地體會其內涵的豐厚性。

參考文獻：

[1] 王伯敏.中國繪畫史（修訂版）[M].北京：文化藝術出版社，2009.

[2] 郝之輝，孫筠.名師講義《葉淺予人物講義》[M].天津古籍出版社，2010.

作者簡介：鄧錦環（1985—），女，吉林長春人，碩士研究生，助教，研究方向：近現代繪畫研究與實踐。

楊帆（1982—），男，吉林伊通人，講師，長春大學特教學院繪畫系教師，研究方向：聽障大學生繪畫教育研究與實踐。