音樂劇《歌劇魅影》聲音及美學特點探究

申振強

摘 要：音樂劇《歌劇魅影》以其獨特的魅力在音樂劇的歷史舞臺上留下了自己的印記，展現了一種神秘而美麗的愛情悲劇，為觀眾呈現出一種神秘的色彩，受到了全世界觀眾的廣泛喜愛和贊揚。音樂劇《歌劇魅影》是經典中的詩歌。本文通過對其經典聲樂片段的分析及其聲樂演唱特征的分析，以戲劇為例，看看音樂劇的繼承與發展。根據音樂與舞臺的雙重美，分析了音樂劇所表達的情感美。兩者相輔相成，相互促進。最后，結合專業知識，簡要介紹了音樂劇《歌劇魅影》的現場聲音。

關鍵詞：聲樂技巧;美聲唱法;音樂劇;《歌劇魅影》

《歌劇魅影》是著名音樂劇大師安德魯·勞埃德·韋伯的代表作品，由法國作家勒魯的同名小說改編而來。相對于現代早期音樂劇，該劇在創作時采用了大量古典音樂，不少研究者稱之為“舞臺劇”和“歌劇的融合體”，雖然該劇部分繼承了傳統歌劇的音樂風格，但在聲樂演唱的處理上卻頗具現代性，這也對現代音樂劇日漸自由的聲樂演唱風格發展起到了重要的推動作用，其中諸多經典唱段也成為現代聲樂專業學習者的必學唱段。相對于專業聲樂演唱而言，音樂劇更強調戲劇結構沖突的表現，因此對抒清演唱的要求更高。本文通過分析音樂劇聲樂演唱的特征分析及美學特征，進而可以對音樂劇有一個更好的理解。

1 音樂劇《歌劇魅影》簡介

《歌劇魅影》講述了在19世紀的巴黎，一個行蹤神秘的“魅影”常年居住在巴黎歌劇院的地下室內，他以音樂教師的身份一直教導著熱愛唱歌的劇院新人克里斯汀，“魅影”希望自己教導的克里斯汀能夠成為巴黎歌劇院的女一號。他幫助克里斯汀掃清了一切阻止她成功的障礙，并且幫助她一夜走紅了巴黎。年幼喪父的克里斯汀一直把“魅影”看作是在天堂的父親給她安排的音樂天使，似真似夢地聽從他的教導。在一次演出中，克里斯汀與她童年時代的好友魯子爵重逢并且墜入愛河，發覺此事的“魅影”心中充斥著嫉妒，他未發覺在他教導克里斯汀的過程中已經深深地愛上了她，他感到了背叛和憤怒，并且強烈地想要將克里斯汀控制在他身邊。在一次演出中，“魅影”殺死了男主角與克里斯汀演對手戲，克里斯汀發覺男主角被換，在眾目睽睽之下揭下“魅影”的面具，露出他丑陋的面容，“魅影”一怒之下抓起克里斯汀跑入地下室，魯子爵緊追其后，“魅影”惱羞成怒準備殺死魯子爵時，克里斯汀給了“魅影”深情的一吻，這一吻最終救贖了“魅影”扭曲且封閉的心，他成全了這一對戀人，而自己消失在無盡的黑暗之中……

這部作品是以聲樂為導向的音樂劇種類，與歌劇有著千絲萬縷的關系，其中不僅穿插著歌劇的片段，在唱法上也多以美聲唱法為主，只有功底扎實的聲樂演員才能完整地演唱，甚至有人說這部音樂劇作品就是輕歌劇?！陡鑴△扔啊饭适掳l生地在巴黎歌劇院，并且以戲中戲的形式在劇情中穿插了三段歌劇，分別是正歌劇《漢尼拔》、喜歌劇《耳背公爵》以及“魅影”自己創作的歌劇《唐磺的勝利》，拉近了這部音樂劇與歌劇的距離，是一部典型的具有豐富古典因素的音樂劇。[1]

2 《歌劇魅影》唱法分析

2.1 經典唱段分析

All I ask of you是克里斯汀和勞爾在重聚后的共同抱怨的表達。這是整部音樂劇中最美麗的二重唱。勞爾在開始時認真地唱歌：“no more talk of darkness，forget these wide eyed fears，I am here，nothing can harm you，my words will warm you and calm you.”這些短語是安慰和連貫的，沒有故意的過分共識，自然清晰的葉羽足以溫暖克里斯汀和所有聽過歌曲的觀眾，讓人們陶醉，一步一步將克里斯汀帶出困境，帶領她變得光明和美麗。

在勞爾厚意的演唱之后，克里斯汀也厚意地回應道：“All I ask is every waking moment，turn my head with talk of summer time.”“Say you need me with you now and always，promise me that all you say is true. Thats all I ask of you.”從克里斯汀的歌詞中，能夠感受到她的等待，那種巴望被愛的感覺，歌聲的甜美和溫順忍不住讓人心生憐惜。

接著，勞爾毫無保留地表達自己對克里斯汀的愛，將自己的愛情順利推向高潮，并輕聲乃至是氣聲呼叫克里斯汀的名字，似呢喃，也不拘謹于旋律本來的音調，而是自由地、深情地進行情感表達，將情感推向最高點，就在兩人一起唱出“love me，thats all I ask of you.”時，情感上的一致和相得益彰讓人覺得好像此時整個國際只要他們二人，再也別無他人，以情帶聲，以聲感人。

2.2 聲樂演唱特征探析

分析《歌劇魅影》中經典唱段來看，音樂劇的演唱方式不僅采用了美聲唱法的高亢豐滿，同樣融合了通俗唱法的自然抒情，表達了強烈的人物性格特點和真摯深沉的情感，這似乎也不約而同地成了音樂劇獨特的演唱特征，堪稱以美聲為主的美聲與通俗的完關融合。這樣的完關融合，增強了劇中當魅影和克里斯汀的情感等多次情節高潮時對聲音強弱以及氣息調節的控制，使聲音從單薄走向厚重豐滿，且爆發力極強，同時在舒緩的時候能夠細膩入微，每一個細節處理得都很好，而且自然、抒情、流暢的方式也能更好地被觀眾接受，《歌劇魅影》也因此能夠在世界范圍內受到廣泛好評。

從音樂的視角來看，音樂扮演是一種創造性的行為，為音樂作品賦予生命。嚴格來說，當歌手以曲譜的方式錄制生動的音樂時，他已奪走了它的生命魂靈，剩余的僅僅一系列無生命的音樂符號，但音樂有用。這是一種獲得生命并將音樂轉化為血肉之軀的音樂扮演。如果沒有音樂扮演，音樂作品只能以曲譜的方式存在，而且不會成為真實的音樂。而且，音樂扮演的效果也體現在對音樂觀眾的巨大影響。盡管音樂扮演也具有扮演者的自我文娛功用，但實質上，任何音樂扮演都是將音樂傳達給觀眾。[1]

將《歌劇魅影》作為一種結合了音樂、舞蹈和戲曲的歸納藝術，經過感知和心理感觸很簡單地吸引觀眾的喜歡，傳達情緒的融合藝術。而對音樂的贊許，音樂中的聲樂被最高程度地承受，總是以為音樂能夠治好人類的心靈，這種共同的人聲能夠根據音樂，再加上演唱者對音樂的了解，那么此刻的音樂就能展現出人道，可以說，聲樂演唱是音樂劇的魂靈。

3 以《歌劇魅影》為例看美聲唱法在音樂劇中的傳承與發展

上一節以《歌劇魅影》為例探析了音樂劇的聲樂演唱特征，是以美聲為主的美聲與通俗的完關融合，這種融合是以美聲為主的，所以即使音樂劇融合了美聲與通俗兩種唱法，美聲還是主要的根基。通過各種神情姿態的表現，細膩又全面地展現了人物性格與情感。

音樂劇作為一種獨立的、綜合的音樂戲劇形式，融合了多種藝術題材和多樣的表現形式，在過去短短的一百多年內快速傳播到世界各地，并且得到了廣泛的認可。而美聲唱法是在歌劇的發展中不斷完善，將美聲的特點結合歌劇的要求，更好地體現了歌劇的主題和所要傳達的情感，兩者相輔相成，互相促進。音樂劇則不僅代表了歌劇的一種演唱風格，更是綜合了歌劇的長處并且與時俱進，順應時代發展，根據自身獨有的特點不斷創新和完善，音樂劇也因此變得越來越多元化，越來越受觀眾的喜愛和認可。[2]

美聲唱法在《歌劇魅影》中為表達真摯的情感起到了不可缺少的作用，唱段篇幅長，音域跨度大，足以見演唱者的功底。通過劇中對白與對唱的交織，各個人物不同聲部的相互交替加上人物的不同情感、不同性格，情節跌宕起伏、聲音層次鮮明，情感表達淋漓盡致。

在The music of the night中，魅影運用了美聲與氣聲相結合的方法，激烈與溫暖，火熱又小心謹慎地傾訴著自己的情感，曲調從曲調由降D調轉到E調隨后再轉回降D調，這種變調方法不只大大地增強了音樂的流動性，讓音樂時明亮時昏暗，又成功地經過曲調的變化讓觀眾體會主角心情的變化，凹凸崎嶇。

同樣的美聲唱法在All I ask of you中卻運用了舒展的聲音將一首小快板速度地歌唱，將情感表達得婉轉流暢。最后，克里斯汀更是用了一個精彩的花腔，靈巧地表達了興奮、激動的內心世界。

從劇中的經典唱段出發，看音樂劇《歌劇魅影》中美聲唱法的使用，發現美聲唱法在其中的運用仍然保留了歌劇中對共鳴腔打開方式、氣息支撐等的要求，不僅如此，在演唱中還根據不同人物、不同情感和性格進行調整，不斷創新發展與完善。

參考文獻：

[1] 張前，王次紹.音樂美學（第七版）[M].人民音樂出版社，2002：183-184，187.

[2] 朱偉.錄音技術[M].中國廣播電視出版社，2003：56.

[3] 王茜.音樂劇《歌劇魅影》經典唱段賞析[J].戲劇之家，2017（11）：24.

[4] 楊沁恬.震懾心靈的藝術——《歌劇魅影》[J].戲劇之家，2017（7）：141.

[5] 唐吳瓊.試論美聲唱法在音樂劇中的綜合運用[J].黃河之聲，2017（7）：93.

[6] 陳奕亢.基于《歌劇魅影》探究音樂劇聲樂作品的演唱技巧[J].黃河之聲，2016（22）：71.

指導老師：梅群