“蹦蹦皇后”筱蘭芝的二人轉舞蹈

馬力

筱蘭芝是一位藝術造詣很深的二人轉表演藝術家，原名欒繼成，筱蘭芝是他的藝名。1923年筱蘭芝生于沈陽郊區祝家屯，14歲開始學唱二人轉，17歲在蘇家屯正式拜老藝人林玉普為師。師父給他起名叫欒小芝，因為叫起來不順嘴，后改為筱蘭芝。中華人民共和國成立前，筱蘭芝在遼寧一帶很有名氣。新中國成立后，他在遼寧、吉林一帶更是名聲大震，被譽為“蹦蹦皇后”。

過去的二人轉被稱為“蹦蹦”，1952年遼東省民間藝術匯演之后才改為二人轉。欒繼成老師是我的恩師，從1952年起，我就向他學習二人轉的唱腔和舞蹈。在我學習二人轉的50多年中，主要是拜在他的門下，重點學習二人轉舞蹈。他是一位唱舞俱佳的高手。他唱的《大西廂》《蘭橋會》等曲目，觀眾百聽不厭；他的“三場舞”觀眾百看不煩。記得遼源有位老觀眾對我說，他看筱蘭芝的《大西廂》，有八百來場。一個節目能把觀眾吸引到這種程度，這是非常罕見的事。同時也說明了他的藝術水平之高和觀眾對他的藝術喜愛到了著迷的程度。他的二人轉“三場舞”更是引起了全國舞蹈界的關注。從50年代到80年代，不斷有各地舞者請他教學。筱蘭芝是一位平凡的藝人，可他對二人轉卻有獨特的見解和藝術追求。他能用樸素的語言，把多年的表演經驗，精辟準確地概括成“藝訣”傳授給學生。他講的這些“藝訣”是非常有價值的二人轉表演理論。我就是受益者之一，直到今天他的“藝訣”仍是指導我學習、研究、教學的準則。

筱蘭芝的自然條件并不好，尤其是嗓音很差。但他肯于鉆研，在唱功上練就了一套過硬的本領。他的唱，吐字清晰、板頭利落、有掏有垛、聲里有情、以情帶聲，每字每句都能打動觀眾的心。他哀觀眾所哀，喜觀眾所喜，演到高潮處，能把觀眾抓得紋絲不動，全然忘記了他那沙啞的聲音，而沉醉在他生動的表演和非凡的唱功里。

他的舞也超眾非凡，有獨到之處。同行們誰都知道舞是他在演出中受到挫折時轉敗為勝的“殺手锏”。每到一個生疏的地方，他這個“殺手锏”都能派上用場。由于觀眾對他不熟悉，他的聲音又很沙啞，開口第一聲觀眾就起哄，叫倒好，有的人抬腿就要走。每逢這時，他就扭起了“三場舞”，那些起哄的觀眾一見立刻安靜下來，重新回到了座位上。扭到高潮處，那些原本起哄的觀眾，反而叫起好來。這就是他二人轉舞蹈功夫的吸引力，如果沒有高超的舞蹈技藝，是做不到這一點的。

一、筱蘭芝舞蹈中的特色及風格

筱蘭芝的舞蹈是穩中有浪，浪中有俏，他的穩、浪、俏，形成了他的獨特風格。

1.穩。穩是二人轉舞中的共性，但筱蘭芝的穩是穩中求準，穩中求重。他說：“我的唱就抓住了一個穩和準，我的舞也要穩和準。”他的穩中求重，這個重就是穩重大氣。他說：“做動作不要小里小氣，要大大方方，大扔大擺才好看。”所以他的舞，穩重大方有大家風度。

他的穩主要體現在腳上，每走一步都做到出腳有勁，落腳扎實。如果腳沒勁，也就失去了根。這種穩是虛而不實的。筱蘭芝的穩，腳上有根，用這個根帶動全身的穩。所以他的穩，突出了穩中有力、穩而不飄的特點。

2.浪。二人轉舞蹈中，把扭的好和動作美稱為浪得好。筱蘭芝說：“要唱就得浪，要不浪不如不唱。”從這句話中可以看出二人轉中的舞，在二人轉表演中占有一定的位置。因為二人轉本色的特點就是有說有唱，載歌載舞的。雖以唱為主，但如果沒有舞，也不能稱其為二人轉。筱蘭芝不僅擅長“舞”，而且講究“美”。由于他掌握了這種美的規律，所以他在舞臺上的一招一式都以美為起點，并能貫穿始終。正如筱蘭芝每扭完一次“三場舞”后說的那樣：“我又美了一把。”這充分說明他的舞蹈從里到外都表現了美的特點。

3.俏。筱蘭芝的舞蹈是穩中有浪，浪中有俏。俏勁兒看來容易，要做到卻很難。因為一般人多少都可以做到穩和浪，但俏勁不是人人都可以做到的。必須有熟練的技巧和睿智的頭腦才能在表演中提煉出“俏”。筱蘭芝的舞就是既穩又美還非常俏。他從頭到腳，從站到走，一舉一動，都貫穿著美中有俏、俏里透美的特色。

筱蘭芝的俏非同一般，除舞蹈的律動、節奏、體態都有俏勁之外，主要是他在對比中出俏，在動作的連接處出俏，甚至在違反正常規律的“別扭”中出俏。他的舞蹈正因為具有靈巧、別致、美中見俏的特點，才使觀眾感到耳目一新。

二、筱蘭芝舞蹈動作中的特點

筱蘭芝的舞蹈動作非常豐富，下面我就從他的舞蹈律動、體態、動作、神態的特點上，歸納出十句話（即說明十種勁）來介紹他舞蹈動作中的特點。

1.斜身站，兩道彎，收腹提氣使拔勁。

2.先屈膝，后伸直，勾腳邁步使蹬勁。

3.蘭花掌，在胸前，腕子向外使甩勁。

4.頭到腳，一根棍，甩腕蹬步使順勁。

5.大前扭，小前扭，直臂壓腕使晃勁。

6.大展翅，前后擺，似動非動使抖勁。

7.腳下停，丁字步，原地打點使顫勁。

8.向左邁，向右拐，聲東擊西使反勁。

9.從腳尖，到手尖，由里往外使心勁。

10.半睜眼，向旁看，微微一笑使傲勁。

三、筱蘭芝舞蹈的表現特征

筱蘭芝的舞蹈動人心魄，極具魅力。這與他獨特的藝術表現手法有關。他重對比，求新異，把內心的激情通過火辣的動作釋放出來，堪稱二人轉舞蹈的一絕。

1.突出對比點

筱蘭芝的舞蹈中有美和俏的特點，他能充分運用“對比”規律，使動作有了清新和別致的俏勁美。下面分析一下他的幾組對比手法。

（1）大和小的對比

二人轉舞蹈動作中，有大也有小，有的人就把這種大和小，作為一種自然的規律，任其發展。筱蘭芝卻把它作為一種對比的手法，有意識地加以運用。筱蘭芝說：“動作該大的大，該小的小，小中有大。”由于動的幅度有伸展有縮小，人在動中產生一種大小相間的對比美。他常用的一個很有特點的動作，就是雙手“大前擺扭”四拍，換單手“小前擺扭”兩拍，再加“小晃身”兩拍，這個對比的規律就是：大―中小―小。在一個八拍中，有兩個對比，使人感到，有起有伏，又不突然。在對比中使“大前展花”更加開闊舒展，“小前展花”也顯得格外靈巧別致。

（2）快和慢的對比

快和慢是一種節奏上的對比，節奏在二人轉舞蹈中占有非常重要的位置。能否巧妙地運用節奏，也是判斷二人轉舞蹈技藝高低的一種標準。在一般的節奏中舞并不難，但是要自如地運用節奏，從中出俏，則是一般人做不到的。筱蘭芝舞蹈中的俏勁，也是他運用了節奏變化和對比的手法所得到的。他曾說：“我的唱有輕重緩急，我扭起來和唱一樣。也不能是一個勁。也得有輕有重，有快有慢。”他在二人轉舞蹈中，掌握了這種節奏上的對比，使他的動作既靈活又俏皮。他可以反復做一個動作，而不使觀眾感到厭煩。因為他的節奏每次都有變化。比如“小晃身”，就是在同一個位置和動作上，速度加快一倍，即把一個八分音符時所進行的兩次晃身換成十六分音符的四次晃身。由于速度變化，不僅不會給人重復感。反而使動作有張有弛、有松有緊，增加了色彩和亮點。就是這種快和慢的對比使他的動作有一種既巧又俏的新穎美。

（3）正和反的對比

人們在日常生活中，往往形成一種習慣性的動作，比如走路，一般都是邁左腳伸右手。如果與此相反，邁右腳伸右手，大家就要捧腹大笑，自己也感到很別扭。可是筱蘭芝就善于利用這種“別扭”而創造出巧和俏的動作。比如他在正常往前扭的動作中突然邁右腳，雙手向右伸出，然后轉身向后走，這是他運用了反常活動規律設計出的一種順拐動作。這個動作開始給人一種別扭感覺，但很快又使人感到一種奇特的美。這是在別扭中出美，在不順中出俏的一種既巧又妙的對比法，是筱蘭芝的一個非常突出的絕招。

（4）美和丑的對比

舞蹈動作上的美和丑是對立的兩個方面，通常二人轉上裝的動作都極力追求美，沒有人去追求丑的。唯有筱蘭芝用了這種別人連想都不曾想過的美丑對比法。他說： “我扭到最美的時候，用幾個侉的動作，競意兒（故意）氣人。”他所說的“侉”，就是丑。這個丑是相對的，不是絕對的，是一種丑中見美的丑。筱蘭芝所說的“氣人”就是讓觀眾在這一丑一美的對比中，感到新奇、幽默，從而產生一種美感。

在他的動作中，還有動和靜的對比，輕和重的對比等，這里不再細述。總之，筱蘭芝的舞蹈，是重點突出對比美。就藝術而言，沒有對比就沒有藝術。筱蘭芝的舞正是在對比中才顯示出他的美和俏的風格特色。

2.追求獨特、新穎美

筱蘭芝二人轉舞蹈美的另一特征，是在共性美中提煉出個性美。他在前人的基礎上不斷追求一種與眾不同的獨特美。他尊重傳統但不保守，而是極力探索一種新奇的東西。比如，他學老藝人趙振忠（藝名“十四紅”）的“大展翅”動作，既保留了趙振忠的“兩臂張開一扇乎”的特點，又在這個基礎上增添了“腳下顫”和“兩臂抖”的動作，加強了節奏和幅度大小的對比。不僅使一個“大展翅”的形象更為生動多姿，而且形成了他個人的獨特風格。

筱蘭芝的舞蹈從動律、節奏到體態、步伐、神態，都探索出一套與眾不同的規律和特色。

現就他在這些方面的主要特點和一般人所運用的規律加以比較，以便從中更清楚地看到筱蘭芝動作的獨特性。

（1）動律上的獨特性

腿：舞蹈的下身動律。主要是腿的屈伸。一般人在扭動時，屈膝、伸直的時間基本相等，重點是屈膝。筱蘭芝在扭動時，屈膝時間短，伸直時間長，重點是伸直。

腰：舞蹈的上身動律。主要體現在腰的動向上。一般人在扭動時，腰的動向是扭、擺、晃；筱蘭芝在扭動時，腰的動向是挺、拔、直。

臂：一般人在扭動時，是兩肘活勁；筱蘭芝在扭動時，是兩肘抻勁。

腕：一般人在活動時是“里翻腕”；筱蘭芝在活動時是“甩腕”。

（2）節奏上的獨特性

一般人動作的變化在強拍；筱蘭芝動作變化在弱拍，比如他的“小晃身”，都是在弱拍上晃動。

（3）體態上的獨特性

一般人站立時是“三道彎”，扭時是左右擺；筱蘭芝站立時是“兩道彎”，扭時是順勁。

（4）步法上的獨特性

一般人站立時是“踏步”，走時是“踢步”；筱蘭芝站立時是“正步”，走時是“蹬步”。

（5）神態上的獨特性

傳統二人轉上裝（旦）追求手不過眉，以體現忸怩嬌羞的女性美。而筱蘭芝則追求大里大氣的女性的傲氣美。但這里的“傲”是指他表現出來的一種女性的自豪感。

3.重于內心美

筱蘭芝的二人轉舞蹈，除獨特美和對比美之外，更重視內心美。他的舞蹈動作的美，不是單純的技巧和形式上的美，而是通過舞蹈形象，表現出內心的美。他說：“心里美，才能扭得美。”這句話說出舞蹈的美必須發自內心才是真正的美。正像著名的雕塑家羅丹所說的，“在外形下邊透露出內在真理這就是美”。筱蘭芝的舞蹈所以動人，就是他舞起來的時候，全身各個部位，沒有一處不充滿著激情。他每走一步，每做一個動作，里面都蘊藏著一種內在力量。比如他的“大展翅”“小晃身”顫動時，能從腳尖到手尖，都貫穿著一種內在力量。這種顫動，是感情支配下的顫動。有時他在上邊扭，觀眾在下邊也情不自禁地隨著他在動。他的動作所以感人，就因為他動中有情。如果動中無情，就會淡而無味，再美也不會使人動心。

筱蘭芝舞蹈中表現的情，重于真情。他說：“我就不喜歡假么假勢的，美就要真美。”這也說明有了真情才能做到真美。筱蘭芝舞蹈美的核心，就是有情、有真情，并能做到形和神的統一。所以人們能在他的舞中看到真、善、美。

總之，筱蘭芝的舞蹈主要突出對比美，追求獨特美，重視內心美。他的美充滿著藝術的辯證關系，從而形成了他別具一格、自成一派的大氣俊俏、新穎別致的二人轉舞蹈藝術風格。