淺析園林建筑彩畫

陳思雨

【摘要】：在園林中，除了水體、山石、植物之外，建筑是我們不可忽視的景觀元素。探索建筑，它所蘊含的建筑之美，自然之美以及藝術之美讓人如癡如醉。而園林建筑彩畫，深刻展現了園林建筑的藝術之美，它是我國木結構建筑所特有的建筑工藝，歷史源遠流長，極具特色。本文介紹了彩畫的發展及其分類與特點，展望了彩畫的未來發展。

【關鍵詞】：園林；建筑；彩畫；裝飾

1、 彩畫的發展

彩畫最早出現在原始社會。5000年前，位于遼寧建平縣的牛河梁女神廟建筑使用了彩畫來美化墻面，工匠們先高溫烤制經過壓平的泥墻面，再用白色和赭紅色顏料繪制成幾何圖案。這就是園林建筑彩畫的雛形[1]。除了彩畫外，古建筑還會在除了屋頂和墻面之外的部分用雕刻和油飾來進行色彩裝飾。油飾和彩畫在早期并沒有很大的區別，而后隨著建筑的發展，裝飾手法變得更加豐富，它們才開始起不同的作用。明清時期，油飾主要用于建筑構件的維護，而彩畫則是通過繪畫、圖案、色彩來裝飾建筑的一種典型裝飾方法。彩畫遍布于建筑的屋檐、天花、柱體等部分。縱觀今天，彩畫不僅僅發揮著保護、裝飾建筑的作用，更是具有標志和象征的意義。

2、彩畫的主要分類

和璽彩畫

“和璽”一詞讓人聯想到皇家，也正是如此，和璽彩畫主要應用于宮殿建筑或者與皇家相關的建筑上，為王室服務，這也就反映了它的等級：和璽彩畫是清代等級最高的彩畫裝飾。和璽彩畫作為法制規范最嚴密的彩畫形式，它的紋理圖樣、色彩、材料以及工藝都有嚴格的要求，形成了嚴謹的風格[1]。和璽彩畫追求金碧輝煌的效果，運用龍、鳳和吉祥草等具象的圖案，并大量使用金箔。

旋子彩畫

旋子彩畫的等級僅次于和璽彩畫，多用在官府、廟宇的園林，服務于官家。它主要采用較為抽象的旋花圖案，旋花圖案由弧形切線的幾何線條構成，有時也會運用龍鳳等圖案。由于等級的限制，旋子彩畫用金量較少，主要是點綴式的運用。

蘇式彩畫

蘇式彩畫等級低于和璽彩畫和旋子彩畫，它來自于民間，極具地方色彩，風格清秀，文化氣息和生活氣息濃郁，服務于平民百姓和商人。它主要運用在小規模建筑上，如私家園林中的建筑和民居建筑。蘇式彩畫沒有嚴格的限制，色彩、布局、工藝等應用靈活大膽，工匠能自由創作出豐富多樣的圖案。蘇式彩畫題材豐富，涵蓋了歷史人物形象、神話故事、山水風貌、花鳥魚蟲等題材。

3、彩畫的特點

3.1彩畫的結構特點：

彩畫的結構大多為三段式構圖：箍頭—藻頭—枋心，以梁枋為例，中間的一段稱為枋心，它占全長的三分之一，為梁枋的核心部分。彩畫的左右端頭稱為箍頭，有“箍”在“枋”的兩頭的意思。箍頭和枋心之間稱為藻頭，一邊的箍頭和藻頭的長度總和大概占梁枋的三分之一。如果梁枋太長，可在箍頭和藻頭中間做盒子，盒子上面一般畫上龍、鳳、吉祥草的圖案。

3.2彩畫等級嚴明

彩畫具有表現古代建筑制度的作用，而建筑制度是根據人的等級來規定建筑物形式和體量，在彩畫上體現在對顏色和對彩畫分類等級上的規定。

顏色在中國傳統文化中具有深刻的文化涵義，社會等級可以通過顏色來區分。《漢書 王莽傳》中的“開門延士，下及白屋”，表現了嚴格的色彩等級制度[2]。在這樣的歷史背景下，中國古典建筑的顏色也必須根據等級使用，最高等級的色彩是黃色，其次是紅、綠、藍。因此，等級最高的和璽彩畫用了土黃、朱紅作為主色彩，把青、綠色作為底色，在龍、鳳等圖案上均貼上金箔，具有富麗堂皇的效果。而低一等級的旋子彩畫只能以青、綠、黑作為主色彩，不同的用金量決定了它的等級。

明清之后對彩畫的使用進行了嚴明的規定，即使是皇家內部對彩畫的使用也要講究等級之分。以頤和園為例，它反映了禮制建筑的等級觀念，樂壽堂當前是慈禧太后居住的院落，而玉瀾堂、宜云館分別是光緒皇帝和隆裕皇后居住的地方，彩畫也分別采用了旋子彩畫和蘇式彩畫形式，從建筑形式和彩畫形式都能看出太后與皇帝的等級差別。

3.3 彩畫寓意與文化內涵豐富

3.3.1 彩畫寓意豐富

園林建筑彩畫的圖案都表現了人們對吉祥如意的向往。題材和表現方法多樣，可分為三類。有文字符號類、諧音寓意類以及象征類。

文字符號類：如回字的變形體引申出的回紋代表著福多壽高，富貴吉祥。

諧音寓意類：動物中蝙蝠的圖案代表幸福延綿無邊，花卉中牡丹、荷花、杜鵑、桂花的圖案都蘊含富貴吉祥的意義。蘆葦中的“蘆”與“臚”同音寓意科舉中第的美好意愿。

象征類：通常用故事來表現，如五子鬧彌勒，五子代表著五福，分別是長壽、富貴、康寧、好德以及善終。

3.3.2彩畫深刻的文化內涵

傳統建筑彩畫的明暗色調對比使用以及龍鳳圖案的動靜、升降對比反映了 “萬物對立”的古代哲學思想，而彩畫根據“五位”使用“五色”則表現了五行學說的樸素唯物主義思想[3]。

傳統建筑彩畫，以蘇式彩畫為代表，蘇式彩畫圖案上的人物傳說、歷史故事讓人們知曉歷史，學習古人；山水風貌培養人們的審美情趣；花鳥魚獸為人們提供認識世界萬物的途徑，感受奇妙的大千世界。彩畫上的圖案表達了人們對富貴吉祥的向往，對美好生活的憧憬，民間文化與美學藝術的完美結合，無時無刻不展現著浪漫主義。

4、展望彩畫的未來發展

在現代社會中，外來文化的沖擊，人們對文化保護意識的淡薄以及對彩畫的了解程度的欠缺都成為彩畫發展的一定阻礙。在現代園林建筑中少有彩畫的運用，在許多仿古建筑的建造中，繪制彩畫的工匠不遵循傳統彩畫的創作程序，隨意改動和簡化，讓彩畫失去了傳統的韻味。許多地方的彩畫沒有受到相應的重視采取保護措施而被人們破壞。

但好的一面是，許多園林建筑設計者保留傳統彩畫精髓并結合時代要求運用新的施工技術、新的材料、新的設計理念重新定義彩畫，在各類園林建筑中有一定的運用，讓人眼前一亮。

不讓彩畫在歷史的長河中喪失光彩，與彩畫相關的保護措施應該嚴格實行，并且當代的設計師應該承擔起繼承與發揚中國傳統文化的責任，把彩畫這一傳統建筑藝術向大眾普及，更好地運用彩畫，促進它的發展，爭取讓它在世界建筑領域中繼續發光發亮。

【參考文獻】：

[1]尚書靜， 孟祥彬. 彩畫在園林建筑中的應用[J]. 中國園林， 2007（12）： 75-79.

[2]張欽. 論中國古典園林建筑的彩畫藝術[J]. 現代裝飾（理論）， 2012（11）： 190.

[3]尚書靜. 中國傳統建筑彩畫的文化內涵及現代認識研究[D]. 北京： 中國農業大學， 2007.