文學與影視的藝術生產——再生產方式研究

王競涵

摘要：文學生產與影視生產之間具有必然的聯系，影視可以借助文學的改編作為表現，文學可以通過轉讓改編權的方式，促進文學和影視生產邁向產業化進程?；诖税l展背景，本文將著重分析在當代的社會語境下，文學生產與影視的藝術生產-再生產模式的構建與發展，以期能夠幫助關注該話題的相關人士，從全新的角度認識文學與影視之間的相輔相生關系，從而以交互性生產模式豐富當代藝術的審美表達。

關鍵詞：文學生產；影視藝術；交互式復合性生產

引言：

在電子信息技術飛速發展的時代語境下，社會逐漸步入到了全媒體時代。作為生產類型的一種勢態，藝術的循環生產價值逐漸得以凸顯，同時組成結構變得更加具有復雜化的特征，真正實現了藝術創造者和藝術欣賞者之間的良性互動。文學和影視藝術同樣隸屬于藝術生產，因此也遵循著藝術生產的一般發展規律，在如今的信息化時代，逐漸構成了跨文本的交互性生產模式，推動著當代藝術的發展演進。

一、文學與影視藝術交互式復合性生產的構建

相比之下，文學的發展時間已經延續了數千年，影視藝術則屬于乘現代大工業生產之勢而生的藝術形式，因此二者之間的相互碰撞與相互融合，類似于影視藝術對于文學的借鑒與應用。一些戲劇沖突明顯、情節緊張，故事情節能夠撐起整體的文學作品，還有一些內心活動描寫精彩、情節發展緩慢，主要依靠原生態情感取勝的文學作品，更適合實現影視化的轉變，這說明影視藝術實際上非常注重展示戲劇沖突或者新奇的故事，達到以強烈觀感體驗刺激觀眾收看欲望的藝術效果[1]。但是，還有一部分文學作品實質并不適合改編成為影視作品，像是張藝謀導演拍攝的《山楂樹之戀》，文學劇本的主要特征就是以敘事以及心理描寫為主，幾乎不存在矛盾沖突或者大量的臺詞架構，這也使得最終拍攝的電影作品，整體畫面非常的唯美，主要是以黑場字幕來支持整部劇情的發展，雖然巧妙的彌補了敘事性不足的問題，但是卻使得影視作品故事的文學性受到了重創。至此可以說，改編成影視藝術的文學作品，本身便需要具備一定的影視化特征，起碼要具備影視藝術的基本表達要素，才能更好地實現文學和影視藝術的交互式復合性生產。

二、文學與影視藝術生產方式的相互融合分析

隨著文學逐漸開始被邊緣化，影視藝術的發展弊病逐漸凸顯出來，文學生產者和影視生產改編成影視藝術的發展格局，形成二者之間的互惠互利。在這種形勢下，不少作家的身份逐漸開始向編劇轉變，像是電視劇《康熙微服私訪記》、電影《千里走單騎》的編劇鄒靜之，原本的身份其實是詩人，成功轉型成編劇后甚至被業界譽為“中國第一編劇”，改編的影視作品所創造的收視成績始終被傳為佳話。文學和影視藝術的互動生產趨勢正在進一步加強，使得生產方式呈現出了明顯的主動式目的性，在籌備文學創作或者影視生產的籌備周期，結合市場調查結果，才能明確的向一位或多位作家提出約稿邀請，等到劇本已經改編妥帖之后再依次投入備案或者拍攝[2]。直到出版文學作品或者發行影視藝術作品的時候，再大面積舉辦新書發布會、影視作品發布會等宣傳活動，將導演或者演員的經典作品、人氣流量作為吸引受眾的噱頭，像是在電影作品的宣傳期，主創團隊往往還需要在全國各地舉辦巡回路演，吸引多家媒體、報刊廣泛報道，從而形成文學或者影視作品的生產-宣傳鏈，促進作品創造者、制作人與市場運作者之間的協調，達到文學與影視藝術商品價值的融合遞增。

三、文學與影視藝術生產-再生產的價值生產

現如今影、視、書之間的重復性生產，一方面促進了文學作品的廣泛傳播，另一方面還促進了文學價值體系的重新組合，讓很多潛在的優秀文學作品多了發揚光大的可能性。將文學作品通過改編轉化為影視作品，再借助大眾媒介的傳播，的確有利于促進文學作品生命力的延續，像是《白鹿原》、《平凡的世界》一類的文學作品，本身就具有廣泛的社會影響力，通過大眾媒介的深度傳播，進一步削弱了文學作品的神秘性，真正傳播到大眾的身邊，達到了“后啟蒙”的傳播效果。隨著文學作品和影視互動的相互融合，使得文本產品逐漸脫離了文學文本和影視文本的局限性，開始逐漸向“原型”式文本轉化，像是1960年的電影作品《劉三姐》，原本來自于民間對于“劉三姐歌仙”故事的口口相傳，直到張藝謀導演的山水實景劇《印象·劉三姐》在劇場的巡演，逐漸將“劉三姐”剝離出了文學文本和影視文本，以一則故事的原型而獨立存在。由此說，互文性將二者組合成了交互游戲，通過創作和欣賞實現了文本在時間和空間層次的留存與傳播，二者產品的價值逐漸向更廣的范圍蔓延開來。

四、文學與影視藝術的交互式復合性生產模式

影視這項藝術的表達形式卻不同于繪畫或者雕塑等藝術形式，主要在于造型呈現出了現代化的特征，能夠在敘事的過程中強烈吸引受眾的觀看欲望。這一點反而和文學作品具有異曲同工之妙，能夠通過文本的基本信息或者暗示信息，對文化、道德或者想象做出某種意義上的闡述，從而達到文學性與影視性的結合，在此基礎上，便可以彌補影視畫面意蘊不足的問題，以及文學作品畫面感不足的問題，促進影視藝術審美視角下的文學性和應試性的交互式復合性生產。如此，文學界和影視界都可以對同一項“底文”進行不同形式的創作，促使影視作品的造型感、動態感創作，文學作品的心理描寫、細節描寫創作之間產生“互文”現象，依據不同的藝術特征構建交互式復合性生產模式。

結束語：

綜上所述，在國內電影業和電視業繁榮發展的時代背景下，文學和影視之間的互動和碰撞，逐漸引起了社會公眾的廣泛關注與積極探討。實現文學與影視的有效融合與交互合作，屬于一項具有矛盾性的話題，研究人員既擔心對于影視的藝術性改編，容易削弱文學的表達特征，又擔心文學的繁榮發展，會耽誤影視的獨立發展進程。由此，在當代藝術的語境下，應當實現文學和影視的交互式復合性生產。

參考文獻：

[1]石海琳.影視化發展對我國當代文學作品的影響[D].延邊大學，2016.

[2]吳紅梅.檢察影視作品創作及其發展方向[J].中國法治文化，2015（03）：40-43.