米芾《方圓庵記》臨習要點

張惠

【中圖分類號】G424 【文獻標識碼】A

【文章編號】2095-3089（2018）21-0142-01

《方圓庵記》為米芾元豐六年（1083年）作，此作脫胎于《王羲之圣教序》，又有所發展，點畫豐滿圓融，輕盈暢達，字字獨立，略有連帶，較之《王羲之圣教序》更顯豐腴險峻。

學習米芾《方圓庵記》應從以下幾方面著眼：一是知其人。文如其人，書如其人，提筆落紙，即見性情。了解米芾，可以從米芾的生活環境、歷史背景等方面考察；可以從后人研究成果中考察，如曹寶麟先生所著《抱甕集》可資借鑒。此外，米芾的《海岳名言》文簡意遠，讀其文章，可知其所思所想。二是看作品。《方圓庵記》是一件石刻作品，臨寫時要把握豐腴疏朗、輕盈飄然、險而不怪的特點。三是看細節，即考察筆畫的大小、寬窄、長短、方向等。限于篇幅，本文將從《方圓庵記》的筆畫、結字以及組合（有形的）等方面略作探討：

一、閃亮之“點”

任何一個筆畫都可視為點的延長線，所以點是一個筆畫的開始，又是一個筆畫的結束。《方圓庵記》特別突出點在字中的地位，鮮活、明亮、滋潤。有意思的是，當點居于字首或字尾時，大都遠離這個字的本身，如天邊星子，明亮耀眼。如“語、法、或、哉、服、矣、不、樂”（圖1）等。由于此帖年代久遠，部分文字漫漶不清，給學習帶來不便，學者可結合米芾同時期作品《蜀素帖》《苕溪詩卷》等臨習，用以參照。

二、穿絲引線

在一個字內，筆畫與筆畫之間，部件與部件之間，不是毫無相干的，而是一個共同體。有兩種方式使之成為一體：一種是無形的，即字內之間存在著俯仰、顧盼關系；二是由一根細線，把筆畫與筆畫、部件與部件串聯起來（圖2），如“竺”的上部，第二筆與第三筆有絲線連著，“觀”字“隹”的末筆與“見”的起筆，也有一根細線連著，使其左右兩邊成為一個整體，如身體中的經絡互相牽連。初學《方圓庵記》者往往忽略其細微之處，大而化之，故生硬、呆板。

三、豎彎少鉤

據統計，《方圓庵記》中帶有豎彎鉤的字共有65個，而實際上書寫時豎彎鉤帶鉤的字僅有8個，大部分是不帶鉤的（圖3）。行文之初，作者寫得比較謹慎，筆筆到位，豎彎鉤的起收也不敢隨意。接下來愈寫愈放，愈寫愈率意。我們發現，從“南山守一往見之”之后，“見、覽、危、視、觀、庵、規”等，極少像前文那樣一絲不茍了，刪繁就簡，一揮而就。

四、微移中軸

楷書特點在于平衡、對稱、安靜，行書把楷書平衡、對稱、安靜的秩序稍作改造，讓每個點畫、單字乃至整個作品活脫、生動。字“中”的豎畫（圖4）很有代表性，“載”左下“車”的豎畫，“盡”字上部的豎畫，“迷”中“米”的豎畫，基本是這個字或部件的中軸。一般說來，中軸應該平均分割這個字或部件，它左右的兩邊應是相等的、對稱的，而上述幾個字，由于稍稍偏移了字的中軸，便打破了這個字的安靜。

五、正奇生變

米芾的書法吸收了顏魯公的豐腴，也吸收了王獻之的跳躍，于是風情姿態，巧妙多端。試舉幾例說明（圖5）：“師”，顏書的“師”三個豎畫是平行的，米書的“師”一二兩個豎畫是平行的，第三個則打破了平行，整體上呈上開下合式。“法”，顏書“去”的兩橫是平行的，米書“去”的第一橫向右上方傾斜，余下數筆弱化，一帶而過，輕松自由。“其”，顏書“其”的兩豎如兩根樁子，圓實穩定，呈平行狀態，米書“其”的兩豎則是上寬下窄，末處三筆一筆完成，簡練輕快。

六、連綿字組

《方圓庵記》共有五處連綿字組（圖6），其中三字一組的一處，二字一組的四處，在整個作品中所占的比重不多，統而觀之，如萬綠叢中幾簇紅花，香艷含情，讓人眼前一亮。連綿的字組增加了作品的鮮活，也是作品元素之一。以“然哉”為例，“然”的右部虛寫，一帶而過，末筆與“哉”的首筆相接，自然順暢。再如“而不明”，弱化“不”字的界線，“而”的末筆拉長，成為“不”的起筆，“不”的末筆，又是“明”的起筆，三字你中有我，我中有你，手牽著手，不可分割。臨寫這類字組時，應忌生硬刻板，應泯滅棱痕，圓融順暢，然而要達到圓融順暢，決非一朝一夕之功，要多加訓練，熟能生巧。

總而言之，學習《方圓庵記》，既要大處著眼，又要察之精微。當然，讀者也可從不同的角度觀察、分析、總結，找出該帖中更多的帶有普遍性、代表性的特點來，把這些特點提取出來，應用到教學與創作之中。學以致用，這才是學習《方圓庵記》的真正目的。