淺析現代纖維藝術獨特的藝術語言

丁玉芳 李鵬 崔文靜

摘 要：從傳統的壁掛藝術發展到具有現代設計理念的纖維藝術，不論它的藝術風格和形式如何演變，它的藝術語言在發展變化中呈現出豐富性。其豐富多變的形態美、新穎獨特的肌理美、靈動變幻的動態美、層次交織的色彩美、多樣的藝術表現風格、綜合的材料運用，制作工藝多樣性等方面與現代科學技術的緊密結合，構成了現代纖維藝術的獨特的語言風格，在表現形式上逐漸與環境空間相融合，具有了現代意義， 都給這門古老的藝術注入了新的生命活力。

關鍵詞：現代纖維藝術； 發展 ；獨特的語言風格

纖維藝術的無限開放性，為藝術家探索多元的纖維材料、開拓新穎的藝術形式提供了廣闊的空間。把握現代纖維藝術整體美的特征，按照形式美的法則，對表現形式、材料的挖掘與應用、肌理構成與質感設計、創作素材、表現風格、色彩的塑造及空間的組合，是藝術家設計創作的源泉。

1.1現代纖維藝術形態的表現形式

1.1平面的形態

纖維藝術平面的形態也是壁面的形態，是人們通常所說的壁掛，與其它平面藝術一樣，其展示面只有一個。它主要依附于建筑空間的墻壁之上。現代平面形態纖維藝術在不同文化背景下，經歷傳承、交融和演化過程，呈現出繁榮景象，主要包括傳統樣式的壁掛及用各種纖維材料表達造型語言的平面形態藝術作品等，構思創意主要取自自然形態、傳統藝術、表現材料特性，其表現原則注重與環境空間、環境氛圍、審美心理的統一，更是現代建筑環境的有機組成部分。

1.2立體的形態

與傳統纖維藝術如地毯、壁掛、緙絲等相比，現代纖維藝術的一個重要特征就是它的雕塑性。六十年代末，隨著織物構成領域的不斷擴展，纖維藝術逐漸由平面到半浮雕，直至出現完全空間化的三維作品“軟雕塑”，即利用軟性和有伸縮力的纖維材料創作出具有柔韌性和彈性的雕塑作品。在這類作品中，藝術家們運用纖維材料的肌理和織物的厚度，在空間中體現出纖維的特有張力。還有一些藝術家在設計作品時更多考慮的是作品整體的空間態勢所帶來的裝飾性。

波蘭藝術家阿巴康諾維茲的作品《紅色的阿巴康》是壁掛走向雕塑，走向空間的里程碑式作品。向前銳進的尖角與其后飽滿深厚的卵圓形，形成強烈的對比，像一股抑制不住的激情勃然噴發。中國的纖維藝術家施慧的一系列的創作打破了畫種的界限，將新的材料藝術以及過程的藝術引入雕塑領域，擴大了雕塑的邊界，這種積極的努力對于改變雕塑的架上思維，打破封閉狀態，開拓視野，在更加廣闊的領域里尋求雕塑的發展空間起著積極的推動作用。如她的《結》和《框》系列作品，則營造出來室內空間的一種奇詭、神秘、塵封的效果，它們給人的是有關一個遙遠年代的遐想，同時又是一種揮之不去的當代幻影。

1.3垂懸的形態

現代纖維藝術的垂懸形態是在作品上方有一個或幾個懸掛點，作品懸置在空間某個位置，它的懸置一般不以墻面為依托。它的藝術形式分為：線型的懸掛形態、織物的懸掛形態，多用于室內空間的創作。線型的懸掛形態可以選擇不同的材料，如棉線、光纖，柳條、金屬絲等，根據環境的需要，進行不同主題的創作與組合。它可以是一個或者一組或者一個系列，在方向或形態上可隨藝術家的設想隨意塑造，給人虛實相間的視覺效果，產生一種朦朧美的藝術效果。懸掛形態的織物多會產生一種自然的褶皺紋理，這種紋理無規則，但有秩序，常帶有一種凹凸的起伏感，好似凝固在空中的雕塑。多用于現代商業環境中，營造舒適、多樣的空間環境。

1.4平鋪的形態

現代纖維藝術平鋪的形態，是展示在地面上的藝術形式。如周小甌的《勞保一號》即是采用了平鋪的形態通過結構與材質的對比，表達了纖維藝術特定的語言藝術，體現了平鋪形態的與眾不同，闡述了作者對日常事物的哲學思考。

1.5過程的形態

這種形態是以非永久性來反對傳統藝術作品的穩定性。藝術家們在特定的地點，通過某種隨意的、無結構的方式，依賴自然的力量和物質本身的變遷，用手段達到藝術效果的目的。如：現代纖維藝術家梁紹基先生“用活蠶吐絲結繭”的方式，制作了100多塊“繭磚”，展示生命、時間、歷史的沉淀，寓意生命周而復始的過程。

2.1現代纖維藝術的材料的應用及表現

材料是藝術家觀念形態及表現內容的載體，也是表現語言最基本的元素。現代纖維藝術中，無論是傳統的平面作品還是帶有前衛觀念的裝置作品都是將材料作為基本的元素，利用不同的技法從而創造出形式、風格各不相同的藝術形式，體現出各種材料的材質美和制作的工藝美，來表達藝術家的觀念和思想的。藝術家不是簡單的將多種材料進行堆砌，而是利用材料的某一特性，改變其外部特征并賦予新的形式和內涵，使其產生新的視覺效果，給人以美的享受。所以，我們只能從實際出發加以選擇、利用、發揮材料與特定造型相適應的質地特性和表現力，因材施藝，增強其審美價值。

纖維材料作為纖維藝術視覺語言的第一構成要素，不僅是完成設計作品的物質保證，更是情感交流的媒介和藝術家自我意識的表達載體。隨著藝術觀念的更新及科技的融入，材料成為纖維藝術家關注的焦點，每一次新材料的出現都給人類的發展帶來質的飛躍， 在現代纖維藝術設計中，材料的突破很大程度推動了它的發展，所以，我們必須要對纖維藝術材料進行專門的系統的研究。現代纖維藝術材料由動植物天然纖維材料、化學纖維材料組成。動植物天然纖維材料：如竹、藤、棕、柳、葵、葦、稻、麥、高粱、玉米、麻、棉、植物的桿、莖、韌皮或花、葉、蠶絲、毛發、馬尾及鬃、毛、絨等，這些天然纖維藝術材料，有的溫暖輕柔，有的樸實深厚，富有極強的親和力。化學纖維材料：以天然或合成的高分子物質為原料，經化學制造和機械加工而得到的纖維。根據原料的不同可分為人造纖維、合成纖維、有機纖維。如尼龍、滌綸、乙綸、丙綸、氯綸、氨綸、氟綸等。這些纖維材料不僅在數量上為天然纖維做了補充，而且許多化纖品種，在性能和觀感上都有天然纖維所不及的品質。如：黏膠纖維手感柔軟、光澤明亮、易染色、防蛀等；滌綸纖維抗皺、耐高溫、光滑等。

對材料的選擇和運用，實質上是纖維藝術家對材料的再創造。不同材料的質地，經過藝術家恰當的藝術表現，能改變外部與內部結構輪廓線的質感，并轉化成美的心理感應，產生各不相同的美感，從而更豐富了形態的視覺美感。在許多情況下，材料語言是復合性的。所謂復合語言，大多是指兩種或兩種以上材料緊密結合而產生的材料語言。這種材料語言雖非單一材料，卻常常被視為一體。纖維綜合材料體現的往往就是材料的復合語言。比如硬質纖維材料，形成比較明確的結構輪廓繼而產生了爽利挺拔的形態美；軟質的棉、麻、絲、毛等纖維材料，其共同的柔軟屬性在不同編織的交織中，表現了柔美和諧的形態美；軟硬材料的組合，各部分形態間的對比表現，則是一種曲直剛柔的形態美。

參考文獻：

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