電影人需要冒險精神嗎？

汪穩功

翻看電影票房排行榜，會發現如果不算《金剛：骷髏島》和《功夫熊貓3》（畢竟這兩部都是美國制片方主控的項目），國產片票房過10億人民幣的電影只有29部。從2012第一部過10億的《泰》算起，已經過去了七年，在這期間銀幕暴漲到35000塊，第三方購票的崛起，讓觀眾看電影越來越方便，電影有這樣的成績，實在是沒什么值得驕傲的。

換一個角度，每年院線上映的電影超過600部，僅有少數電影能收回成本并盈利，多數電影都在鋌而走險，而那些有品牌美譽度、有資源的出品人、導演，則成了讓人艷羨的對象，他們的電影從籌備開始就已經注定賺錢，比如寧浩的《瘋狂的外星人》，發行方保底28億，所以寧浩拍《瘋狂的外星人》不是冒險。

有的人從不冒險，他們像擅長精打細算的產品經理，永遠能把制片成本控制在止損線內，比如邱禮濤，他憑借電影《中環英雄》出道，入行超過25年拍電影沒虧過一次錢，他總能用最少的錢拍出最好的效果，對得起投資人，劉德華和他合作過《拆彈專家》之后，已經將接下來的《拆彈專家2》、《掃毒2》等項目都交給他，邱禮濤是名副其實最具性價比的導演，這期雜志中有一篇邱禮濤的專訪，聽他聊一聊如何創下從不虧錢的神話。

有的人喜歡冒險，并且成功了。比如導演文牧野，和監制寧浩、徐崢，他們創作的《我不是藥神》票房超過30億，收獲了一邊倒的好評。實際上，寧浩和徐崢兩個人都頂著喜劇的金字招牌，假設聯合推任何一部喜劇片，都會是10億票房起步，而《我不是藥神》這樣一個相對沉重的現實主義題材，在創作之初無法預見結果，是一次有可能虧錢的冒險，他們的這種行為，只能解釋為是對電影這門藝術的信仰，以及身為電影人的使命感。關于《藥神》有太多值得解讀的空間，我們也采訪了導演文牧野和攝影師王博學，他們分享了各自的創作經歷和心得。

有的人冒險但失敗了。比如上映三天即撤檔的《阿修羅》，這部電影對外宣稱投資7.5億，有國產片最高水準的特效，但也凸顯出主創團隊想象力的匱乏，它是國產片在特效征程上一次典型的反面教材，它告訴業界，特效只能是為劇情服務的錦上添花，一旦本末倒置，將會是災難性的結果。

有的人在冒險的路上樂此不疲，哪怕沒得到應有的回報，比如徐克和他合作十多年的搭檔蔡崇暉。《狄仁杰之四大天王》票房不算理想，徐克將電影里的特效推到前所未有的高度，聯系到之前的《西游》、《奇門遁甲》，徐克在3D拍攝和特效的探索上越走越遠。《四大天王》有非常出色的3D效果，在僅4個月的時間里完成整部電影的拍攝，對攝影是非常大的考驗，那么特效鏡頭中攝影都要注意什么？燈光該怎樣解決？3D效果如何凸顯？這一期對蔡崇暉的深度采訪給出相應的答案。希望這些內容能給電影創作者們帶來幫助，也希望能有更多的創作者愿意冒險，這樣國產電影才會越來越好。