不忘初心 方得始終

吳秋發

佛陀滅度時，大弟子阿難請問世尊，將來該如何弘法？世尊對曰：“如是我聞。” 我聞，就是“我聽到”，非從他聞，真實無謬。

許是天性所致，剛剛踏入而立之年的他具有非常細膩、敏感的個性，在瓷畫領域頗有藝術天分和獨到的見解。

近年來鄭匯經深受佛教文化影響，正值青壯年的他將自己對宗教的理解，融合到了陶瓷繪畫中，靜心創造出了一系列的禪畫題材，深深觸動人心。簡潔到極致的線條，清晰客觀的畫面。看似簡單清爽的作品，卻蘊含了他在這個世界尋求到的人生平衡。

生活中寡言少語的鄭匯經，擁有極其豐富、平和的內心世界。天地有大美而不言，他盡情調動自己的眼耳鼻舌身意，明察秋毫之末，細觀品類之豐。他時常以一個靜觀者的態度，將這天地間的大美盡收眼底，藏匿于心。并運用色彩書寫出了內心的富庶，記錄了當下的情愫。

瓷版畫青花潑彩山云系列，其創作靈感源于一次黃山寫生。此作品堪稱云海與山巒的完美結合。畫面比例黃金，山川筆力強勁，云海姿態萬千。心中意氣借由自然景象蓄意萬千。

初觀，頗有“山雨欲來風滿樓”的強大震撼。繼而細細品味，竟有“遠山長、云山亂、小山青”的不同變換。墨色暈染極其到位，借畫面，引欣賞者進入坐觀云海、靜聽松濤的靜謐。

同時期創作的另一套瓷板畫墨彩山云系列，以六副小品組成。云海氣象萬千、神光離合、乍陰乍陽、難以捉摸。時而柔美多情、時而氣貫長虹，時而陰云密集、時而無心出岫。

適當的留白，好似中國山水畫中的隔水，將畫面比例完美分割。山與云之美，彼此共存，互不驚擾。

“欣欣勿自私”，這世界上每一項生命個體所擁有的美，都應該得到尊重。立于畫前，無須多言，有共鳴的人，自然會讀懂鄭匯經筆下的日月山川和點滴心事。

山水作品可融入人和宇宙的共鳴，有意和無意間去尋找人性之外的東西，或許這才是人性本身。對未知的探索，對心靈的純凈，對萬物的開悟。我們不需要用眼睛去看清萬事萬物，用心去感受也許會更真實。

鄭匯經喜歡用系列的方式敘述他對生命的感觀。他覺得創作是一個持續的狀態，有時候情感來了，他便隨著情緒的起伏一幅幅地畫下去。沒有勉強，沒有終結。

所有的系列作品，只是他一段時間內的得失和所獲。也許是對生命的理解，也許是學佛途中的領悟，也許是對自然萬物的悲憫。

創作系列作品五福戲蓮的那段時間，他正在修習《金剛經》。世事無常，如夢幻泡影，如露亦如電，應作如是觀。鄭匯經選用高低不同、造型各異的四個白色瓷瓶為基底，依據瓶型緩緩落筆。

每個瓶身上都繪上五個活靈活現的福娃，在蓮間嬉戲玩耍，有的瓶身布滿蓮花，有的瓶身蓮葉片片。福娃們有的抱團嬉戲，有的仰天沉思，有的面帶微笑，有的二三聚集。他們雖然形態各異，但各個和樂安詳。純真之態，自然之初，讓人心生明凈。細細看來，這些福娃的臉面和我們傳統中國畫中的形象有所不同。

原來，鄭匯經大膽將世尊的面貌復歸嬰兒，旨在傳達：不忘初心，方得始終。這個系列作品令人叫絕，其中的寓意回味無絕。五福戲蓮系列，每個瓷瓶都表現了五個福娃，在蓮塘這片干凈之地，如在水中，如在宇宙中，自由沒有拘束。

福娃個個面帶純凈的微笑，人之初，性本善，如蓮花般沒有污染。不說世界太污濁，也許能讓觀者帶來會心一笑，也是公德。

紅樓夢中講人最難對待的，便是自己天生的那個“性情”。學佛對鄭匯經來說是明心見性的最佳途徑。在學習的過程中，他更好地了解了自己的天性，找到了自己身心和情緒的平衡點。關于藝術創作，不僅是鄭匯經安身立命的方式，更是他與這個世界溝通的橋梁。

佛陀滅度時，大弟子阿難請問世尊，將來該如何弘法？世尊對曰：“如是我聞。” 我聞，就是“我聽到”，非從他聞，真實無謬。在鄭匯經看來，生命的意義在于真實，關于生命的經驗千人千種，定論不一。

如何在明心見性的狀態下鑒證生命的真實意義，非要自己體驗過、領悟過才能一一詳盡。基于這樣的思考下，他創作了青花蓮蓬系列花器花瓶《如是我聞》，一只高長、略微廣口的瓶身下，安駐菩薩身相。面如滿月，作手印狀。寧靜的氣息撲面而來，讓人心生敬畏。

索甲仁波切在《西藏生死書》中寫：人不會在同一條河流中清洗同一雙臟手，初聽像是拗口無序的邏輯。然而逝者如斯夫，不舍晝夜！生命像是奔騰不息的河流，錯過的時間終將無法追回！

鄭匯經不愿意做一個浪費生命毫無知覺的人，他通過自我修習尊重人性的美好，并善用手中的畫筆將他們傳達世間。

人生聚散如云，但求善意相待。鄭匯經在藝術的世界里，感悟到那份可貴的赤子之心。

編輯：沈海晨 mapwowo@163.com