新世紀 星雅尼

李云霞

摘 要：新世紀音樂是上個世紀70年代后期出現的一種音樂形式，由于其色彩豐富且富于變換，顯示出了不同于以往任何一種音樂的特點，它是一個范疇，泛指一切詮釋精神內涵的改良音樂。雅尼作為新世紀音樂的代表人物，用自己的作品詮釋新世紀，使得這種鮮為人知的小型音樂流派逐步風靡全球。

關鍵詞：新世紀音樂；雅尼；音樂流派；現代器樂；電子音樂

一、新世紀音樂概述

新世紀音樂是一種在上個世紀70年代后期出現的一種音樂形式，這種音樂豐富多彩，富于變換，所以與以往的任何音樂不同。它并非具體單指一個類別，而是一個范疇，一切不同以往，象征時代更替、詮釋精神內涵的改良音樂都可歸于此內，所以被命名為新世紀音樂。60年代末期，西方一些音樂家將電子合成器音響的概念融入原音演奏或即興表演方式之中，啟迪了以后的一部分思想超前的音樂家們用更加多元化的手法開拓新的音樂領域。

二、雅尼及其作品概述

（一）雅尼簡介。雅尼（Yanni），本名雅尼·克里索馬利斯，1954年出生于希臘卡拉馬塔（Kalamata），后加入美國國籍。1972年畢業于美國明尼蘇達大學心理學專業，出于對音樂的熱愛，畢業后走上音樂之路。他是一個用音樂講述生活故事的人，他用音樂表達他在不同時期、不同情景下對生活的感受，他自修自悟，是一位享譽全球的作曲家、音樂制作人，自成一派的當代器樂和音樂表演大師，曾在希臘衛城、印度泰姬陵、中國故宮、英國倫敦、美國拉斯維加斯舉辦過音樂會。

（二）雅尼作品概述。雅尼1974年加入杜根﹒麥克尼爾Zed樂隊開始自己的音樂生涯，到2011年2月8日推出《探秘心靈》專輯，37年間雅尼共創作了180多首見諸于各個專輯的音樂作品，出版了14張音頻專輯、6張視頻專輯、7張精選集，在世界各地舉辦了12次巡演活動。

（三）介紹他的作品“Nightingale”（《夜鶯》）（為1997年紫禁城演出而作）。《夜鶯》可謂是雅尼的中國之行對中國樂迷的最大貢獻，這是一首符合東方人的樂感和審美意境的天籟之音，已經成為許多人的最愛，有人甚至將喜歡《夜鶯》的人稱為“夜鶯黨”。

這首樂曲的創作是雅尼偶爾與一只小鳥邂逅的結果，在一次度假中，他被一只停在他窗前歌唱的小鳥所吸引，他覺得小鳥的鳴叫充滿了美妙的旋律和節奏，于是創作了這首作品，當時，他為了用音高合適的樂器來模仿小鳥的叫聲試了好多樂器，最后他找到了中國笛子，正是這件東方樂器吹出了他想要的效果。

三、從專輯入手，進行作品分析

（一）雅尼風格的雛形——Optimystique 1984?！癘ptimystique”被譯為“樂觀主義”，首發于1984年，其中包括了“The sphynx”（《斯芬克斯貓》）等八首作品。雅尼的這張專輯是他對待生活態度的真實寫照，此前，他在異鄉舉目無親，有過在餐廳洗碗打工的經歷，而后愛神垂青又遭勞燕分飛，在他最沮喪的時候，是他的朋友幫助了他，幫他樹立對生活的樂觀態度，由此，他創作了這張專輯。

（二）雅尼電子音樂風格的確立——Keys to imagination 1986。1986年雅尼發行了這張名為“Keys to imagination”（《想象之鑰》的專輯，見諸于這張專輯的有“Nostalgia”（《思鄉》）等八首作品。創作這張專輯之際，正是雅尼夢想躁動，靈感集聚之時。

（三）新元素的加入——Niki Nana 1989?！癗iki Nana”被譯為“一體同心”，以此命名的這張專輯發行于1989年，其中包括了“Running Time”（《勞作之時》）等八首作品。在這張專輯中，雅尼將小號、圓號、長號，薩克斯等管樂器與以往的鍵盤，吉他等大膽的編排在一起，空前的在一些樂曲中添加了模擬音與背景音，首次在一些樂曲中加入了人聲伴唱，當然，他還沒有忘記用希臘的民族樂器布祖基為這張專輯打上雅尼和希臘的標記。

（四）專輯獨立制作的開始——Dare to Dream 1992。這張名為“Dare to Dream”（《敢于夢想》）的專輯發行于1992年，之中的作品包括“Felista”（《菲麗莎》）等十二首作品，由此專輯開始，雅尼進入獨立制作的階段。專輯中最有代表性的作品應該是《欲望》與《詠嘆調·擁抱春天》了。

（五）全鋼琴演奏——In My Time 1993。將“In My Time”譯作“我的時光”再恰當不過了，這張專輯發行于1993年，之中包括了《一個男人的夢想》等十一首作品。雅尼從小自學鋼琴，這張專輯可以說是他學琴多年的一個匯報。在這十一首作品中，雅尼一改以往以旋律、節奏為主的器樂風格，重點以鋼琴表現他的浪漫與柔情，將鋼琴寬廣的音域展示的淋漓盡致。

四、雅尼對新世紀音樂的貢獻

雅尼自立流派，超越常規，無論創作還是表演，他都沒有既定的規則，也從不墨守成規。他說；“我不屈從于壓力，我保留隨時修改作品的權利。”他認為，他的作品都是在變化的，一切都是在變化著的，變化是萬物永恒之美。

在處理與大眾的關系上，雅尼始終把握兩點：一個是要讓大眾喜歡自己的音樂，自己創作，表演的作品一定要發自內心，能夠表達人們內心最真摯的情感。另一個就是要主動，把自己的音樂直接推到大眾面前，為此他不斷地組織巡回演出。

雅尼是一個用音樂講故事的人，講他的生活經歷，講他的愛情，講他的夢想，也正是他每每發自內心的創作感染了大眾，聽他的作品，往往能直擊人的心靈，不僅能夠聽到他的心聲，而且能找到音樂中的自己。

參考文獻：

[1]雅尼、蘭森（美）著，徐匡譯.傾聽雅尼[M].九州出版社，2004.

[2]張鳴雨.雅尼樂音，雅尼音樂欣賞手卷[M].長春出版社，2011.

[3]劉劍，錢仁平，馮堅.電子音樂創作與研究文集[M].上海音樂學院出版社，2007年.

[4]石文化.聲音的旅行——德國電子音樂風景[M].上海人民出版社.