簡析鋼琴伴奏綜合能力提升的三個層面

李梅

摘要：伴隨著人們對聲樂文化藝術的需求逐步提高，教育部門對聲樂文化藝術也越來越重視。近年來，我國的高校相繼開設鋼琴音樂課程，隨著鋼琴伴奏教學的發展深入，隨之而來遇到的問題也越來越多。因此，本文就針對學生的鋼琴伴奏綜合能力提升，從思維觀念層面與理論實踐層面以及演奏技巧層面的三個層次進行分析探討。

關鍵詞：鋼琴伴奏 綜合能力 能力提升

中圖分類號：J624.1 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）09-0046-02

雖然近年來我國的高校對于鋼琴伴奏藝術的關注逐步增多，但是在實際鋼琴伴奏教學過程中也有諸多問題需要解決。鋼琴伴奏者伴奏能力弱，理論實踐不強，彈奏技巧不熟練，這些都是鋼琴伴奏中出現的實際問題，解決這些問題顯得迫在眉睫。

一、鋼琴伴奏綜合能力提升的思維層面分析

我們從科學的眼光來分析鋼琴伴奏，鋼琴伴奏不僅僅只是簡單的一項音樂藝術，而是包含了許多復雜的因素在當中[1]。因此就要提升鋼琴伴奏者的綜合能力，就要求鋼琴伴奏者具有豐富的獨特想法，來應對鋼琴伴奏中出現的復雜情況。為了使鋼琴伴奏者能夠及時有效的適應鋼琴操作，就必須針對鋼琴伴奏者的操作協調性與臨場適應性等職業素質進行加強，提高鋼琴伴奏者自身的鋼琴演奏音樂素養，從而升華鋼琴伴奏音樂藝術[2]。

由于受鋼琴伴奏結構特殊性的影響，其演奏難度也是并非一般演奏樂器所比擬的，相應的鋼琴演奏作品的難度也要比一般演奏樂器難得多[3]。所以，高校在培養提高學生鋼琴伴奏技能，要充分考慮到鋼琴伴奏結構的特性，應當先解決學生們對于鋼琴伴奏的認識觀念問題，然后再逐步提高學生的鋼琴伴奏理論知識及鋼琴伴奏演奏技能，這樣才可能達到預期的鋼琴伴奏教學目標。高校在開展培養學生鋼琴伴奏技能時，首先要樹立學生正確的鋼琴伴奏思維觀念，使學生能夠初步認識了解鋼琴伴奏的核心結構，有利于學生接受正確的鋼琴伴奏指導。在對學生開展引導正確思維觀念的同時，特別要注意給學生思想輸入鋼琴伴奏時的多方兼顧觀念。具體的指導學生，在實際的鋼琴演奏活動當中每個人組成一個整體，每個人的發揮水平的好壞也會直接影響整個演出的質量。也就是說，鋼琴伴奏學生在進行演出中，不僅是要保持高水平的彈奏狀態，還要兼顧到其他的合作伙伴，使整個表演可以順利完成。反之，如果演奏鋼琴伴奏的學生只顧及獨自彈奏鋼琴，而不顧及別的演出者，就會出現演出者之間的不和諧的場面。其次，要培養演奏鋼琴學生與表演學生彼此間的配合。一場音樂演出中，演唱的學生會按照演出策劃的內容依次進行演唱，由于在實際演唱過程中演唱者會出現聲音音調變化、語速節奏快慢等方面的變化，所以，這就要求背景音樂彈奏者要始終與演唱者保持思想觀念的一致性，相互之間的高度默契。最后，是要培養學生鋼琴伴奏的立體層次思想觀念。由于鋼琴的結構復雜不同于一般樂器，所以也要求鋼琴彈奏者必須對鋼琴樂器所涉及的內容有著充分的了解，以便應對鋼琴的其他復雜情況。鋼琴演奏者培養鋼琴伴奏的立體層次思想觀念，有利于提高與演唱者的默契一致性。

二、鋼琴伴奏綜合能力提升的理論實踐層面分析

（一）實踐能力的提升

學生具備正確的思維觀念是提升鋼琴伴奏綜合能力的基礎，由于鋼琴伴奏對鋼琴伴奏者有著嚴格的技能要求，所以只是提升鋼琴伴奏者的思維觀念是不夠的，還要提升伴奏者的理論與實踐能力，只有這樣才能使伴奏者綜合能力得到全方面的提升。鋼琴是一種能將藝術理論與彈奏技巧相融合的樂器，只有具備良好藝術理論與實踐能力素養的伴奏者，才能將鋼琴藝術之美活靈活現的表達出來，這樣音樂表演才會提高觀賞性。為了達成這個目的，高校在培養學生伴奏鋼琴曲能力時，要把培養學生鋼琴伴奏的技能水平放在第一位。例如，對指位的彈奏變化、手腕的力度大小、鋼琴踏板適度運用、節奏的快慢改變等一系列鋼琴彈奏技術進行正確指導。再有就是，高校要培養學生的鋼琴藝術理論能力。鋼琴藝術理論是學生實施鋼琴伴奏的重要基礎，只有通過理論知識的學習才能深入的理解鋼琴曲彈奏的音樂結構，才能理解到鋼琴音樂藝術的精髓所在，表現出鋼琴的藝術之美。比如說，要牢記鋼琴曲彈奏要領，對旋律、曲調、調式、節奏等側重點進行鞏固練習。另外，指導鋼琴音樂教師也要提升自己的音樂技術能力，也是為提高學生鋼琴伴奏素養提供保障，拓寬學生鋼琴曲演奏知識面。

（二）鋼琴伴奏者心理素質的提升

除了提升鋼琴伴奏者的藝術理論與實踐能力之外，還要提升鋼琴伴奏者臨場時的心理素質。心理素質雖然不像鋼琴彈奏技能那樣需要嚴格練習，但是心理素質對于鋼琴伴奏者的技術發揮水平有著至關重要的影響。伴奏者在參加演出時，難免會出現緊張情緒，導致演奏發揮失常的現象發生，針對此種現象，高校在指導學生鋼琴伴奏時就要特別注重加強學生的心理素質的培養。例如，教授學生在臨場如何調整心理、模擬演出中發生突發情況的處理辦法以及心理輔導等指導措施，來幫助伴奏學生提高心理素質。另外，在指導提升伴奏者心理素質的同時也要講究因地制宜的原則，根據不同的學生性格，用不同的培養方法。

三、鋼琴伴奏綜合能力提升的演奏技巧層面分析

由于鋼琴是一項對技術有很強要求的演奏樂器，所以高水平的彈奏技術是演奏好鋼琴伴奏的基礎。因此高校在培養學生鋼琴伴奏能力時，要加強伴奏者的手指能力訓練，其中要側重對伴奏者手指的協調力、靈活性、柔韌性等指部動作進行訓練。使鋼琴伴奏者能夠提升彈鋼琴的技術能力，不會因技術能力不足而影響伴奏效果。在實際教學培養中，要特別注意的是彈奏指法的合理運用，這點由于較為基礎，所以往往被教育工作者所忽視。因此，在教學培養中可以先選取一些較為短篇的鋼琴譜進行彈奏練習，循序漸進的提高練習水平。

（一）對歌曲風格、曲調、調式等內容掌握

伴奏者首先要對歌曲的風格、曲式、調式、調高等進行總體把握，伴奏的總體設計最好依據這些因素來確定。正確地對歌曲進行總體分析能促使伴奏者把握好歌曲風格、深化主題、制造氣氛，能夠讓聽眾理解歌曲所要表達的意思，因而是整個伴奏最為關鍵的一步。歌曲是屬于進行曲風格、兒童歌曲風格、抒情歌曲風格，還是其它風格，取決于歌曲的題材內容、結構形式、風格特點以及其他方法等。不同風格的歌曲采用的織體是不一樣的，選用的織體要有助于表現歌曲的風格，如我國民族聲樂作品具有很強的民族性和地域性，學生往往在對歌曲進行即興伴奏時不能很好地強調民族和聲的特點。“偏音”處理得不夠合理，沒有用五聲音階中的音去替換，故而顯得非常別扭，所以，在配伴奏時要依據歌曲的調式、調高，突出歌曲的地域性和風格特點。另外，歌曲的段落對比要依據曲式來定，要做到編配層次清楚，就要把握好歌曲的曲式結構，要了解什么是二段體、三段體、單三、復三以及副歌性質的二段體等。

（二）注重和弦選配的合理性

和弦的選配一般也要以歌曲的調式、調高曲式結構和風格特點為依據。兒童歌曲和進行曲風格的歌曲選配和弦時要盡量選用正三和弦，為了強調屬和弦的地位，也為了追求色彩的對比，在終止或半終止處可適當的運用重屬和弦；抒情歌曲的和弦則要多用副三和弦來弱化功能和弦的傾向性，強調各組和弦之間相對自由連接和轉換，從而產生較為新穎的和聲音響。在配置我國民族調式歌曲時也可以采用西洋大小調的模式。例如，如Ⅲ級和弦“3、5、7”中的“7”可以用“6、1”來替換，如果該和弦是明亮色彩的則用“1”來替換，柔和的則用“6”來替換，依次類推。

四、結語

隨著近年來，我國高校教育的多元化發展，聲樂藝術教學也越來越受到人們的重視。高校通過開展鋼琴伴奏藝術教學活動，也使得鋼琴伴奏藝術得到了有利的發展。但是，高校鋼琴伴奏相關的教學工作中還是存在著問題，在實際鋼琴伴奏教學中對于鋼琴伴奏綜合能力提升方面還存在不足之處。針對此問題的，要從提升鋼琴伴奏者思維，提升鋼琴伴奏者的理論實踐，提升鋼琴伴奏者演奏技巧這三點來解決。鋼琴伴奏只有進行多方面的綜合能力提升，才能使鋼琴伴奏藝術得到良好有利的發展。

參考文獻：

[1]丁娜.鋼琴伴奏在聲樂教學中的藝術指導性芻議[J].大眾文藝，2017，（24）：188.

[2]劉艷晴.淺談從鋼琴獨奏者到聲樂鋼琴伴奏者的轉變[J].藝術評鑒，2017，（24）：51-52+60.

[3]祝福.鋼琴伴奏在初中音樂歌唱教學中的作用[J].名師在線，2017，（24）：59-60.