淺析陳培勛鋼琴作品《雙飛蝴蝶主題變奏曲》 的演奏技巧

金悅

摘要：《雙飛蝴蝶主題變奏曲》是陳培勛先生于1952年創(chuàng)作改編的鋼琴作品之一。將《雙飛蝴蝶》與《水仙花》這兩首極富有廣東地方音樂特色的小調(diào)融為一體，既能表現(xiàn)出《雙飛蝴蝶》歡快活潑的主題旋律，又能將《水仙花》抒情悠揚的音樂風(fēng)格展現(xiàn)出來，充分體現(xiàn)了作者新穎的音樂創(chuàng)作思維以及靈活多變的音樂風(fēng)格。本文就《雙飛蝴蝶主題變奏曲》在演奏技巧這一方面進(jìn)行分析。

關(guān)鍵詞：《雙飛蝴蝶主題變奏曲》 演奏技巧

中圖分類號：J605 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）10-0005-02

將一個主題動機進(jìn)行七次變奏是鋼琴曲《雙飛蝴蝶主題變奏曲》最為突出的一大特色，其中《雙飛蝴蝶》是全曲的A主題也是本曲重點描述的部分，作者對A主題進(jìn)行了反復(fù)多次變奏，升華加強了主題動機，推進(jìn)了樂曲的進(jìn)行與發(fā)展。作者將《水仙花》作為全曲的B主題，在情緒與風(fēng)格上都與A主題不同，在全曲內(nèi)部采取了對比的寫作手法，使樂曲不單調(diào)不乏味。并且廣東小調(diào)《水仙花》又與江南小調(diào)《茉莉花》的旋律風(fēng)格相似，使聽者產(chǎn)生一種熟悉感和親切感，更有利于樂曲的演繹與流傳，體現(xiàn)出了作者細(xì)膩的創(chuàng)作手法與思想感情。

一、鋼琴曲《雙飛蝴蝶主題變奏曲》的演奏技巧分析

首先1-5小節(jié)是樂曲的引子。這是全曲的開頭，奠定了整首樂曲的情感基調(diào)，起到了鋪墊的作用，從而更好地引出主題動機。演奏者在演奏時應(yīng)注意右手單音與左手八度和弦的和諧統(tǒng)一，并且力度應(yīng)該要達(dá)到譜面標(biāo)記的ff，加深作品的氣勢，在每彈奏一個音符之前要經(jīng)過深思熟慮，拉寬和弦與和弦之間的距離，使作品更加沉穩(wěn)又充滿力量，形成渾厚深邃的音響效果。另外，注意踏板的使用要勤踩勤放，加深音樂作品的立體感，帶給聽眾震撼的感受并為接下來主題的引入做鋪墊。

接下來6-23小節(jié)是第一主題A。這段音樂不同于引子的延展深邃，是更為輕松活潑的快板，左右手連音、跳音的大量運用，以及休止符的頻繁插入，使得樂曲增加了一絲愉悅幽默的情緒。演奏者在彈奏作品時應(yīng)該注意左手?jǐn)嘧嗟母蓛衾湟约坝沂诌B音的圓潤輕巧，在保證音與音之間清晰明朗的前提下，逐步增加樂曲的速度，直到達(dá)到樂曲要求的快板速度。另外，這部分的踏板交替的應(yīng)更加頻繁，保證音符之間的顆粒性，將兩只蝴蝶翩翩起舞的畫面帶到聽眾的眼前，從而為后續(xù)的變奏做好充足的準(zhǔn)備。

接下來的24-42小節(jié)是A主題的第一次變奏。這部分的旋律更加柔和輕巧一些，旋律性更強一些，連奏和斷奏的交替進(jìn)行增強了樂曲的趣味性，使音樂所表現(xiàn)出來整體的音樂形象更加生動飽滿具體，將兩只蝴蝶你追我趕的景象活靈活現(xiàn)、栩栩如生地展現(xiàn)在聽眾眼前，使聽眾能夠身臨其境般感受到作者寫作時想要傳達(dá)的思想感情。演奏者在演繹這部分時首先應(yīng)注意Moderato中板的速度標(biāo)記，比A主題部分的速度要更慢一些，音樂更柔和一些。另外這部分的音樂運用了復(fù)調(diào)寫作手法，進(jìn)行了對位卡農(nóng)的變奏，因此要注意左右手銜接與過渡的連貫性，從而更好地表達(dá)出旋律此起彼伏的一種狀態(tài)。

接下來43-59小節(jié)是A主題的第二次變奏。這部分的音樂風(fēng)格更加靈巧活潑，形象地刻畫出了兩只蝴蝶在花叢中翩翩起舞、嬉戲打鬧的場景。此時的速度要求是108左右，比第一部分的變奏要快一些，演奏時應(yīng)注意右手八分音符或十六分音符靈活均勻的跑動，加強旋律的顆粒性和流暢性，左手柱式和弦的插入不可以太過于沉悶，應(yīng)該更加沉穩(wěn)地輔助右手旋律的進(jìn)行。另外要注意樂譜的力度標(biāo)記，由mp到mf再到ff的力度變化，推進(jìn)強化樂曲的情緒變化，將情感推向高潮。

之后的60-107小節(jié)是A主題的第三次變奏。這里的旋律進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào)，并且分為三個部分。第一部分是Andantino Moderato小行板的速度，并且在這里加上了tempo rebate伸縮處理，將樂曲的旋律拉寬，增加了樂曲的流動性和延展性，更柔美動聽。第二部分回到了原始速度，旋律又開始跳動起來，靈活充滿生機的畫面再一次出現(xiàn)。第三部分變成了稍快的小快板，從剛剛歡快的節(jié)奏中平靜下來，音符又慢慢地拉寬拓展，最后以ppp的力度收尾，增加了樂曲的立體感以及深邃感。演奏者在進(jìn)行發(fā)揮時需要注意的是這部分樂段大量三連音、六連音的運用，掌握好雙手合作的技巧，使樂曲干凈利落，不拖泥帶水。其次左手和弦以及右手四分音符、八分音符、十六分音符的跑動要配合緊密，加強樂曲之間的銜接，進(jìn)行流暢且不間斷的演奏。另外要控制踏板的運用，在連接處與間斷處要處理得當(dāng)，拉寬樂曲的延展性，但是音符不能拖沓和模糊，要干凈輕巧。最后在演奏樂曲時要充分融入自己的思想感情，將自己的心境與作者想要表達(dá)的意境相融合，這樣才能呈現(xiàn)出更完美的作品。

接下來108-122小節(jié)進(jìn)入第二主題B。這部分引用并改編了地方民歌《水仙花》的曲調(diào)，它與江南民歌《茉莉花》的旋律又極為相似，為人們所熟知，朗朗上口，便于人們彈奏與記憶。前八個小節(jié)旋律聲部在右手，采用和弦并且是跳音的形式進(jìn)行，左手均為八分音符的跳音進(jìn)行，增加了樂曲活潑靈動的感情色彩。后七個小節(jié)的主題旋律轉(zhuǎn)移到了左手，右手變成了和弦跳音進(jìn)行伴奏的形式，使樂曲富有變化，增強了作品的趣味性。演奏者在彈奏這段旋律時應(yīng)注意雙手主題旋律交替的銜接與過渡要自然，前八小節(jié)突出右手的主旋律，左手伴奏聲部的聲音輕一些，后八小節(jié)重點突出左手的主題旋律，右手的和弦進(jìn)行起到推動樂曲進(jìn)行的作用，由弱到強的音量變化表現(xiàn)了樂曲思想感情的變化。另外最后雙手八度和弦要沉穩(wěn)，對整段樂曲起到拉寬拉長延伸的作用，為后段B主題的變奏做了鋪墊，打下基礎(chǔ)。

B主題的第一次變奏是123-137小節(jié)，對B主題進(jìn)行了拓展延伸。這段樂曲以柱式和弦為主，大多是斷奏進(jìn)行的，主題旋律隱藏在和弦中，在六個小節(jié)之后，旋律進(jìn)行了轉(zhuǎn)調(diào)，賦予了樂曲不一樣的感情色彩。在演奏作品時要注意這部分的速度要求是有節(jié)制的快板，力度要求也是強的，因此演奏者在演奏過程中要充分加入思想感情的變化，表現(xiàn)出熱情的、激昂的、有氣勢的音樂感情色彩。

接下來138-151小節(jié)是A主題的第四次變奏。這部分音樂回到了A主題的部分，并將A主題進(jìn)行了進(jìn)一步的補充和擴展。旋律聲部由單音演奏變?yōu)楹拖已葑啵訌娏藰非w的氣勢，同時也是對之前A部分主題的再現(xiàn)與呼應(yīng)，起到了總結(jié)全曲的作用。在演奏時要注意力度的把控，最后fff的出現(xiàn)，此時應(yīng)該將整個樂曲推向了頂點，體現(xiàn)出一種莊嚴(yán)的氣勢與氣場，并且為即將結(jié)束的尾聲作準(zhǔn)備。

尾聲部分是最后的四個小節(jié)，以急板結(jié)束，由mf到fff，是感情逐漸升溫的過程。演奏時注意左右手和弦的進(jìn)行，在節(jié)奏穩(wěn)定的情況下，進(jìn)行有感情的加速，將樂曲推向高潮，以壯闊的飽滿的和弦音結(jié)束。另外注意踏板的使用，勤踩勤放，使樂曲整體感覺輕巧干凈，清晰明朗，加強樂曲的縱深感和厚實感，使樂曲以一種飽滿的狀態(tài)結(jié)束，也更好地呼應(yīng)了“雙飛蝴蝶”這一主題思想。

二、結(jié)語

陳培勛的鋼琴曲《雙飛蝴蝶主題變奏曲》以廣東民間音樂為題材背景進(jìn)行創(chuàng)作，將兩首主題風(fēng)格不同的旋律融為一體是一次大膽的創(chuàng)新，動靜結(jié)合，相輔相成。這首鋼琴曲不僅能讓演奏者體會到變奏所帶來的魅力，同時也是一首能讓音樂愛好者充分學(xué)習(xí)變奏知識的好素材。

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