一、水彩藝術概述
水彩是以水為媒介,調和透明顏料來作畫的繪畫藝術。水彩畫講究水與色,通過水色交融產生獨特的效果,獲得獨特的韻味。在西方,水彩畫充分地體現出西方傳統藝術注重對自然的模仿,通過透視、構圖、色彩、黃金分割等科學方法來認識自然世界從而得出結論。而在中國,水彩畫更加體現出傳統中國畫的繪畫觀念,講究“在人而不在物”,偏重傳達觀念和表現作者情感,通過表現水與彩的節奏韻律和“意韻”來表達東方的審美情趣。
二、對陳流的概述
當今水彩畫的發展十分迅速,以前總被作認為是小畫種,但現在卻深受大眾的青睞,很多畫家也開始嘗試著進入水彩界,去感受它的魅力。陳流老師就是其中之一。“好看的皮囊千篇一律,有趣的靈魂萬里挑一”,陳流老師給我的感受就是在他寡言少語的外表下卻藏有一顆有趣的靈魂。他曾調侃說自己的水彩畫有十幾年是在水彩界之外的,并不是因為被排斥,而是感覺不在一個志同道合的群體。為什么這么說呢?是因為陳流老師認為現在整個水彩畫的發展還是一個相當保守的狀態,很多畫家太過于注重技法的表現,其作品并沒有批判性,無論是以甜美的風景,還是以民間或民族的題材為主,都缺乏內容的擴展和題材的深度。陳流老師是個熱愛畫畫的人,同時他也是一個敢于批判,善于反思的人。
三、陳流的創作特征
回顧陳流老師近幾年的作品,會驚訝地發現憑他一己之力所開辟的水彩世界無邊無垠,跳躍性的思維、天馬行空般的想法,不僅突破了以往造型和觀念上的障礙,更是形成了自己獨樹一幟的繪畫語言。無論是《破碎的天空系列》還是《新貴系列》等作品,其量之大、量之精都深受同行們的贊揚。我曾有幸見識到陳流老師作畫的過程,嚴謹的造型和主觀的分析是每位畫家創作時的根蒂,在繪畫藝術的學習中,聽藝術家“說”永遠比看他“畫”要學的更多。陳流老師對創作的理解更是別出心裁,在《叢系列》中,陳流老師將自己比喻成一匹很迷茫馬。《蟲天下系列》中,昆蟲代表了陳流老師自己,獨自飛躍到云層上,只有自己的時候,就是天空的霸主,雖然作為一只蟲子,生命也許是短暫的,但卻能在這聒噪的世界里獨享一席凈地。臨摹大師作品同樣也能玩出花樣,《新貴系列》就是將對大師的崇拜與自己的喜好結合起來——將原畫人物改成“嬉皮士”蓄長發、穿奇裝異服等對現實不滿而采取玩世不恭的態度的形象,或是將寺廟里的羅漢穿上“刺客信條”里的服裝。陳流老師作品里的元素也有大量生活的靈感,例如《花樣年華系列》,陳流老師在進行跳躍性思維的同時也不忘關注周圍生活中一點一滴的小事。無論是畫室里的小插曲,還是一部動漫或電影,他都與其引起共鳴,并回饋到作品中。關于生活題材的作品我見過很多,畫家們專注于自己周邊的生活為話題已是常理,藝術源于生活這句話早就經過了幾百甚至幾千年的實踐,我自己也很迷戀那些看似不起眼的某個畫面,特別是在無聊趕路的途中,在車里、在地鐵上,大部分人都會選擇手機來消費此刻的時間,但我喜歡到處看,到處張望,努力尋求那一瞬間不起眼但卻能感動到我的畫面。所以當看到陳流老師的作品《尋常異象系列》時,我很是激動,忍不住地欲湊上前去看個仔細。陳流老師創作題材的很大特點就是他的對象都是周圍熟悉的東西,以至于后面畫也只畫自己的親人朋友,或和自己產生關系的人或物,在他看來,生活中有很多風景陪著自己隨著每天的上班、下班,都會經過,都會見證自己的存在。但是大部分人們關注的只有路上的車況,車里的音樂,手機里的內容,周圍的風景并沒有打動到他們,但風景卻時刻的見證他們生活的軌跡。“時間久了這種風景就會莫名的和我發生一種難以割舍的情感,如果一旦這種熟悉的事物受到外來的影響而改變,就會深深地刺激我身上的每一根神經”這是陳流老師內心的獨白。其實,無論是畫人還是畫物,最熟悉的往往也是最容易被遺忘的,但這些被遺忘的風景卻又能給畫者帶來無限的情感。
四、陳流的創作影響
我認為最有意思的是陳流老師將繪畫的創作視為談戀愛的過程,它是一個自發的過程。他認為真正意義上的創作是要回歸到自己所關注到的事情,當我們戀愛時,我們會自覺地去研究如何追到自己心儀的對象,不需要人教,自己就會去琢磨如何與心儀的女生找到共同的話題。感興趣才能去了解,了解才能更好的去掌控,掌控才能更好地去表現。就像我們希望每畫一張畫都能從畫的背后發生些和自己有關的話題一樣。陳流老師曾分析過中國的水彩畫創作面臨著一個問題——內容上缺乏擴展。國內水彩畫從今天的角度上看,雖然有大量人熱愛水彩畫,但是認知水平卻不高,僅停留在技術層面,太關注表面。當我們研究水彩畫的創作時,不妨多研究研究像油畫、版畫等其他畫種,不應該只關注技法和材料,而應該多分析分析畫面的形式與構成,能否更好的契合主題,能否挖出作品背后的歷史和成因。
總 結
繪畫藝術里,創作更能體現出一位畫家的視野和深度。水彩畫創作不僅要以技術層面的優勢,把水彩語言探討到極端,而且要在達到極端后再進入到一個更高的精神層面去反饋它。藝術的核心就是通過無限的想象力去追求一種可能性。它表達的觀念是——真理是可以創造的,它也可以成為謬誤,但也可以成為更多的事物。藝術的高級目標就是一個追求理想的過程,它總是引領人們不斷地去追求,而在快要頂端時又從新發現一片新的領域。
作者簡介:張睿(1996.12—)男,漢族,籍貫;湖北武漢人,廣西藝術學院美術學院,15級在讀本科生,本科學位,專業:水彩,研究方向:水彩。