古典音樂的先鋒實驗者

張琦

2017年4月，旅美華人青年作曲家杜韻憑借歌劇《天使之骨》，摘得美國普利策音樂獎，杜韻也被美國國家電臺評選為100位世界具有影響力的40歲以下青年作曲家。

杜韻修習古典樂，很小便知道肖邦來自波蘭，莫扎特出生于奧地利，柴可夫斯基是俄國人……這些讓她明白：音樂跨越國土，屬于世界。

古典樂一直被視為高貴、平衡的音樂，杜韻所愛的音樂卻不拘一格。不管是通俗樂還是民族樂，只要好聽，她都樂意吸收。很多同學以海頓、莫扎特和貝多芬為偶像，她的偶像則是國內音樂人王菲和竇唯。專輯《浮躁》《雨吁》，沒有歌詞的唱法讓杜韻特別激動，認為這是偉大的實驗。

音樂人在表達音樂理念時，往往難以找到屬于自己的道路，杜韻卻早早確立了自己的表達方式，“我沒有尋找自己，我一直跟隨自己”。正因為知道自己要什么，杜韻擺脫了流派的限制，成就了一個寬廣的自己。

20歲時，杜韻去美國奧伯林音樂學院讀書。她去意大利參加音樂節，忘了訂旅店，就在威尼斯邊走邊逛，然后睡在了一個小廣場上，期間還被人踹了一腳。

她覺得自己很幸運，沒有遇上危險，所以不建議別人效仿。也正是因為幸運，所以她對那晚特別懷念：“那天聽的音樂，還有游蕩和睡廣場的經歷匯聚成豐富的感受，融進了我的血脈里，成為我創作的養料。對做音樂的人來講，你永遠不能只擁有音樂。”

“杜韻風格”的古典音樂逐漸融入了越來越多的元素：戲劇、建筑、繪畫、文學……她樂于吸收和學習，敞開懷抱迎接那些攔也攔不住的靈感。

隨著閱歷增多，杜韻發覺自己的心變得越來越柔軟，目光卻越來越銳利。

“好的藝術家往往具備共情的能力。遠方的困境時常令我感受到道義上的痛苦，我珍視這些痛苦。”她說。

杜韻廣泛關注著世界的發展與變化，從敘利亞局勢、歐洲動蕩，到國內的共享單車、熱點案件，都讓她產生強烈的共情，涌起創作的沖動。

后來，杜韻同劇作家Royce合作，創作了獨幕歌劇《天使之骨》。它講述了一對貧窮的夫婦在后院撿到一對受傷的天使，他們將天使的翅膀剪掉后囚禁起來漁利。

創作時，杜韻嘗試用多種元素打破當代歌劇的桎梏，在古典音樂中加入電子樂、室內管弦樂以及合唱。

當天使的翅膀被剪斷時，搖滾女中音開始了熾熱的獨唱，配合小提琴的顫音與小號的急促音，擴大成為令人憤怒、恐懼、兇猛的嗚咽。當很多人變成幫兇后，音樂講述的故事抵達高潮，配樂一下子變得凄厲，令聞者落淚傷心。

《天使之骨》的創作歷經七年，以先鋒實驗姿態震驚了美國古典樂圈。

音樂是一種無障礙的媒介，可以溝通不同的群體與地域。杜韻一直在練習如何創作和使用這種媒介，并漸入佳境。對于杜韻來說，遇見更好的自我與音樂，遠比世俗當中的其他“得遇”更加重要。