彭美娜(重慶藝術學校,重慶市 400020)
我有幸代表中華人民共和國赴印度,進行交流訪問及學習性的演出。在印度期間,親眼目睹該國的各派古典舞。在觀看卡達克舞時,令我想起曾經所學的新疆維吾爾族舞,發現這兩種舞蹈之間的關系竟非常微妙。對此,我產生了濃厚的興趣,決定更進一步對不同地域的兩種舞蹈進行比較分析,并找出它們的相同與不同及臨界點。
維族舞中的微顫,是常見的動律,膝部連續性的微顫和變換動作前瞬間的微顫,使動作柔美、銜接自然。昂首、挺胸、立腰是舞姿基本特征。從頭、肩、腰、臂、肘、腕、膝部直至腳部動作的充分運用,使其動態多樣優美。表演時再配合各種眼神,“移頸”、“打指”、“翻腕”、“彈指”等裝飾性動作的點綴,從而形成熱情不輕浮,穩重細膩卻不瑣碎的風格韻味。快速多姿與戛然而止的旋轉更是讓人驚嘆不已!
卡達克舞的腳步技巧和快速旋轉在印度各派舞蹈中可謂獨樹一幟,舞姿造型優雅有力,步法錯綜復雜,手部動作和面部表情富有感染力。強調舞者情緒情感的真實流露,強烈的節奏感,快速旋轉等方面,體現了卡達克舞的獨特韻味。跳和轉是主要風格,其中原地的跳,不是方位的移動,只是一個地球引力作用下的放松,有其本身的意義,不屬于連接動作。所有旋轉,都由一只腳為重心,另一只腳繞圈,轉時身體直立,通常只在舞段的結尾出現,轉完緊接亮相動作,亮相動作叫做SAM。
前者講求挺拔,挺而不僵,可謂緊中有松。后者講求松弛,松而不懈,可謂松中帶緊。在舞姿造型上兩者極為相像,所用的“勁兒”卻是在相反中求相同,各有各的規律。在技巧運用上,兩者都用快速的旋轉去表達情感。前者的旋轉是以一只腳的腳掌為點,另一只腳繞圈而動,上身舞姿會隨著旋轉的加速而變化,最后戛然而止。后者的旋轉是以一只腳的腳跟為點,另一只腳繞圈而動,上身姿態直立,雙手從胸前向外分開伸直,再原路回到胸前的動作一直反復,最后亮相停住。
維吾爾族經歷了游牧、畜牧等階段,曾先后信奉薩滿、摩尼、佛、伊斯蘭等宗教。不同發展階段的經濟生活與宗教信仰,以及絲綢之路商業文化的影響等,在當時的舞蹈中都有所表現,并在今天的舞蹈中遺存下來,形成了多種多樣的表演形式。具體分為自娛性、禮俗性、表演性三種舞蹈類型。卡達克舞源于印度北部的拉賈斯坦邦,風格上有兩派,形式上仍遵循印度古典舞蹈所固有的三種形式:純舞蹈;表演性的舞蹈;舞劇。
舞蹈可分割為敘事性舞蹈;描述性舞蹈;無主題舞蹈三大類。前者的禮俗性舞蹈與后者的表演性舞蹈的表演內容,大多以贊頌神靈為主,屬于敘事性舞蹈;而前者的表演性舞蹈與后者的舞劇的表演綜合性都較強,屬于描述性舞蹈;最后前者的自娛性舞蹈與后者的純舞蹈都沒有任何的故事情節,只是一種情感的宣泄,屬于無主題舞蹈。
維族少女愛穿德麗絲綢或各色喬其紗為原料制成的寬袖連衣裙,上套緊身對襟絲絨小背心,邊沿綴有民族風格的花邊,胸口常為亮片組成花卉圖案。下身穿彩色綢緞長褲,褲口綴有花邊,腳穿高跟皮鞋或皮靴,頭戴手工刺繡的“齊曼多巴”或孔雀毛制成的頭飾。
卡達克舞是印度文化和伊斯蘭文化的產物,因此服飾有差異。一種是在額頭上點紅點,一塊沙麗斜披在上身,頭縫戴在頭頂中間,下身里長褲,外穿到腳踝的長裙,服飾色彩多樣華麗。另一種是額頭不點紅點,頭縫戴于頭的左邊,身穿到膝蓋的連衣裙,身套緊身背心,下穿長褲,頭飾除了頭縫還要披紗,也可戴孔雀毛制成的頭飾。不管是穿哪一種服飾,腳下都是赤足。
維族舞蹈音樂節奏特點鮮明,輕快奔放,但又不失古樸的風格特點。對切分音和附點的運用,突出了舞蹈動作的瞬息變化,形成強烈的對比,加強了舞蹈的風韻和民族特點。主要樂器為可用手彈也可弓奏的“薩它爾”,弓弦樂器“艾捷克”,彈撥樂器“獨它爾”和“彈布爾”。
卡達克舞蹈所沿用的音樂是印度斯坦音樂,源于印度北方,區別于南方的卡納塔卡音樂的一種音樂體系。主要樂器為TABLA鼓,PAKHAVAJI鼓,風琴HARMONIUM,SARANGI弦琴,SITAR和SAROD彈撥樂器,TANPURA定音弦樂。節奏被稱為TALA(塔拉),其在純舞蹈中的重要地位,被稱為卡達克舞蹈中的血液。塔拉的起點拍和終點之后被稱為“薩姆”(SAM),亮相動作往往在這一拍上,訓練有素的舞蹈家和同等水平的TABLA鼓手可在不排練,只需規定TALA的情況下,自如協調地達到SAM。
這兩種舞蹈樣式多有相同處的原因是宗教的影響。
伊斯蘭教在中國舊稱回教、天方教或清真教。產生于公元7世紀初的阿拉伯半島,到公元8世紀初,已發展成地跨歐、亞、非三洲的世界性宗教。伊斯蘭教的影響遠遠超出阿拉伯之界,涉及到波斯、巴基斯坦、印度、中國等國家。
前文提到印度卡達克舞與中國維吾爾族舞在表演到高潮時,都用快速旋轉去表達當時的情感,從動作本身看,旋轉方式并不太相同,相同的是追求的目的。就信仰而言,它們共同體現的是一種狂熱的虔誠;就舞蹈而言,它們都有令人炫目的高超技藝。
舞蹈藝術能與宗教結合,因為它能使宗教空虛的神靈化為述諸人的感官的藝術形象;舞蹈藝術會與宗教緊密相連,因為它們都來源于生活,同為人類社會生產生活的模寫和時代精神的反映。世界各國舞蹈家從宗教經典中獲得素材與藝術靈感,并以其內容為基礎創作出無數的精品。正因為形形色色侵染著濃厚宗教色彩的舞蹈,凝結與蘊藏著人類審美情感的心理結構,從而為我們保留下眾多可供研究與參照的極其寶貴的文化遺產。
綜上所述,我們是否可以得出以下結論:
雖然兩國政體不同,地域各異,但因受同一個宗教的影響,使得兩種舞蹈形式在風格特征與審美趨向上,出現了追求上的趨同甚至統一。由此可證,跨地域的舞蹈文化范式的傳播與不同地域舞蹈文化范式的保護均是有規律可循的。