于無聲處聽驚雷

胡顏

【摘 要】作為中國內(nèi)地最有名氣的電視劇導(dǎo)演之一，張黎導(dǎo)演始終堅守精品化路線，用凝重的歷史視角拍攝出一部又一部引發(fā)人們關(guān)注的歷史正劇，如《人間正道是滄桑》《中國往事》《49日祭》《少帥》，他用極富張力的“電影化”創(chuàng)作手法表達著自己對于“情懷”一詞詮釋。本文從張黎導(dǎo)演的生平入手，對張黎所拍攝電視劇的電影化創(chuàng)作風(fēng)格進行分析，探尋“電影化”創(chuàng)作手法給予電視劇拍攝的創(chuàng)新意義，從而以此尋找出提升我國電視劇拍攝水平的可借鑒經(jīng)驗和方式。

【關(guān)鍵詞】電影化；電視劇；《人間正道是滄桑》；張黎

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）19-0119-01

一、張黎電視劇電影化的光影表達

要把一部電視劇拍攝成電影質(zhì)感，就必須要攝影富有創(chuàng)造藝術(shù)。攝影的構(gòu)圖、運動、節(jié)奏、景別、光調(diào)都很重要，決不能僅僅停留在電視劇人物表情清晰、環(huán)境交代明白的膚淺層面。①張黎導(dǎo)演因為是攝影師出身，年代劇視聽安排有著電影化表達，追求視聽的“奇觀化”。

（一）光影上的對比化表現(xiàn)

眾所周知，電影是以畫面為看點，而電視是語言的藝術(shù)。所以，要用“電影化”手法拍攝電視劇，就需要注意電影再現(xiàn)的是南京大屠殺事件，所以，整部影片光效運用富有特色，大都以逆光拍攝為主。一方面，逆光拍攝能夠使人物觀看起來較為柔和，沒有正面那么清晰；另一方面，也預(yù)示心中的正義會讓光明重現(xiàn)。最后一集，玉墨蒙著黑色的頭巾在軍事法庭上作證，這是整部影片最高潮。雖然觀眾們看不到玉墨任何表情，但是側(cè)面拍攝外加逆光點綴，還是營造出強烈光調(diào)。

電影是攝影的藝術(shù)，所以高度重視每個畫面的光效作用，法國電影理論家馬爾丹說過：“照明是創(chuàng)造畫面表現(xiàn)力的決定因素。”②在《人間正道是滄桑》中，瞿恩就義的那場戲是整部戲最精彩部分。在他槍決時刻，平行蒙太奇切入到瞿霞在獄中仿佛見到他的場景，這時，導(dǎo)演將瞿恩和瞿霞人物光比調(diào)到最高，就像瞿恩說到，他死是飛向光明。頂光也加入，而周圍黑色的環(huán)境，光比調(diào)到最低，為了突出共產(chǎn)黨人為了理想而不惜犧牲自己生命的精神品質(zhì)。

（二）黑白和彩色色調(diào)連接，意識流方式的運用

年代劇體現(xiàn)的是年代民國時期，對影片質(zhì)感有一定要求。因此，在年代劇視聽語言應(yīng)用上，充分利用電影化的方式，不僅讓畫面顯得頗具質(zhì)感，也讓人物之間情傳達更隱秘有張力。

比如，在《人間正道是滄桑》第28集中，立華對哥哥立仁在殺死瞿恩后，依然淡定和瞿恩的兒子愉快玩耍感到不滿。她沖立仁吼道：“你身上有血腥氣”。這時組接畫面是立仁抓住立華的黑白畫面，并且劇情節(jié)奏也突然放慢：“對，我就是個劊子手。”細看知道，這是立仁對自己殺死恩師的一種懺悔。每個人都復(fù)雜而深沉，內(nèi)心難以捉摸。他的痛苦無法用語言去表達，只能在內(nèi)心掙扎。

二、張黎電視劇電影化中詩意化剪輯與鏡頭的運用

（一）交叉剪輯營造那個“年代”的浪漫敘事

張黎在剪輯應(yīng)用方面有著伯格曼、費里尼等電影大師特點，也追求MTV拍攝的浪漫風(fēng)格，尤其是交叉剪輯應(yīng)用。在《少帥》這部劇里，鏡頭總是在老年張學(xué)良和青年張學(xué)良之間切換。③張學(xué)良戒毒成功去往歐洲游歷后，在海邊微笑著，交叉剪輯另一邊是老年的他回憶起這段往事，有一種詩意化的浪漫情懷。

（二）淺景深幻化人物內(nèi)心情感

張黎的年代劇電影化應(yīng)用，還有一個突出表現(xiàn)就是對于景深電影化處理。一部電視劇，鏡頭采用大光圈外加長焦距拍攝時，能夠增加進光量，使得景深變淺。在張黎的年代劇拍攝中，這種處理方法很多。比如，瞿恩就義的戲，瞿恩帶著笑容走了出來，這時候，他教過的學(xué)生都來為他“送行”，但是淺景深只把瞿恩照清楚了，其他人都模糊。因為其他人都是為這位恩師而來，雖然恩師與他們信仰不同，但是他們的內(nèi)心仍然敬重這位老師。虛背景一方面突出為恩師送行的人數(shù)之多，表現(xiàn)了這位老師的人品與師德，另一方面，也使得這部分有著超現(xiàn)實美感，將人物內(nèi)心幻化。

三、超現(xiàn)實的演員表演和敘事安排

影視藝術(shù)是綜合藝術(shù)，想要最后呈現(xiàn)出來的作品有著別樣風(fēng)格，還需要演員有著高素質(zhì)。比如，電影更多要求演員表演“潤物細無聲”，讓觀眾在演員動作、表情中體會影片內(nèi)涵；而電視劇是語言的魅力。張黎導(dǎo)演在拍攝他的年代劇時，對演員表演要求很高。這也對后來整個劇情產(chǎn)生了影響。

黃志忠作為張黎的“御用男演員”，在人物心理把握上比較到位。這也讓他憑借張黎的《人間正道是滄桑》獲得飛天、白玉蘭兩座“視帝”獎杯。在《人間正道是滄桑》這部民國年代劇里，黃志忠的角色是家中的老大，國民黨中統(tǒng)軍官，身份原本就是矛盾的。一方面，他跟弟妹是一家人；另一方面，家中自己弟妹與自己的立場對立。黃志忠在塑造這個矛盾角色的時候，把握到位。比如，劇中他總是嘴角下彎，很多事在飯桌上就解決了。像極了《教父》帕西諾表演，不動聲色卻有極強力量。

注釋：

①陳玥.中國長篇電視劇電影化進程一以新舊版《三國》為例.西南大學(xué)碩士論文[D]

②祁德恕.關(guān)于電視劇電影化的思考.電視研究[J].2002，77-77.

③楊洪濤.歷史傳記題材電視劇的絢麗綻放.中國電視[J].2016.42-42.