國內綜藝晚會的探索與發展

劉嘉賢　劉丹陽

摘要：國內在綜藝晚會的探索上有很長的歷史，由于這種將各種各樣的表演藝術結合在一起的展現形式十分契合我國人民文化上習慣，綜藝晚會在我國的發展是比較先進前衛的。但是近年來的綜藝晚會呈現出了一種“同質化”現象，在晚會的策劃和節目的結構設計缺乏創新。反觀當下國際舞臺卻有很多值得借鑒的佳作，面對現階段綜藝晚會的呈現出問題，本文將討論國內綜藝晚會該如何擺脫傳統的禁錮，進一步地有機發展。

關鍵詞：綜藝晚會；結構設計；同質化

中圖分類號：J711 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2018）20-0090-01

一、前言

由于我國獨特的民族節日風俗和奇妙的契機，春節聯歡晚會逐漸在綜藝晚會中樹立了自己的特殊的地位。中國的綜藝晚會也因此，有個一個固定的推動力。從1983年起，中央電視臺每年都會因春晚的存在，在綜藝晚會的創作創新上投入精力。

近年來，隨著文化產業的發展，各大衛視也在不斷地推出自己的跨年、春節、元宵節等各類晚會。可是與此同時問題也隨之產生。觀眾慢慢對明星壘砌式的晚會產生了審美疲勞。也因為近年來，真人秀等電視節目高速發展，比賽現場的大制作，導師陣容的大手筆，觀眾對大型晚會的期待也慢慢降低。就好像由于日常生活水平的提高，過年能吃到的東西平時都能吃到，所以人們對大年三十的那頓年夜飯吃什么慢慢不那么在乎了一樣。那么在這種情況下，怎樣能使綜藝晚會重新煥發活力，讓觀眾重新期待起來呢？怎樣才能讓國內晚會擺脫現有的模式和枷鎖呢？

二、增強互動性，延展意識舞臺

文化的差異導致了國外的綜藝晚會和我國本土的綜藝晚會差異很大，但是在形式以及節目設計上有著很多可以借鑒學習的創新之處。確實，在國外尤其是歐美國家，沒有很多類似于春晚這種大雜燴式的容括各種節目的晚會。大部分是典禮，歌唱比賽，頒獎晚會或者是室外的大型跨年活動晚會，大多節目類型集中在歌舞上。而中國的晚會語言類節目，魔術雜技等會融合一體，強調一種“歡聚一堂”的體驗。原封不動模仿必然是不可取的做法，我們急需改變的是一種理念，敢于打破傳統形式的禁錮。于此之上，再進行技術上的改進。

首先要提出的就是對于綜藝晚會的氛圍把握方面。在大多數的國外的晚會中，舞臺會延伸到整個場地的各個地方。延展舞臺并非是將舞臺整個鋪滿場地，而是一種態勢上的延伸。利用燈光，觀眾席問的升降臺，舞臺元素（比如舞臺以三角做元素，三角元素會充斥在演播現場的每個地方），吊著的機械，以及結合主持人及表演者的走動路線。這些會引導觀眾不僅僅把目光局限在舞臺上，而是整個演播現場。同時，自己身在其中，有一種置身于一個巨型派對的感覺，很容易融入到現場的氛圍中，帶入到節目的情緒里。而國內目前的晚會，大都還停留在一種“你演我看”的階段。從基本理念上來講，就把晚會只是舞臺上的一些節目，觀眾只是看客而非參與者。對于一個看客來講，他不會努力地把自己帶入到歡樂氣氛中，而是會費精力去評判。而作一個參與者，抱著自己是這個“派對”的一部分的心態，跟隨著晚會節目變動情緒，很容易被節目感染情緒的高潮點同時將晚會帶向高潮。節目與觀眾反應是相輔相成的。所以增強晚會的互動意識是必不可少的亟需改良之處。

三、晚會結構創新，打破傳統“拼接式”

目前，我國本土的晚會結構基本上都是“珍珠項鏈式”的基礎結構——以主持人串場來把節目一個個引出來。近年來的串場可以說有所改進，主持人的詞會配上情節，或者是設計一些包袱來淡化銜接的痕跡。事實上效果沒有顯著的提高，主持人的對話會略顯得做作。也有一些晚會會用板塊式或者分組競賽式的結構來增強晚會的緊密度，去年的春晚也是為了求新，設計了兩個演播現場。但是由于節目之間關系不緊密，主持人也不夠靈活，整場晚會還是沒有整體感，有一種節目串燒的感覺。如何才能讓一場晚會更加有整體性呢？國外的晚會在結構構建上是有我們可以借鑒的地方的。雖然，基本的銜接方面關鍵因素很大部分還是主持人本身的能力，但拋卻這一點在整體的結構設計上可以進行設計的還有很多。

舉個例子，韓國的SBS的一場小型綜藝節目頒獎晚會：這場晚會是以童話世界為主線的，所以舞臺設計就直接在舞臺上架設了一個旋轉木馬，整個演播廳都是童話樂園的氛圍。主持人和出場的嘉賓都是坐在旋轉木馬上出場的。每個環節之間的小片，和提名人和提名的節目介紹也都是匹配的童話風格，都與童話有聯系。一臺頒獎晚會下來，就不覺得是節目和頒獎儀式的累加了。可能節目復雜多樣的大型晚會不適合用過于單一的主題，但是這種整體性的思維是值得考慮借鑒的。

另外，在主持人的作用上也可以適當地轉變思路，在現在的晚會中主持的銜接作用越來越被淡化，或者說是隱藏，主持人的作用更多的被用在連接現場觀眾，舞臺和電視機觀眾上，還有把控晚會的節奏氣氛上。

四、節目文化感染力與科技結合力的提升

晚會中節目的品質是整臺晚會是否能成功的關鍵。電視綜藝晚會是一種群眾性的藝術，它能夠符合廣大人民群眾的審美標準，能夠切合廣大人民群眾的審美心理。～21世紀是一個充滿人文關懷的時代，人文性是電視綜藝晚會審美特征的重要表現之一。對于節目的表現是最基礎的東西，想做到把節目的感染力擴大到整個演播廳并帶動現場是不容易的。

首先必須要對節目本身有徹底的理解。不僅僅是歌舞節目，對相聲，小品，魔術。每個節目都有表演者想表達的情感，或者是表演者要帶給觀眾一種感覺（刺激，緊張），然后導演需要賦予感覺一種情感，利用舞臺的效果來放大這種情感。大屏幕、全息投影、等新技術的大量使用，在全面提升傳統晚會舞美設計的同時，也帶來了舞美創作理念的大變革。科技給綜藝晚會中的舞美設計帶來了更多的可能性，但是簡單的“炫技式”的舞美是不可取的。如果只是簡單的利用舞臺設備配合表演，與節目本身的情感不夠契合，再華麗的道具都是沒有意義。而這種契合最重要的是獨特性，就是這套燈光舞美的配置，只能用在這個節目上的一種唯一性。

五、電視化呈現中對鏡頭使用的借鑒改良

最后一點，是針對后期剪輯和轉播中的切換提出的。目前國內的攝像的設備和技術與國際差距很微小，有的方面甚至于已經達到了超越國際平均水平的程度。而在綜藝晚會的鏡頭使用卻常常存在一些問題，切換不利，會對晚會的節奏造成很大的影響。在歐美的舞蹈節目中是根據動作以及舞蹈演員的神態，再結合舞蹈的情景來轉換鏡頭的。然而國內很多的綜藝晚會中，歌舞節目的鏡頭切換十分單調，觀眾既不能完全理解舞蹈內容，又看不清舞蹈演員動作的呈現。我們在這點可以向歐美很多綜藝晚會中的舞蹈節目轉播加以學習。另一方面我們可以借鑒電影剪輯中的技巧，在錄播的綜藝晚會中，可以在提前錄制好節目內容后，根據舞蹈的情感節奏來重新進行剪輯，這樣可以比較好的帶入戲劇性從而給節目帶來較大的情感起伏。

中國因為有家文化的底蘊之撐和團圓觀念的傳統存在，綜藝晚會在中國更受到重視，晚會的規模會更大。所以更容易做出與眾不同的東西。如今媒體的發展，在電視節目制作的不斷升級的情況下，綜藝晚會要想在全媒體時代吸引觀眾的視線，抓住觀眾的眼球，不僅要發展人民群眾所喜聞樂見的文化，更要引領大眾的審美，對大眾審美起到導向的作用，走在人們群眾的前面，發揮文化旗幟的作用，這樣既能夠對我國先進文化的發展起到積極的影響，同時游走在了同行業的前段。由于一臺晚會的東西很多很雜，需要滿足各種不同觀眾的口味需求，著實是很難的。但如果在我國本土自身晚會的基礎上，能利用好國外晚會的長處，是能促使我國晚會的“有機發展”，成為世界級的觀眾所期待的盛會，國際化并有著自己的民族風格。