劉樹文
摘要:戲劇是綜合性的舞臺藝術,舞臺設計在戲劇舞臺表演中占有非常重的地位,成功的設計師能夠在生活中感受細節、積累經驗及熟練技能。能夠為平面設計作品注入新生命,給觀看者帶來獨特視角。平面設計師的創作是需要在熟練技能的前提下感悟生活中的一些細節,需要及時抓住靈感去輔助設計。
關鍵詞:舞臺美術;設計;運用
中圖分類號:J813 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2018)23-0061-01
舞臺美術設計是視覺與空間設計即藝術設計的一部分,同時也是人類藝術設計體系的重要部分。現代戲劇中的舞臺美術又是一個綜合體,它包括燈光、音響、服裝、道具、化裝、美工、裝置、特技及舞臺技術管理等。這一綜合體是戲劇的二度創作,是戲劇綜合藝術中重要的和不可或缺的藝術成分之一。在戲劇表演中起著非常重要的作用。自戲劇誕生之日起,舞臺美術設計就伴隨著戲劇的發展而逐漸成熟,它們相互交融、相互依托。并形成以多部門所組成的龐大的藝術綜合體。
一、布景色彩的運用
布景作為點睛之筆,在舞臺美術設計之中,是最重要的組成部分,雖然在進行舞臺布景設計的時候要注意以劇本內容、故事情節發展、導演要求為總的指導原則,并且要依據舞臺劇中人物的活動和情節的開展來設置特定的布景環境,但所有的這些都離不開布景對色彩的運用。因此,在進行布景的色彩設計時,廣大設計師一定要仔細推敲主體色和背景色之間的關系,嚴格遵守色彩的使用原則,使它們做到最大程度上的統一和協調。舞臺布景可分為兩種,即寫實布景和非寫實布景。在寫實布景的設置當中,布景的色彩主要來源于客觀存在的物體,來源于我們真實的生活環境,因為寫實布景就是為了表現生活、還原生活,為了表達人們生活中的真情實感。如舞劇《漓江情韻》在進行布景設計的時候,舞美設計師就選擇了高高懸掛的黑色帷幔,并且還采用了由翡翠綠組成的立體的山水景色,這兩種布景色彩的采用與舞者的服裝及隊形形成了鮮明的對比和多層次的空間,從而使觀眾產生了一種身臨其境的真實感覺。而在非寫實布景的設計中,布景顏色的選擇不一定要客觀真實地再現現實生活中的色彩,有時候僅用一些抽象的顏色進行組合即可。雖然沒有寫實的色彩,但是這種冷艷的非寫實的色彩卻渲染了整個舞臺的整體氛圍。
二、道具色彩的運用
舞臺用具簡稱為道具,通常分為大道具、小道具以及隨身攜帶的道具,但是無論是哪種道具,在設計的時候都要考慮其色彩的使用,不要因為道具色彩不適而破壞了整體舞臺演出的美感,導致舞臺畫面出現失調的狀況。此外,還要注意道具同周圍環境顏色的對比,要把道具放置于整體布局之中。比如,如果內景的墻面是花色的,那么沙發顏色就不應該是花色的,而應該選擇單色調顏色的沙發,否則很容易使觀眾出現眼花繚亂的感覺。一般而言,深色的底幕適合采用色彩艷麗明快的道具,反之,淺色的背景則適宜選擇顏色較深的道具。以舞蹈詩劇《山水桂林》為例,其背景顏色就選用的是黑色的底幕,在這種背景下,道具則選用的是一條顏色鮮艷的金色草龍,深色的背景加之亮麗的道具,協調了整個舞臺效果。此外,在選擇道具色彩的時候同樣也要服從于劇本的需要和導演的要求。
三、服裝色彩的運用
在藝術表演界內,服裝有演員“第二皮膚”的美稱,舞臺服裝是塑造人物外部形象最重要的手段之一,它不僅可以體現出人物的身份、年齡、性別和職位,還可以從側面反映出人物的性格特點、生活習俗以及時代特征。由此可見,服裝在舞臺上的巨大作用。在舞臺美術設計中,服裝的色彩除了可以渲染演出氣氛之外,最重要的是可以區分劇中不同派別的人物,表現人物特點,同時通過協調舞美的服裝色彩,創造出舞臺形式的美感。此外,在舞臺美術設計中運用服裝色彩的時候,廣大設計師還應注意舞臺燈光對服裝色彩的影響,服裝質地和色彩使用之間的關系以及服裝色彩和背景色彩的協調性。
四、化妝色彩的運用
除了上述的服裝之外,化妝色彩也是塑造舞臺人物形象的重要手段之一,劇本主題、人物特征、舞臺燈光等都是影響化妝色彩的重要因素。最典型的例子就是舞臺戲劇表演中不同的臉譜、不同的色調就可以表現不同的人物,如包拯的黑臉,表現了其鐵面無私;曹操的白臉,表現了其狡猾陰險;關羽的紅臉,表現了其忠誠仗義。
五、燈光色彩的運用
舞臺燈光素有“舞臺小太陽”之稱,可見燈光色彩在舞美設計中有著舉足輕重的地位,它能夠賦予其它舞美(布景、道具、服裝、化妝等)以靈動和生機,能夠配合戲劇情節的展開表現情感和節奏的變化,從而更加有利于主題的表現。同時,不同的燈光還可以表現不同的時代,冷色(如青、藍、紫、灰)常用于表現舊時代,而暖色(如紅、橙、黃)則多用于表現新社會、新時代。此外,不同的燈光還可以表現不同的時間,如白色表示冬天,金色表示秋天,陽光初照的紅黃色表示早上,太陽落山時的鮮紅表示傍晚,而灰暗則表示夜晚。其實,在很早以前,燈光色彩在舞美設計中的作用就引起了眾多藝術家的重視,如我國著名的京劇大師梅蘭芳就特別善用燈光色彩,其經典舞臺劇《天女散花》就是借用白色的燈光來表現天女的純潔無暇和善良。
六、結語
總之,舞臺美術設計以空間、點、線、面、色彩、體積等造型藝術語言參加到戲劇中來,它必須經過集體創作形成一個整體的舞臺形象,才具有戲劇的審美價值,這種質變決定舞臺美術設計必須具有戲劇藝術的基本功。