《不裁》書籍裝幀設計欣賞

李娜

摘要：書籍裝幀藝術，在我國有著悠久的歷史，在漫長的發展過程中，裝幀藝術受到文化的發展和技術創新的影響，從而發生著變化，也形成了獨特的中國傳統的書籍裝幀設計語言。

關鍵詞：書籍裝幀；設計

書籍是人類文明進步的階梯，人類的智慧積淀、流傳于延續，依靠書籍。書籍作為文字、圖形的一個載體的存在是不能沒有設計的。隨著新科技和信息化的到來，書籍的裝幀設計更要吸引人的眼球、激發人們的購買欲望，不僅在于書的內容還要看書籍的裝幀是否和內容相結合，有美感。

第一次接觸到了“書籍裝幀欣賞”這門課，本來脫離了學術濃厚的校園，已經慢慢疏遠了書籍裝幀，經過為期不多的時間的學習，雖然還不是太了解，但不會是和以前一樣對它懵懂，也明白《不裁》這本書的獲獎意義。

它經典的體現了，用最自然最手工的方式，打造時間的痕跡。設計師選擇了減法方式，用材質樸，選擇簡潔的版式，并以改進后的毛邊本形態裝訂。因書中除了《微情》部分是小說以外都是短文各自獨立，也不必一口氣讀完全書。設計師根據作者的題意，將書籍設計成毛邊，可因為毛邊本的成品尺寸稍大，裁開毛邊本，會發現版面外的留白多，看起來寬松，有閱讀呼吸的空間，還可在邊上空白處寫讀書筆記。而且讓讀者邊看邊裁，有一種短暫的等待和喜悅，比那種隨手可翻隨處可讀的文字多了一份閱讀審美過程和趣味。當讀者讀完全書后，會發現書的質感發生了變化，因為書由手工裁開，翻口由原來的剪影光邊變成毛邊，那種參差不齊的瑕疵給人一種殘缺美的視覺享受。

書籍裝幀即書籍生產過程中的裝潢設計工作，又稱書籍藝術。一般包括選擇紙張，封面，材料，確定開本，字體，字號，設計版式，裝訂方法以及印刷和制作方法等。書籍裝幀是在書籍生產過程中將材料和工藝、思想和藝術、外觀和內容、局部和整體等組成和諧、美觀的整體藝術。中國傳統元素是中華民族幾千年文明的結晶.是在中華民族融合、演化與發展過程中逐漸形成的具有中國人文精神和民族特質傳統的文化成果.其中包括有形的物質符號和無形的精神內容。只有根植于本土文化土壤，利用本土文化資源，結合中國人的審美意識和欣賞習慣，并吸取優秀的現代設計意識與方法，才能構建出中國現代書籍形態設計的理念與實踐體系，實現書籍裝幀的民族化風格。

書籍裝幀藝術，在我國有著悠久的歷史，在漫長的發展過程中，裝幀藝術受到文化的發展和技術創新的影響，從而發生著變化，也形成了獨特的中國傳統的書籍裝幀設計語言。

設計師在設計之前，曾經深刻的作者與探討書籍的新形態，另外，對書籍多維度空間形態的塑造，是設計師最大的創新。現代書籍設計進入多維度、多向位的傳播發散時代，結合當今數字技術，具有獨創性的“書籍形態學”概念，以形、神共存的多重構造學說為中心，強調形態設計的互動閱讀過程，并參與形、色、味、聲的多向性介入，充分地擴展書籍形態設計的空間，因此，具有創新意識的書籍形態概念，使版式及形態由以往形式上的平面化、靜態化開始向立體化、動態化、綜合化方向轉變，形成了書籍設計的新語境和多元傳播結構。

通過對《不裁》的學習，我們要把握書籍裝幀設計整體形態結構的功能性進行重構，“原始性”是本書籍裝幀說設計的最重要的特點之一。現代藝術趨向簡約、單純、明快、抽象、質樸、韻律美。在設計時也應當如此。書籍裝幀設計要簡練、質樸，在設計過程中要不斷推敲、反復斟酌，去掉一切多余的東西，不要把“設計語言”說完，要把想象的余地留給讀者，要弄明白作者所表達的最本質的東西，用最簡練的設計手法概括出來，封面設計在構思的時候必須在有限的空間里注重其外延空間的塑造，是以有形的造型去引發讀者無形感官的聯系。因為就在一個小小的封面上也不可能表達太多的東西，索性大膽放棄，抓住最能打動人心的，以一當十。

最后，我覺得書籍裝幀應該逐漸走向普通民眾，讓更多的人接觸到，了解到，不僅促進其本身的發展，而且還可以帶動人們對書籍藝術的熱情，更好的提供更有意義的美麗書籍。