美國的瘋狂的麥克斯

王紅貝

【摘 要】從《沖鋒飛車隊》的成功開始，《瘋狂的麥克斯》成為美國后世界末日幻想的基礎。這部影片的生銹的荒地美學和英雄的孤獨的精神風氣證明了巨大的影響力，影響了想象未來情景的可能性。盡管電影起源于澳大利亞，但《瘋狂的麥克斯》（Mad Max）早已被確立為美國標志性的表達形式。但《郵差》的社區驅動的愛國主義氛圍確立了喬治·米勒最初尋求但尚未創造的充實的未來。《郵差》的悲慘敘述既是競爭又是補充《瘋狂的麥克斯》的噩夢世界，提供了一個明顯不同的后世界末日混亂和革新的描述。本文考察了《瘋狂的麥克斯》的影響，著眼于“郵差”中后啟示錄的選擇。

【關鍵詞】后世界末日；《瘋狂的麥克斯》；《郵差》；邊疆人

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）21-0082-02

“新聞記者和電影公司現在提到“后啟示錄”（post-apocalyptic）電影和電影電視節目仿佛是一種流派，像警察驚悚片或浪漫喜劇。“ 這一切意味著什么？”最近David Denby問道。 “后世界末日”這個術語是邁克爾·斯派特1982年在紐約時報的對《沖鋒飛車隊》（Miller Australia，1981）的電影評論里提出的，最早用來表示災難性事件發生的時間。在“后世界末日”意味著自己有意義的范疇的情況下，它肯定是從“瘋狂的麥克斯”的美國到來開始的。

盡管它的澳大利亞生產，瘋狂的麥克斯2（在這里也被稱為道路戰士）已經成為國家后啟示幻想的基本范例。它的巨大聲望立刻導致了全世界電影制作者的模仿和改編。事實上，有一位評論家觀察到，前三個瘋狂的麥克斯生產——瘋狂的麥克斯（米勒 澳大利亞1979年），瘋狂的麥克斯2道路戰士，和瘋狂的麥克斯3超越雷霆（米勒和奧格爾維澳大利亞1985），是二十世紀后半葉最有影響力的動作電影之一（巴拉）。《道路戰士》的影響尤其廣泛而深遠，特別是在美國，引起了瘋狂的麥克斯狂熱。這部電影的后啟示錄美學——由塵土，柴油，鉻和皮革組成的具有辨識度的組合——傳播遠遠超出電影重拍和敬意，他們影響了戲劇和電視節目，音樂錄影帶，電子游戲，漫畫書，小說和短篇小說的制作設計。

《道路戰士》不僅僅是一個主要的電影現象；還是一個主要的跨媒體現象。它已經超出了原來的95分鐘的標志，“瘋狂的麥克斯”已經變成了一個熟悉的形容詞（如“《瘋狂的麥克斯》的夢魘世界”）。此外，瘋狂的麥克斯特有的美國化是一個如此強大的過程，甚至導致了一個電影——《貝爾弗勞爾》（美國2011年）——而不是作為一個衍生的占用，使中產階級郊區居民具有明確地幻想關于成為麥克斯的特點。這樣的幻想并不局限于《貝爾弗勞爾》中的虛構人物。自2010年以來，每年在南加州沙漠舉行的被稱為“荒地周末”的活動被稱為“世界上最大的后世界末日節日”，讓與會者能夠在直接從“瘋狂的麥克斯”電影中復制出來的世界中生活四天，還有其他后世界末日的電影和游戲，超越所謂的文明。

因為它在整個美國文化中產生了如此深刻的共鳴，“道路戰士”強烈地影響了令人信服的災難后果的描述。它創造了一個對未來的特殊、奇怪的構想，并很快就被認可和接受為合理的。甚至在道路勇士的美國外表之后，在災后敘事中的學術研究突然興起。馬克斯的性格受到美國男性美國英雄的傳統的影響，塑造了國家幻想的可能性，塑造了這個職位的視野——啟示未來。后啟示的意義，如此令人費解的大衛·登比，與喬治·米勒的創作密不可分；“瘋狂的麥克斯”已經成為“后世界末日”的代名詞。但是，其他后啟示因此被從國家的想象中關閉了嗎？

本文將通過考慮它與David Brin的1985年小說“The Postman”以及最終由Kevin Costner進行的1997年的電影改編的關系來考察美國在“美國道路戰士”中的采用情況。由于它的美國標題非常清晰，“瘋狂的麥克斯2”很容易融入到美國的道路敘述中。梅爾·吉布森的馬克斯被重新配置為開闊的道路上的英雄，成為一個惠特曼狂人的繼承人，他是一個強有力的、自由的、好斗的美國人的繼承人，如杰克·倫敦和杰克·凱魯亞克，他們因為放棄權威而神圣化。布林的郵差幾乎完全相反——一個普通的普通人，沒有車輛和殺人技能和裝備，他們通過神話化世俗的官僚機構而不是英雄的個人來恢復國家基礎設施。然而，當郵差出現在電影院的時候，這個國家已經被瘋狂的麥克斯精神徹底充實了。這部電影是一部特定小說的電影改編版本，但它也是好萊塢的高預算的互文性趨勢。“郵差”不是“道路戰士”的后啟示性視覺的明確替代方式，而是被視為一種深入敘述的又一次迭代。

“瘋狂的麥克斯”的深厚的名聲和喬治·米勒的美學的廣泛吸引力，掩蓋了“道路勇士”發行之前各種媒體中流行的敘述前兆和不同視角。同樣，自20世紀80年代以來虛構的反烏托邦荒涼的可視化必然被這個特定系列的皮革包裹的石油燃燒的內地流浪者染上了顏色。

最近在適應研究方面的學術研究使得科斯特納的電影更豐富的背景化。對《郵差》的重新認識可能會重新打開一條被瘋狂的麥克斯單一的后世界末日視野。對于那些日益官僚主義的世界扼殺了美國大步即興的進步精神的悲嘆，這部電影提出了一個個人成就和無拘無束自由的競技場的即將重新發現。

事后看來，“勇者之路”的美國人的耐力并不令人驚訝。對于美國觀眾來說，這部電影講述了20世紀70年代能源危機引發的文化焦慮，當時外國石油禁運的前景引發了對國家經濟衰退的擔憂.現代文明的曙光在很大程度上依賴于從不穩定的發展中國家獲得的不可再生能源的依賴，這些國家作為投機性敘述的燃料，石油的消失與核裝置的爆炸一樣具有破壞性。“道路勇士”與能源危機的關系導致了政治上的變化，后啟示作品與自由主義或無政府資本主義哲學聯系在一起。大規模的社會集體是危險的浪費，這些故事似乎是說，而少數有競爭力的，生存意識的個人從不過分依賴現代技術。但是在20世紀80年代瘋狂的麥克斯狂熱之前，后世界末日的故事往往有利于強健的社會社區，這些社區在某種程度上抵制現代工業化。

米勒為了延長他的1980年代《瘋狂的麥克斯》專利權采取了一個意想不到的間斷，最終將持續超過25年。在《瘋狂的麥克斯》（澳大利亞1979），《道路勇士》（澳大利亞1981）和《瘋狂的麥克斯：沖鋒飛車隊》（澳大利亞1985）獲得國際性成功后，喬治米勒轉向《Babe》（澳大利亞/美國，1995）等動畫表現劇本。梅爾·吉布森（Mel Gibson）拍攝《瘋狂的麥克斯4》的意愿直到2001年，這部電影才剛剛進入前期制作，但2001年9月11日的事件迫使電影進入一個新的延遲，包括美元對澳大利亞貨幣的崩潰，在澳大利亞內地拍攝電影工作室的預算是不可能的。

對于米勒來說，這個挫折意味著找到一個拍攝電影的新地點。納米比亞登陸后，米勒在2003年開始拍攝時遇到了更多的困難，當時納米比亞被宣布為安全目的的高風險地點。然后這個項目被擱置到2009年，當時米勒再次開始生產。在他渴望回到澳大利亞的內陸地區時，他又一次不得不定居納米比亞，因為沙漠中空前的暴雨引起植被的突然開花，改變了沙漠的外觀。

盡管制作這部電影面臨著挑戰和長達數年的延遲，但喬治米勒堅持了他原來的想法，默認了其他電影，同時邁向了二十一世紀的新方向。在最初的三部曲中，我們目睹了從一個與我們的模糊不清的世界的進展，到了1979年電影中汽油短缺等社會或政治動蕩因素，通過后世界末日霹靂舞的徹底的反烏托邦式角度的概念，而其他三部電影都沒有任何相似之處到了騷動之路的神仙喬堡的情況，其背后的故事似乎意味著整個社會的轉型，一代或幾代人，事實上在所有四部電影中刻意培養某些不相容的時間和敘述元素，都是為了迷惑和吸引觀眾。

參考文獻：

[1]金明.女性主義視域下的《瘋狂的麥克斯4》[J].電影文學，2017

[2]俞詩涵.先聲奪人——《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》音效的無中生有[J].電影藝術，2015