王帥
【摘 要】本文針對目前青少年銅管樂教學授課中吹奏姿勢、號嘴位置、呼吸方法及發音等方面存在的問題,提出保持正確的吹奏姿勢、牢記號嘴的位置、明確正確口型的概念、運用正確的呼吸方法、掌握正確準確的發音方法等對策,為青少年的銅管樂教學提供參考。
【關鍵詞】青少年 銅管樂教學 姿勢 號嘴位置 呼吸方法 發音
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889(2018)07C-0182-03
隨著音樂教育的發展,人們對于銅管樂的學習興趣達到了一個新的熱潮,然而銅管樂教學在迅速發展的同時也存在著一些問題。筆者認為,青少年銅管樂教學的成敗與其教學理念及一系列教學方法、教學措施的正確與否有著直接的因果關系。
一、保持正確的吹奏姿勢
吹奏姿勢是銅管樂教學的第一堂課。因為吹奏姿勢的正確與否將關系到學生演奏技術的提高。不正確就會影響演奏時的形象﹑口型﹑呼吸及技術等。為此青少年在學習銅管樂的演奏時必須有正確的姿勢。
(一)站立時的姿勢。站立時身體要直立,呈立正狀態,眼睛平視正前方,雙腳自然分開,與雙肩同寬,雙腳尖稍微呈內八字狀。人的重心必須落在兩足之間,偏于任何一足上就會影響呼吸。要做到不昂首挺胸,昂首勢必會將號嘴緊壓嘴唇,而且會造成脖子緊張酸痛,挺胸會導致氣息向上壓迫喉部,堵塞氣息;不凹肚呈“S”形,也不要挺胸凸臀呈“乙”形;兩肘不下垂緊壓肋骨,稍微向外張開;頭不要歪。
(二)坐時姿勢。坐著吹奏時,背部要挺直,不得背靠椅背,不可駝背,以免影響呼吸。兩腳平放稍稍分開,切勿將一腿置于另一腿上,否則不僅影響演奏形象,而且必然會減少吸氣量。
姿勢決定著后面演奏的氣息的流暢性,是必須掌握牢固的知識。
二、牢記號嘴的位置
號嘴是發音體的一部分,但它本身是不會發出聲音的,必須通過人的唇尖振動,將吹出來的氣,通過號嘴、號管和喇叭口所形成的氣柱,在空氣中產生音頻振動才能發聲。建立正確的口型是銅管樂演奏的基礎。不正確的口型吹不出好的聲音,尤其吹不出好的高音。先將上下嘴唇自然地閉合,上下唇必須保持平面(不得將上唇蓋住下唇,或下唇蓋住上唇,以及嘴唇往前翹,往后抱住牙齒都容易阻礙嘴唇的振動),然后上下唇貼住牙齒,呈微笑狀(注意嘴角不要過分向外拉,或向內緊縮)。
號嘴應放上下嘴唇的中間位置,除非牙齒條件的影響,稍稍偏一點亦可,但不可偏得過多,因為號嘴離正中間過多會引起嘴用力不均,而影響吹奏形象及不利于高音的吹奏,號嘴上下的位置應因人而異,但有一點是一樣的即號嘴的內圓應該放在上下嘴唇的紅肉上下方,這樣有利于持續的吹奏高音而不會感覺嘴唇疲勞。號嘴的位置固定后不要隨意改動。在練習中要經常照著鏡子檢查,不能無意識地經常上、下、左、右滑動。
三、明確正確口型的概念
(一)口型的要求。口型是指演奏時面部(包括嘴唇)在吹奏時的正確位置。首先我們要知道,銅管樂演奏的發聲是靠雙唇的振動產生的,雙唇肌肉越緊張,振動的頻率就越快,發音就越高。反之,雙唇肌肉越松弛,振動頻率就越慢,發音就越低。
吹管樂的人都是在歌唱—— 以嘴唇代替聲帶,這就更加體現出正確口型是演奏的基礎,也體現了它的重要性,在考慮正確口形前,我們要記住一件我們的肌肉可以做到的一個簡單的動作—— 收縮;還有我們每天都會有的簡單的動作—— 微笑。美國芝加哥交響樂團的圓號演奏家菲立普-法卡斯先生非常形象地描繪了銅管樂器的演奏口形:一個咖啡聽與一個布袋的理論。法卡斯先生的這個理論是非常形象的,要想使咖啡聽的鼓皮振動,就要做到:必須緊緊抓住布袋底部和旁邊的松垂部分;必須把拉繩收緊。
這就說明了振動的必要條件:必須把拉繩的孔收緊幾乎完全封閉;布袋的松垂部分必須集攏起來。
(二)嘴唇的要求。對于初學銅管樂的青少年來說第一步是在不使用號嘴的情況下,使上下嘴唇自然閉合,并且能夠通過嘴唇的振動“撲撲”的聲音。在使用號嘴進行練習時,號嘴像是一個支架,嘴唇的3壓力放在這個支架之上,通過嘴唇“撲撲”的振動使銅管樂發出自然而和諧的聲音。
上下嘴唇要始終保持穩定的狀態,無論吹奏高音或低音,快速或慢速,嘴唇的狀態應該是一樣的。青少年在初學的時候常犯得毛病是,吹奏低音的嘴唇容易向外吐出,吹奏高音時嘴唇容易向內收縮。正確的嘴唇運用應該是去掉向里、向外的運動,而保持正常狀態。嘴唇與號嘴的接觸點應保持不變,在吹奏高音或低音的過程中,存在著不同的號嘴壓力,但是對于嘴唇與號嘴的接觸點來說,應該是始終保持不變的,并且要排除嘴唇的多余動作。
嘴唇運用的技巧主要表現在,根據音高、音強的不同要求而靈活地用力,在氣息保持高度一致的前提下,充分發揮嘴唇緊張度的調節作用。例如演奏高音或強音時,嘴唇需要相對用力,保持較強的緊張度;吹奏低音或弱音時,嘴唇用力相對較少,緊張度相對減弱。需要說明的是,嘴唇的用力包括嘴唇的中間肌肉和兩側嘴角的肌肉。
四、運用正確的呼吸方法
對于銅管樂的吹奏的呼吸方法是有別于我們日常中的呼吸的。日常生活中的呼吸是不用我們有意識地控制的,而在銅管樂演奏時呼吸則必須有意識地進行控制,它是經過后天技術性的訓練而得到的成果。
正確的呼吸是學習銅管樂必須重視的一個問題。呼吸是分兩個步驟進行的,具體如下:
吸氣:通常人們認為“胸腹式”呼吸法是最科學的呼吸方法。這種方法能夠對氣息的控制、音量大小的控制起到很好的支撐作用。特別是在高音區的演奏中,因為加入了腹部的支持使得嘴唇更易于放松。“胸腹式”呼吸是胸肌、腹肌、橫膈膜同時運動,對銅管樂演奏者來說是一種比較理想的方法。銅管樂演奏者的吸氣是靠嘴唇的兩角及鼻孔同時吸氣,而不是想象人們日常生活中的吸氣是靠鼻孔(只靠鼻孔吸氣吸的慢、吸的淺)。吸氣一定要吸得深吸得滿,吸氣前先把身體內的氣息全部放出來,然后再吸。吸氣時要感覺到腹部、腰部同時往外擴張,而不是某一個部位。在這里特別要注意的是:吸氣時上身要完全放松,千萬不要抬肩。吸氣時嘴角不可以發出“咝咝”聲,那是吸氣時被堵塞的聲音。在對青少年教學時,可讓學生彎下腰,頭朝地,雙手、雙肩完全放松地朝下,開始吸氣,學生就能感覺到腰、腹部同時往外擴張,這就是要學生掌握的呼吸位置。然后站直了用同樣的方法吸氣。
初學者在學習銅管樂時呼吸方法時可試著拿一張小紙片平放在墻上,用手按住,上身放松,不抬肩吸滿一口氣,這時把手拿開,用氣去吹這個小紙片,使得小紙片仍平穩地貼在墻上。盡量保持持久一些,這時學生就能體會到銅管樂演奏時用力、用氣的方法,經常反復做這樣的練習對于更快地掌握正確的呼吸方法是很有幫助的。吸氣是口腔和喉頭要打開才會吸得快、吸得滿。人們平時吸氣最滿及最松的時候是在打“哈欠”的時候,我們也可以把這種打“哈欠”的方法學習銅管樂的吸氣方法。
呼氣:當我們吸足一口氣時,舌頭尖放在上牙根部,不讓氣從口腔內出來,當舌頭往回縮時氣就像自來水龍頭一樣打開了一樣,通過號嘴向外呼出,在呼出的過程中橫膈膜要控制住氣息。氣流速度要根據樂曲的強、弱、快、慢來定,但不管呼出的氣流怎樣,都要求是朝前而且是平穩、有節制的。呼出的氣流越均勻,吹奏銅管樂的發音就越平穩;呼出的氣流越充足和自然,聲音也就越充實和自然。能夠在最短的時間內迅速吸氣,然后在呼氣時能節省并均勻的用氣,是學習銅管樂演奏所必須具備的技能。
呼吸方法的練習:(1)仰面的平躺在床上,兩腿自然平伸,自然地進行呼吸,雙手在胸腔、腹部、兩肋、腰部四周,體會各部位的正確呼吸動作。(2)用聞鮮花和做深呼吸的感覺,體會呼吸的感覺,體會呼吸的正確部位。(3)從跑步等運動后急促呼吸的狀態中,體會呼吸的正確部位。(4)通過以上幾個方面對呼吸部位的體會,可站立練習,兩腿分開與肩同寬,一手放腰部腹部,一手手心對嘴檢查呼吸時控制氣息的能力和各部位動作是否正確。每練一遍呼吸,要求吸氣要快要吸足,呼氣要慢,要在10秒鐘以上,通過練習達到正確自如地掌握胸腹式呼吸方法。(5)在練習過程中,吸氣時要防止提胸、抬肩、收腹;呼氣時一定要防止將氣呼出過猛不勻不穩時間過短等問題。
五、掌握正確準確的發音方法
學習銅管樂要想輕松地發出音來,首先要把嘴型做好,然后將嘴唇閉合,在口腔內保持一口氣不要太多,將這口氣緩緩地吹出,這時嘴唇就會發出“不(bu)”字的嘴唇振動音,這就是銅管樂發音的基礎。要反復做這個練習,使這個“不”字越響越好。這里要強調的是:這口氣是從口腔里發出的,不是從肺部吹出的,所以不會費力。
做好上述練習后,然后用大拇指和食指捏住號嘴的中間位置(不用吹號,只吹號嘴,千萬不要用拳頭握住號嘴),將號嘴放在嘴唇中間,然后嘴角張開吸一口氣,輕輕地吹起發“不”這個音,號嘴就會發出嘴唇振動的聲音了。如果第一次不成功,千萬不要移動號嘴或嘴唇再次吸氣發音,直到吹出嘴唇振動的音了來,發音時要注意以下幾點:(1)吹起的風口要小一點;(2)吹出的氣流要小而且不要用力;(3)要求吹出較響亮的音來;(4)發音之后要保持住,盡可能延長;(5)第一次發音不要緊張,保持現有的狀態不要加力再吹一次直到發出聲音為止。
當我們發出的聲音結束時叫作收音,收音時要自然,氣吹完了音就結束了,千萬不要突然將音斷掉,這樣對下一次順利的發音會有很大的影響。發音是演奏樂器的基本要素,掌握基本發音才能練習好基本功和其他演奏技巧。
吐音是演奏銅管樂樂器最基本的方法,也是銅管樂各種演奏方法中運用的最多的一種。吐音就是用舌頭抵住上牙和上顎的交接處,然后將舌尖向后一縮,發tu音,舉個例子來說:就想人們在喝茶時不小心將茶葉喝進嘴里了,想辦法把它輕輕地吐出來,銅管樂吐音用的力度就像是這個力度,記住,吹吐音時千萬不要用很大力,而且舌頭要放輕松,吹奏吐音是一種細致而謹慎的練習,千萬要小心。每一個吐音都要認真地演奏。
吐音效果的好壞與氣速有很大關系。運用舌吐音時,如果能形成穩定而激進的氣速,吐音效果就能得到較大的改善。練習時還必須通過練習長音,對每個音形成適當、正確、穩定而激進的氣速,才能為舌頭快速運動創造良好的條件。
吐音是發音很重要是一項,直接關系著發音音頭的效果,所以是掌握發音中的一項關鍵技巧。
以上是學習銅管樂時一些最基礎也是最重要的學習方法,不是全部的演奏手段,在培訓或青少年自己學習銅管樂時注意這些問題,相信無論是教師的授課水平或學生的演奏技巧都能夠得到很大的提高。
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【作者簡介】王 帥,玉林師范學院音樂舞蹈學院管樂教師,講師。
(責編 盧 雯)