觀第三屆中國(guó)歌劇節(jié)有感

莫凡

2017年12月15日至2018年1月7日，我應(yīng)文化部邀請(qǐng)，作為一名特約評(píng)論員，在第三屆中國(guó)歌劇節(jié)上觀摩了開(kāi)幕式及16場(chǎng)歌劇，加上過(guò)去曾看過(guò)的4部戲，參演的23部作品中，僅有3部歌劇沒(méi)有看過(guò)。20部作品的瀏覽，應(yīng)該說(shuō)給了我一次欣賞、考察、思索的機(jī)會(huì)，讓我比較全面地了解了自2014年以來(lái)中國(guó)歌劇創(chuàng)作、演出的基本狀況。這24天里，輾轉(zhuǎn)南京、常州、無(wú)錫、宜興，看戲、寫(xiě)觀感、與各劇組主創(chuàng)交流、評(píng)論，很辛苦，卻很充實(shí)、很快樂(lè)。

在這有意義的“跨年之旅”中，我學(xué)習(xí)了很多，也感受了很多，因此特別愿意與歌劇愛(ài)好者們分享一番、總結(jié)一下，并重點(diǎn)分析一些劇目，談?wù)勛约旱母邢搿?/p>

此次歌劇節(jié)上，展演了多年來(lái)為廣大人民群眾所喜愛(ài)的經(jīng)典歌劇《白毛女》《小二黑結(jié)婚》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》，同時(shí)涌現(xiàn)出一批新近創(chuàng)作的民族歌劇，其中有不少革命歷史題材和現(xiàn)實(shí)主義題材的作品，文化部重點(diǎn)扶持的8部民族歌劇隆重推出、閃亮登場(chǎng)，接受了廣大觀眾的檢驗(yàn)。大家欣喜地看到，這些作品接地氣，充分體現(xiàn)出歌劇為廣大人民群眾服務(wù)的宗旨，假以時(shí)日，其中有些作品也許會(huì)成為經(jīng)典。

寧波市演藝集團(tuán)、寧波交響樂(lè)團(tuán)推出的民族歌劇《呦呦鹿鳴》，講述的是中醫(yī)藥科學(xué)家屠呦呦的故事。這個(gè)選材很棒，但難度是很大的，因?yàn)閷?xiě)的是一個(gè)健在的、又是很低調(diào)的人。懷著對(duì)屠呦呦的敬佩和對(duì)這部戲的疑慮，我走進(jìn)劇場(chǎng)，卻收獲了極大的滿足和感動(dòng)。詠之和蔡雪的劇本創(chuàng)作遵照事實(shí)，抓住主人公生命中的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)，生動(dòng)地、很有藝術(shù)技巧地、十分動(dòng)情地、富有張力地表現(xiàn)出來(lái)，整個(gè)結(jié)構(gòu)非常嚴(yán)謹(jǐn)，詩(shī)意地、富有哲理地描寫(xiě)了一位女科學(xué)家高尚的人格。作曲家孟衛(wèi)東的音樂(lè)非常流暢，吸收了音樂(lè)劇的寫(xiě)法及浙江民歌、戲曲的音調(diào)，聲樂(lè)部分朗朗上口，樂(lè)隊(duì)部分張弛有度，加上塤、簫、二胡、琵琶、民族打擊樂(lè)等，富有色彩。一幕二場(chǎng)屠呦呦與李廷釗的《別來(lái)無(wú)恙》《今夜星辰最美》優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)，二幕一場(chǎng)屠呦呦詠嘆調(diào)起伏跌宕，顯示了作曲家深厚的實(shí)力。導(dǎo)演廖向紅做事極為認(rèn)真、嚴(yán)謹(jǐn)，把戲劇梳理得細(xì)細(xì)密密，娓娓道來(lái)，展示了詩(shī)意和激情。那隨風(fēng)起伏的青蒿，配之以燈光，用詩(shī)意與浪漫傳達(dá)出最清純、最真誠(chéng)的贊美。同時(shí)，這部歌劇有著很強(qiáng)的現(xiàn)代戲劇思維，常用穿越時(shí)空的敘事方式，把幼年、中青年、老年屠呦呦放在同一個(gè)場(chǎng)面。扮演中青年屠呦呦的呂薇唱演俱佳，把一個(gè)知性、有教養(yǎng)、溫柔、端莊、謙虛、內(nèi)斂的科學(xué)家形象和氣質(zhì)，拿捏得十分到位，并把這種狀態(tài)一直持續(xù)到謝幕。

由青島演藝集團(tuán)出品、青島市歌舞劇院演出的《馬向陽(yáng)下鄉(xiāng)記》，是一部反映當(dāng)下農(nóng)村生活現(xiàn)實(shí)題材的輕喜歌劇，值得點(diǎn)贊。整臺(tái)演出富有生活氣息，充滿了熱情，精神面貌可嘉。作曲家臧云飛寫(xiě)過(guò)很多優(yōu)秀歌曲，尤其是軍旅歌曲廣為傳唱，這次是臧云飛第一次涉足歌劇，他邁出了戲劇音樂(lè)創(chuàng)作的第一步。他的音樂(lè)簡(jiǎn)樸、通順，貼近民眾，易于被群眾記憶。在這部充滿鄉(xiāng)土氣息的民族歌劇中，用了很多民間音樂(lè)素材，樂(lè)隊(duì)里設(shè)置了富有山東特色的嗩吶、墜琴、笛子、梆子等，很具地方色彩。導(dǎo)演黃定山盤(pán)活了整臺(tái)戲，讓眾多的人物性格鮮活，尤其是四個(gè)村婦及四個(gè)村民，還有由戲曲演員擔(dān)任的會(huì)計(jì)梁守業(yè)，給人印象很深。黃導(dǎo)在這次歌劇節(jié)上有三部作品展出，激情洋溢的他，可謂是不折不扣的“勞動(dòng)模范”。青年演員王傳亮扮演的主角馬向陽(yáng)，讓人眼前一亮，他表演松弛，聲音漂亮，很能讓人信服。他就是一位新時(shí)代的有知識(shí)、有理想的扶貧第一書(shū)記。

此次歌劇節(jié)上三部現(xiàn)實(shí)題材之一的《有愛(ài)才有家》，由于分組觀摩的原因，我沒(méi)能看到，但另一組的評(píng)論員們對(duì)其交口稱贊，連連稱之為好戲。我有幸在開(kāi)幕式上聽(tīng)到劉丹麗演唱的該劇主人公劉德芬的一段詠嘆調(diào)，非常感人。由此可見(jiàn)，現(xiàn)實(shí)題材的歌劇也能寫(xiě)好，關(guān)鍵是怎樣寫(xiě)。只要我們選對(duì)故事，傾心盡力、滿腔熱情地去創(chuàng)作，就會(huì)讓群眾愛(ài)聽(tīng)、愛(ài)看，真正讓老百姓關(guān)注并熱愛(ài)中國(guó)的歌劇。

由福建省文化廳出品、福建省歌舞劇院演出的《松毛嶺之戀》，是一部革命歷史題材的民族歌劇。音樂(lè)創(chuàng)作堅(jiān)持閩西山歌特色，濃濃的鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情十分親切，劇中人物阿妹、阿根、阿財(cái)，都有很動(dòng)聽(tīng)的民歌演唱。想起我?guī)啄昵盀楦＝▌?chuàng)作的《土樓》，與《松毛嶺之戀》一樣，講的都是一名客家女子堅(jiān)守、等待的故事?！端擅珟X之戀》的故事背景放在第二次國(guó)內(nèi)革命戰(zhàn)爭(zhēng)期間、紅軍長(zhǎng)征之前，使全劇基調(diào)更加雄渾、壯烈。年輕的盧榮昱擔(dān)任作曲，還是挺不錯(cuò)的，很好地完成了艱巨的任務(wù)。我懷著特殊的感情來(lái)聽(tīng)這部歌劇，那些熟悉的閩西山歌，加上革命英雄主義的主題，讓我心潮難平。最難忘，阿妹等阿根30年，始終認(rèn)定他是去干大事了，每年為他做一件新衣服、做一雙新鞋。當(dāng)兒女告訴她，阿爸早已在松毛嶺犧牲，交給她一本烈士證，阿妹獨(dú)自關(guān)在屋內(nèi)，哽咽地清唱出主題歌《哥是你心中的常年樹(shù)》；打開(kāi)柜子，30年來(lái)做的一柜子衣服和鞋，讓全場(chǎng)觀眾無(wú)不動(dòng)容。當(dāng)年的云花——王慶爽，在這部歌劇里，展現(xiàn)了最好的歌唱與表演，她把自己完全融入到角色之中：當(dāng)年的阿勇——孫礫，成了這部戲的藝術(shù)總監(jiān)，一直帶領(lǐng)大家努力攀登藝術(shù)高峰；當(dāng)年的阿水——鄭海兵，在這部戲里扮演阿財(cái)，他和當(dāng)年飾演林老伯的周建坤，演唱都得到大家的肯定。當(dāng)年排練最認(rèn)真努力的“三青年”——姚中譯、陳昱、彭彬，也都在這部戲里擔(dān)任了重要角色?？吹轿沂煜さ那嗄暄輪T們的成長(zhǎng)，真是很欣慰。歌劇是他們追逐的目標(biāo)，歌劇讓他們不斷成長(zhǎng)，做一臺(tái)好戲，鍛煉一批人，這正是發(fā)展歌劇事業(yè)的一個(gè)初衷。

這次歌劇節(jié)也有不少歷史題材的作品涌現(xiàn)出來(lái)，中央歌劇院的《瑪納斯》就是一部重量級(jí)的力作。作為中華民族三大史詩(shī)之一的《瑪納斯》，改編成一部歌劇的難度是極大的。幾經(jīng)修改后，這次展演的版本應(yīng)該說(shuō)是非常成功的。許舒亞作為極有實(shí)力的作曲家，改變了以往擅長(zhǎng)運(yùn)用現(xiàn)代技法寫(xiě)作的習(xí)慣，更多地吸取柯?tīng)柨俗巫迕耖g音樂(lè)素材，嚴(yán)謹(jǐn)、嚴(yán)肅地完成這寄予重任的創(chuàng)作。歌劇序曲相當(dāng)完整，幾處歌舞場(chǎng)面的器樂(lè)曲也寫(xiě)得很漂亮。在樂(lè)隊(duì)寫(xiě)作中，還安排了口弦、庫(kù)姆孜琴。主要人物的詠嘆調(diào)也都寫(xiě)得相當(dāng)專業(yè)，如男中音瑪納斯的幾段詠嘆調(diào)、女中音恰綺凱極富個(gè)性的詠嘆調(diào)，尤其受到觀眾歡迎的是男高音賽麥臺(tái)依的《我活著，我微笑》和花腔女高音阿依曲萊克的《請(qǐng)你把馬頭轉(zhuǎn)回來(lái)》，還有抒情、動(dòng)聽(tīng)的四重唱《圣潔的月亮河，阿依闊勒》。中央歌劇院強(qiáng)大的實(shí)力還體現(xiàn)在訓(xùn)練有素的樂(lè)隊(duì)和合唱上，演員陣容新人輩出：扮演瑪納斯的於敬人、扮演賽麥臺(tái)依的李爽、扮演卡妮凱的阮余群、扮演阿依曲萊克的郭橙橙、扮演恰綺凱的牛莎莎、扮演額爾奇吾勒的劉怡然，都十分出色。李爽、阮佘群都演過(guò)我的歌劇，在合作的過(guò)程中，他們對(duì)唱好人物、塑造好角色，是極其認(rèn)真的。他們能有今天的成功，除了天賦條件，更離不開(kāi)不懈的勤奮努力，這對(duì)很多懷揣歌劇夢(mèng)想的年輕歌唱家來(lái)說(shuō)，有著啟示作用。

同樣是歷史題材的歌劇作品，特別值得稱道的還有湖北省歌劇舞劇院的《楚莊王》。這部歌劇，既有正歌劇、大歌劇的氣勢(shì)恢宏，又有民族風(fēng)格很強(qiáng)的古韻古風(fēng)和民間地域特色。編劇李穗以“三年不飛、一飛沖天，三年不鳴、一鳴驚人”來(lái)結(jié)構(gòu)劇本，劇詩(shī)的感染力和藝術(shù)性很強(qiáng)，從楚莊王韜光養(yǎng)晦到飛鳴沖天，對(duì)當(dāng)代人有著很大的激勵(lì)和振奮的意義。作曲家吳粵北第一次寫(xiě)歌劇，起點(diǎn)很高。他認(rèn)真謙虛，不斷聽(tīng)取意見(jiàn)，幾經(jīng)修改，反復(fù)打磨。這部歌劇的音樂(lè)有著歷史的厚重感，也有民風(fēng)民情的鮮明色彩。幾次出現(xiàn)的《星月沉，華燈升》，既統(tǒng)一又有變化，給人的印象很深。《一陣狂飆》的對(duì)唱、二重唱、四重唱，表達(dá)人物內(nèi)心情感絲絲入扣。作曲家注重把楚文化的因素糅進(jìn)音樂(lè)里，如運(yùn)用古琴的音色，用湖北方言和中州韻來(lái)譜寫(xiě)某些詠嘆調(diào)。這次在歌劇節(jié)上《楚莊王》的完美呈現(xiàn)還應(yīng)當(dāng)歸功于導(dǎo)演陳蔚，作為湖北武漢人，她為家鄉(xiāng)的戲盡心盡力，讓整個(gè)舞臺(tái)大氣磅礴、熠熠生輝，尤其把舞蹈隊(duì)合理地運(yùn)用在歌劇里，加強(qiáng)了戲劇感，增加了可看性，也平添了不少色彩。

上海歌劇院為第三屆中國(guó)歌劇節(jié)奉獻(xiàn)了唯一一部外國(guó)經(jīng)典歌劇——威爾第的《阿依達(dá)》，展現(xiàn)出很高的水平。指揮家許忠在音樂(lè)處理上非常細(xì)膩，一如他作為鋼琴家演奏時(shí)那么精致，使樂(lè)隊(duì)和合唱高度協(xié)調(diào)，并富有張力。徐曉英扮演的阿依達(dá)，發(fā)揮了她大抒情的嗓音優(yōu)勢(shì)，幾段膾炙人口的詠嘆調(diào)演唱得都很完整。對(duì)比她演唱的我歌劇《雷雨》里的繁漪，已然有了很大的進(jìn)步。之前我還聽(tīng)了她在歌劇《拉貝日記》里唱女主角魏特琳，可見(jiàn)徐曉英大膽開(kāi)拓戲路，迎接各種挑戰(zhàn)，她的歌劇之路會(huì)越走越寬。男中音楊小勇還是那么棒，真是寶刀不老的歌劇常青樹(shù)！上海歌劇院近年來(lái)“走出去、請(qǐng)進(jìn)來(lái)”，把中國(guó)歌劇帶到國(guó)外，把外國(guó)團(tuán)隊(duì)帶到國(guó)內(nèi)，制作高水平的經(jīng)典歌劇，《阿依達(dá)》就是如此。這樣的文化交流最終會(huì)促進(jìn)中國(guó)的歌劇事業(yè)發(fā)展，這是很有文化戰(zhàn)略眼光的。

更值得一提的是，國(guó)家大劇院十年來(lái)引進(jìn)、制作了幾十部經(jīng)典歌劇，對(duì)推動(dòng)中國(guó)歌劇事業(yè)做出極大的貢獻(xiàn)。曾幾何時(shí)，歌劇演出門(mén)庭冷落，現(xiàn)在年輕人紛紛走進(jìn)劇院欣賞歌劇，這是開(kāi)放、交流的成果。我多次親身感受到，并為此而激動(dòng)：現(xiàn)在有了這么多歌劇迷，讓我們的創(chuàng)作更有了動(dòng)力！學(xué)習(xí)經(jīng)典歌劇，對(duì)我們進(jìn)一步創(chuàng)作好自己的歌劇作品十分有益，前人留下的經(jīng)驗(yàn)我們必須借鑒和學(xué)習(xí)，“古為今用，洋為中用”，留給我們的，都是寶貴的財(cái)富。

這一屆歌劇節(jié)可謂群星璀璨，藝術(shù)家們盡顯身手。除了前面提到的，參加這次歌劇節(jié)的還有著名的指揮家張國(guó)勇、呂嘉、李心草，歌唱家閻維文、田浩江，年輕的實(shí)力派歌劇演員薛皓垠、韓蓬、宋元明、柯綠娃等。特別要提的是在《白毛女》和《木蘭》中擔(dān)綱主角的雷佳，每場(chǎng)演出甫一亮相便是滿堂彩，她的演唱和表演經(jīng)過(guò)老師和前輩藝術(shù)家的精心雕琢，已經(jīng)達(dá)到了一個(gè)嶄新的高度，堪稱范本。而王宏偉、龔爽等優(yōu)質(zhì)的演唱與表演，也點(diǎn)燃了《二泉》的演出現(xiàn)場(chǎng)。我還發(fā)現(xiàn)了《張思德》的主角呂宏偉，是一位相當(dāng)不錯(cuò)的民族男高音，塑造的人物純樸、可親。

由文化部出品、中國(guó)歌劇舞劇院演出的經(jīng)典民族歌劇《白毛女》，通過(guò)2015年至2016年拍攝3D電影、全國(guó)巡演；《小二黑結(jié)婚》通過(guò)2017年全國(guó)巡演，日臻完美。這次歌劇節(jié)把這兩部扛鼎之作都拿出來(lái)參演，引來(lái)全國(guó)各地的觀眾前來(lái)欣賞，盛況空前。中國(guó)歌劇舞劇院全方位地展示了國(guó)家級(jí)院團(tuán)的強(qiáng)大實(shí)力，交響樂(lè)隊(duì)、民族樂(lè)隊(duì)、合唱隊(duì)，都表現(xiàn)一流。兩部經(jīng)典民族歌劇還推出了蔣寧、毋攀、高鵬等優(yōu)秀青年演員。的確，我們的歌劇需要更多的優(yōu)秀院團(tuán)和我們自己的歌劇明星來(lái)提升品質(zhì)、擴(kuò)大影響。很多國(guó)外的歌劇迷追逐著他們心中的偶像奔赴世界各地看戲，我們也要培養(yǎng)更多有號(hào)召力的演員，讓群眾關(guān)注并真正喜愛(ài)上自己的中國(guó)歌劇。

我們的歌劇在二度創(chuàng)作上，已經(jīng)取得了明顯的進(jìn)步，但最為關(guān)鍵的一度創(chuàng)作，要想得到提升，還有很長(zhǎng)的路要走。每次座談和點(diǎn)評(píng)，說(shuō)的大多還是劇本和音樂(lè)的問(wèn)題。我覺(jué)得創(chuàng)作人員需要學(xué)習(xí)、研究和提高，真正建立起歌劇的思維?，F(xiàn)在不搞歌舞晚會(huì)了，一些行家里手轉(zhuǎn)而來(lái)搞歌劇，往往還帶有以往的固定思維：重場(chǎng)面、輕人物刻畫(huà)：劇本缺戲、戲劇矛盾平淡：人物內(nèi)心空泛，缺乏情感力量和思想深度：劇詩(shī)僵化、概念化：音樂(lè)多歌曲思維、缺戲劇性：樂(lè)隊(duì)、合唱造勢(shì)，處處是高潮；寫(xiě)不出有深度的唱段，不走心、不動(dòng)人：有人只會(huì)寫(xiě)歌，不會(huì)寫(xiě)樂(lè)隊(duì)，依賴別人配器，多人的合作捉襟見(jiàn)肘……凡此種種，都造成對(duì)一部投資巨大的歌劇的傷害。大家呼吁應(yīng)該辦起相關(guān)的學(xué)習(xí)班，加強(qiáng)創(chuàng)作者的修養(yǎng)和能力。我始終覺(jué)得，做一部戲必須真誠(chéng)地投入，不能當(dāng)作一個(gè)“活兒”，不動(dòng)情感的快速“完成”。歌劇是綜合性藝術(shù)，要求各部門(mén)精誠(chéng)合作，集中各方才能，才會(huì)達(dá)到一定的高度。現(xiàn)在有些劇組，某些主創(chuàng)太強(qiáng)調(diào)個(gè)人，不能吸取別人的智慧，排斥別人的意見(jiàn)，如果這個(gè)人是編劇、作曲或?qū)а荩瑢?duì)歌劇的傷害就很大。說(shuō)到底，這是一個(gè)亟待解決的創(chuàng)作態(tài)度的基本問(wèn)題。另外，一部歌劇投資很大，建議先做音樂(lè)會(huì)版歌劇，廣泛聽(tīng)取意見(jiàn)，一度創(chuàng)作夯實(shí)了，再投入做舞臺(tái)版歌劇。這次參演歌劇節(jié)的沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院的《星星之火》就是這么做的。

在舞臺(tái)呈現(xiàn)上，近年來(lái)我們依然可以看到，有的導(dǎo)演違反歌劇規(guī)律，喜歡晚會(huì)規(guī)格：有的歌劇擴(kuò)音過(guò)大，音響震耳欲聾，讓人煩躁不安……在這次歌劇節(jié)上也不同程度地存在這樣的問(wèn)題，這些都破壞了歌劇的品質(zhì)，應(yīng)直面問(wèn)題加以解決。我們要給人民大眾展示歌劇的魅力，不能給人們一種錯(cuò)覺(jué)：鬧哄哄的晚會(huì)也算是歌劇。如果我們僅僅搞一個(gè)戲劇結(jié)構(gòu)混亂、思想膚淺、音樂(lè)自我陶醉的作品，縱有聲、光、電的豪華大場(chǎng)面，老百姓還會(huì)喜歡嗎？只怕這么浪費(fèi)納稅人的錢(qián)，最終是要被問(wèn)責(zé)的！

中國(guó)歌劇任重而道遠(yuǎn)，需要我們一代代人的努力。我很榮幸，24天里和歌劇界老前輩喬佩娟、羊鳴等老師一起看戲、評(píng)議，在工作中向他們學(xué)到了很多、懂得了很多。自己覺(jué)得更要努力，承前啟后，努力創(chuàng)作。此時(shí)，我不由地想起，在看重慶歌劇院的《辛夷公主》時(shí)，作曲家郝維亞在開(kāi)演前向觀眾介紹劇情和音樂(lè)主題，他堅(jiān)持做導(dǎo)賞這件事已經(jīng)多年了，就像當(dāng)年鄭小瑛老師普及、導(dǎo)賞歌劇一樣，郝維亞在接力、踐行?？磥?lái)，中國(guó)歌劇是大有希望的！