比爾·高德：七十年，2000多張電影海報

比爾·高德是著名的海報設計師，他從事電影海報創作70多年，一共繪制了2000多張電影海報。《卡薩布蘭卡》《欲望號街車》《雌雄大盜》《驅魔人》等電影海報都是出自他手。但令人遺憾的是，他已于今年的5月20日去世了，享年97歲。

年少已成名

比爾·高德，1921年出生在美國紐約的布魯克林區。當別人家的孩子都在玩的時候，8歲的他，每天就待在屋子里畫畫。后來，比爾·高德考進了美國著名的藝術院校普瑞特學院，學習藝術設計和繪畫。畢業后，他向華納兄弟公司海報部的藝術總監推薦了自己。當時，華納海報部的藝術總監是曾設計了電影《紅衫淚痕》海報的約瑟夫·提斯曼。他給高德出的面試題目是為華納早期拍攝的4部電影設計海報，它們分別是埃羅爾·弗林主演的《永不言棄》和《羅賓漢》，艾達·盧皮諾主演的《我愛的男人》和貝蒂·戴維斯主演的《冬季會議》。高德剛繪制完一幅海報，提斯曼就告訴他說：“你被錄用了。”

高德進入華納后，一開始做的主要還是布景師的工作，因為當年拍攝電影很多場景都是畫師們手繪的。高德在布景之余，也在為海報部門繪制海報。高德不僅天賦卓然，并接受過很多年的專業繪畫訓練，還具有敏銳的觀察力。在華納期間，他繪制了自己的電影海報處女作《勝利之歌》。真正讓他聲名鵲起的是為邁克爾·柯蒂茲執導的電影《卡薩布蘭卡》繪制的海報。

在制作這張海報時，高德起初的想法是以蒙太奇的方式，在海報上呈現電影里的所有人物。在海報中，他將亨弗菜·鮑嘉放在了最前面，英格麗·褒曼則在他的身后看著他，這樣的設計除了能表現他們之間的愛情關系，也暗示了在影片中，兩人并沒有終成眷屬。電影發行商很喜歡這個版本，但覺得缺少一點戰爭片的沖擊力和吸引力。于是，高德就在鮑嘉的手中加了一把槍，這把槍還是從《夜困摩天嶺》中“借”來的。這張海報一出來，發行商們便拍案叫好。在這張海報中，高德讓鮑嘉走在最前面，讓其余的演員都跟在其后，然后他用紅色將后方渲染，這樣的設置給觀眾帶來了一種陰謀、浪漫和戲劇相結合的感覺。為了增添海報所傳達的危機感，高德又用紅色扁頭鉛筆在海報上寫了“卡薩布蘭卡”的單詞，設計師邁克爾·貝瑞特稱贊高德把微妙的細節帶入了海報之中。除此之外，高德還使用了大量手繪元素，用鉛筆畫出的人物，很有一種小說人物的感覺。

關于高德的海報設計風格，電影評論家、作家兼海報收藏家倫納德·馬爾廷說：“我發現了一個有趣的現象，高德的每張海報都像是個人宣傳的電影一樣。我無法辨別出高德的風格，這是一種恭維，因為他試圖通過視覺方式，將各種不同的電影拼湊成一種思維方式，他適應的范圍很廣。”年僅21歲的高德已在首張海報里展現出現實主義和浪漫主義結合的藝術質感，這樣的天賦和能力，讓他在5年后成為了華納海報部的負責人。1959年，高德正式把繪制電影海報當作一生的事業，他和弟弟查理·高德一起，開辦了一家叫作“高德兄弟”的電影海報公司，開始專門為電影制作各種富有藝術想象力和視覺沖擊力的海報。誰也無法想到，接下來的60年，高德會創作出2000多張經典的電影海報。

好萊塢的夢

高德為希區柯克、庫布里克和費里尼的電影均設計過海報，但他最重要的合作伙伴是克林特·伊斯特伍德。進入20世紀70年代后，高德一手包辦了伊斯特伍德導演或是主演的電影的海報。從1971年《骯臟的哈里》開始，一直到2011年的《胡佛傳》，在這長達40年的時間跨度里，兩人一直保持著親密的合作關系。高德喜歡從劇本創作階段就開始海報的繪制工作。他總是從故事的根基入手，綜合考慮演員、電影的質感和風格，以及導演的喜好來設計海報。在《骯臟的哈里》的海報中，高德改變了之前采用的現實主義和浪漫主義的手法，而使用了開始盛行的波普藝術。在這個版本的海報上，高德把手槍當作核心元素來使用，他夸大了那把馬格南手槍的大小，用重復的技巧和迷幻的色彩，展示出影片的特色。在《完美世界》的海報中，并沒有高德以往那種個人特點鮮明的風格，我們不再看到伊斯特伍德滄桑的臉龐、深邃的眼神，取而代之的是一大一小兩個主人公的溫情相依，旁邊的伊斯特伍德的臉上也寫滿了沉思。而在高德設計的《不可饒恕》的先導海報中，畫面中只有一個背影、一把槍，已簡約到了不能再簡約的地步。不過，這張海報卻成為展示電影風格的最佳范例。伊斯特伍德說，高德設計的海報，是他在一部電影中最不需要操心的部分。原因很簡單：“他是一個懂電影的人。”

長期繁重的工作使高德的身體亮起了紅燈，他在繪制完成伊斯特伍德的電影《神秘河》的海報后，被診斷患有阿爾茲海默癥，隨即他宣布了退休。直到2011年，高德因為伊斯特伍德這位老伙計的電影《胡佛傳》選擇重新出山，完成了自己最后一幅海報的繪制。很多人對海報的理解比較簡單，認為只要把一張劇照拿出來，稍加處理，寫上電影信息就大功告成。尤其是現在，電腦繪圖技術日新月異，海報設計的質量也顯得參差不齊，一些海報設計師隨便糊弄一下就草草收場。有的海報設計師可能為了省事，會描摹照片，然后隨意地加上一些文字就完事。要知道，電影海報對于比爾·高德而言，則是一件藝術品，他在設計中，會追求精致和完美。他會根據電影的風格和氣質選擇不同的表現形式，有些海報堅持手繪，有些會借用一些攝影元素，有些則會在簽名的字體上做文章，總之要表現出海報與眾不同、非同一般的質感。關于海報的創作秘訣，他給出了自己的答案：“試著用最簡潔的方式去講述這個故事，因為多則生惑。”

正是比爾·高德這種對藝術設計的執念，使他在好萊塢的名氣絕不亞于任何一名大牌導演。縱覽他的作品，仿佛在欣賞好萊塢的流金歲月。對于一部電影的完成而言，電影海報不可或缺，它就是電影的門面；對于高德而言，更是一個“故事”。這張海報已經不再是平面的設計廣告，而是立體的、有形象的，甚至有感情的三維存在。感謝高德，給我們留下的一張張經典，假如真的有“天堂電影院”，高德也許還在我們看不見的地方，和一些電影大佬討論新的海報設計吧。