欲望的裂痕

郝科

紅如隔夜凝血，在冷漠的青灰色大地上，灑下了片片語焉不詳的花瓣；欲望矜持而躁動，跳躍于陰郁無際的蒼穹之下；在毒氣彈飛來的某日清晨，夜晚褪去了滯重的困意，用畫筆和油彩放牧著驕縱的夢魘，橫沖直闖于白日的街頭。

在楊加勇的作品中，“欲望”的執念，更像是道道盤桓在現實與理想間的深刻裂痕。這些裂痕的樣貌，并非是某種單一的“符號化”表達，而更像是節奏變化豐富的樂章，充滿迂回曲折的思辨痕跡，卻不又乏激情四溢的強烈視覺沖擊力。

對于藏身在“欲望”二字背后的、巨大謎團的迫切追問，構成了楊加勇作品中多變形式表現的重要根基。如在2013年創作的《鹽廠舊憶》、《秋色系列》等偏具象類型的作品中，“欲望”是隱匿在淡雅灰色調中的鄉愁訴求，通過那些被“有限抽象”的樹木、動物和墻壁等等，歸鄉之路上的種種表象，也在藝術家的靈魂中蔓延成一段縹緲的童年追憶。而這種對于原初淳樸與厚重的遙感，除了包含著“紙香墨飛，詞賦滿江”的傳統詩意氣質之外，也恰恰佐證了在當下各種“欲望”的負壓之下，純凈本身所折射出的、突兀且尷尬的烏托邦氣質。

到了2015年的《百姓壽宴系列》，溫和的鄉愁情愫，則徹底轉換成直面無盡欲望的殘酷詰問：寓意著喜慶和吉祥的紅色，也是動物血流的顏色，慶生與死亡同時在橫向的長卷上展開。模糊的人形與不知所終的豬，借著冷艷的紅色，翻滾交叉在筆墨氤氳的骯臟背景上，生命的意義也因此陷入到此消彼長的泥淖之中?！?br>