寥寥



楊加勇的近作給人三個觀感:超越年齡層的成熟、豐富的當代性與強烈的感染力。
如果說大多數藝術家的創作都無法擺脫自身年齡的局限,那么楊加勇可能是個例外。“85后”藝術家因生長環境與個人旨趣所限,作品大多表現為輕松的戲謔、個人情緒的表達。而楊加勇的繪畫卻沒有同齡人作品中常見的虛無感,也沒有普遍存在的迷惘,反而有著超越年齡段的猛氣橫發與厚重飽滿,這是一種時光與身份的錯位。
今天的繪畫至少在學術上已是被邊緣化的藝術形式,相比起其它的更加豐富多元的創作形式,繪畫似乎難以表達當代現實,也因此常常被懷疑其“當代性”。楊加勇巧妙地將內在精神與外部世界融合起來,畫面上既表達了個人精神的窘境與糾結,又表達了現實的困境與掙扎。如果說當代藝術就是表達當代人的精神困境與周遭的現實,那么楊加勇的近期作品充分地捕捉到了個人情感與大時代氣質的契合,顯然具有當代性。
我們可以從楊加勇營造的豐厚飽滿的畫面氛圍中感受到,糜爛與璀璨同在,肉身共風景一色。藝術家那些對觀者的視覺審美極具挑戰性的個人化筆觸,描繪了一種艷麗糜爛的意象,很容易讓人們聯想到藝術家對于所處的浮躁時代的暗喻。但是除此之外,畫面又充滿矛盾性:既有腐爛,也有宏大;既有欲望,也有凄清;既有冷眼,也有熱烈,一如這個繁復紛亂、難以一言蔽之的時代。
繪畫當然是私人情感的表現,表現主義更是如此。……