德藝雙馨—書畫情深

祝天文

前天與幾位愛好書畫的朋友小聚，酒酣時，一朋友突提出要我為趙振剛老師寫一篇評論，因酒意正濃，未加思索就答應下來了。現在想來，頗有悔意。趙老先生已八十五歲高齡，乃河南書畫界耆宿，聲望、威望頗高，書法、繪畫皆能，堪稱書畫大師。頗受書畫界朋友及社會各階層人士尊重，此篇評論關系趙老的名望和聲譽，寫得好，肯定無可厚非，若有一點閃失，定有微詞之議，受嚼舌者一柄，真進退兩難矣。然受人之托，無奈忐忑之際，遂生掩耳盜鈴之念，我寫我的，你說你的，于是打開電腦，敲起鍵盤來。

趙振剛先生，別署青山游子，號清虛居士。中國美術家協會會員，中國書法家協會會員，河南省文史館館員，河南省花鳥協會理事。1934年生于河南省漯河一書香門第。自幼酷愛書畫，七歲時從《芥子園》《三希堂》等碑帖入手，研練揣摩，70余年浸淫書道、繪事，臨池不輟，以書法、繪畫為樂，終有所成，實難能可貴也！

趙老先生7歲學書，從楷書練起，以漢碑為基礎，兼習魏碑、柳帖、張遷碑等諸家碑帖；草書以二王、張旭、懷素為宗，后涉黃慎、鐘繇、孫過庭等晉、唐、明、清諸家，真、行、草、隸、篆五體皆通，尤對行草情有獨鐘，得其精髓。師古而不泥，擷眾家之所長，補己之短，形成自己古樸自然的獨特面目。

縱觀其書，筆畫提按使轉，牽扯縱橫之中，剛柔相濟，方圓兼互，楷中有行、行中有草，結體莊嚴而又勻稱、優美，用筆靈活而又不失法度，結筆處，呼應間有牽絲帶出，既有顏真卿的寬博雄渾，又有鐘繇的質樸雍容，氣象正大，自出機杼，獨具一格。真正是古拙而不失靈秀，端莊而不失俊俏，古樸而不失渾厚，雄健而不失戶和。高古平樸，字里行間既透出一股清新之氣，又充盈著一種典雅之美。同時從整體上向世人展示出趙老先生自身的深厚功力。觀趙老之書法，書新意法度之中，寓妙理于豪放之外，文理貫通書理，使其書法動靜結合，飄逸灑脫，觀之賞心悅目，令人心曠神怡！

書品、畫品如人品，趙先生為人樸實、善良，待人誠懇、熱情、平易近人，光明磊落，淡泊名利，出污泥而不染。從不以書畫示人，故得到眾多名家同行和書畫愛好者的好評。趙先生不愧為德藝雙馨的良師益友。趙先生不但字寫得好，而且花鳥畫也獨樹一枝，為廣大書畫愛好者所稱道。

作為專攻寫意花鳥的趙老先生，有其自己的繪畫語言和繪畫風格。趙老先生的藝術取向是豪放派的一種。他的作品在取法前人上是下過功夫的。如徐謂、八大、吳丈蜀、李苦禪等，在借鑒前人的基礎上，遂形成剛柔相濟、虛實互補、疏密有度的凝渾、厚重、明快生動的風格和雄渾大器的審美取向。可以說在花鳥畫這條路上趙先生走出了一條屬于自己的循序漸進的道路。在七十多年的不斷積累中，汲古人之精華，納自然之靈氣，取眾家之長，厚積薄發，以其嫻熟的藝術技巧和深厚的藝術內涵，贏得同行和書畫愛好者的贊譽，翹楚中原畫壇，給人耳目一新之感。可以說他的花鳥畫藝術是當今畫壇的一朵奇葩。它以雄渾、厚重、圓清新、骨力雄健、韻味深長，向世人展示出花鳥畫高超的意境和藝術魅力。

花鳥畫作為中國傳統繪畫的一種，首先表達的是畫家自己對大自然的認識和理解，然后通過繪畫表達出畫家個人的思想情感，進而彰顯畫家自身的性情、修養、智慧和綜合創造力。趙先生也不例外，它的花鳥畫可以說是“師法自然、法無定法”，在繼承傳統的基礎上，又大膽創意，遂形成自己獨特的風格。他的作品超凡脫俗，不落窠臼，自成一家。畫面構圖嚴謹，清新別致，韻致四溢，充滿無限生機。既突出大自然的生命體征，又顯示出深刻的社會內涵，給人留下了無限的想象空間。如《和平之春》《春光宜人》《春曉圖》等，其筆墨間透出的氣息、精神，無不喻示著生命地存在和發自人們心靈深處地呼喚。梅花是趙先生筆下常畫的一個題材。畫梅的人都知道梅花是比較難畫的。難就難在其構圖布局取勢上，難在感悟意境的把握上，難在技巧的運用表現上。而趙老先生的梅花、首先在構圖布局取勢上巧妙，其次對意境的把握十分到位。把梅花的氣質、品格、寓意、領悟透徹，運用深厚的繪畫功力，用丹青筆墨的藝術形式把自己的感受意境完美地表達出來，所以他的梅花自然、靈動、清雅、曼妙！正可謂“蒼虬俊骨，暗香盈盈”。如《梅花》《寒梅》等，畫家正是通過水墨把梅花那種不畏嚴寒，傲然怒放的高貴品格表現得淋漓盡致。

中國花鳥畫藝術及其筆墨結構，形態表現，在大寫意的前提下，筆墨意象是超越自然物象的。因而注重筆墨的獨立結構和表現形式是十分必要的。

筆墨清靈，氣息致雅，是趙先生花鳥畫的特色之一。趙先生的繪畫用筆方圓使轉，得心應手，施墨的濃、淡、干、濕、焦恰到好處。靜觀趙先生的作品，其水墨體現的格調，無論梅、蘭、竹、菊、荷花、牡丹等等都是以文雅筆質、筆性、筆勢澆鑄于物象，體驗為清和雅正的氣勢、氣機、氣度、氣意、氣情所為，墨色以潤淡求質實，以守靜出動勢，以計白守黑，以墨領色，以色當墨，靜中出動的氣態，氣息蘊以物象，因而使其作品濃而不滯、焦而不結、淡而不寡、妍而不妖，充分體現出魏晉“澄懷道”之意的惠風和暢之韻。如《暗香浮動》《金秋之意》《雙鷹圖》等。

深受傳統文化影響的趙振剛先生的花鳥畫藝術，出于天性并不安分于因循守舊的傳統方式，他樂于在循序漸進中，以筆墨進入繪畫的自由王國。隨心所欲，用繪畫抒寫自己對大自然的深情厚愛，一切隨性而為，從容自如，任性發揮。“天機自動，融物發聲”，用筆墨地流露來抒寫自然的率真情感。他用自己平凡的生活方式去感知世界、審視人生、自然、社會，完成對社會本質性地思考。通過對大自然地觀察和領悟，來獲取自然社會感性的生命形式，以期形成充滿生機勃勃的鮮活意象。他以其特有的藝術和表現形式，在語言、筆墨、意象、選擇、處理方式上充分顯示出深厚的藝術底蘊，文化與生活的全面修養，兼容并蓄的藝術特點，我們通過《新荷》《荷塘翠鳥》《豐收時節》就能看出。

綜觀其畫，我們可以看出，趙先生剛柔相濟的筆墨個性。他以筆帶墨，或筆墨齊下，從大處著眼，小處落墨，枯筆中帶有濕筆、焦墨中輔之淡墨，恣肆中略帶沉穩，化無奇為奧妙，化平淡為神奇，剛柔、虛實的掌控十分得體。在整體布局上或對角欹傾，或以幾條錯落的墨線把空間分割，盡管畫面空間有限，卻顯現出穿透和無盡的張力，使觀者產生如聞其聲、如臨其境之感。真正彰顯了其“德藝雙馨”的大家風范。

古拙、素樸、平淡、天真之中意趣橫生，妙不可言。趙振剛先生可以說藝德高尚，胸襟寬廣，錚錚傲骨，熱血一腔。觀其字，賞其畫令人倍加敬仰。余堅信趙振剛先生定能翹楚于當今畫壇。

作者簡介

作者系《環球徽商》雜志社副總編、《中國書畫市場報》主編、主任記者、資深媒體人、著名的書畫評論家。