踏入正軌 穩步前行
——2017年藝術學理論學科掃描

王廷信

王廷信：東南大學藝術學院院長、教授

2017年，是藝術學理論學科升級之后的第六年。如果在此之前，藝術學理論學科存在爭議，尤其是在研究對象、研究方法、研究選題等重要問題上有較大爭議的話，那么進入2017年，這些爭議逐漸達成共識，并在此基礎上踏入正軌，在一些關鍵問題上深入探討、穩步前行。

無論針對藝術學理論學科的研究有多少爭議，在以宏大視角尋找藝術的普遍規律方面都是沒有多少爭議的。宏大視角要求學者們關注歷史和現實中影響藝術理論整體走向的大問題、大觀念，是對藝術現象具有影響力的理論問題的關注。尋找藝術的普遍規律，是在宏大視角的基礎上，立足全局觀照從深層次影響藝術理論走向的規律性問題。

2017年，藝術學理論學科在對藝術理論的中國立場、藝術與科學技術之間關系及藝術邊界、藝術學理論“一流學科”建設、單科專業藝術院校如何建設藝術學理論學科等四大問題的關注方面著力較重。本文將從這四個方面觀察2017年度藝術學理論學科的發展狀況。

一、藝術理論的中國立場

2017年，藝術學理論學科對中國藝術理論獨特立場與方法的觀照是最為突出的。中國傳統藝術理論是中國人觀察藝術的基礎，反映出數千年來中國歷代藝術理論家立足中國大地品賞藝術、評判藝術的基本立場。進入現代社會，中國傳統藝術理論依然發揮著重要作用，并隨著西方藝術理論的引入，面對現代社會藝術現象的生成與變化，逐步形成了具有中國特色的藝術理論新傳統。

2017年9月15—16日，全國藝術社會學青年學者論壇在東南大學舉辦。該論壇以“藝術社會學的理論、方法與中國實踐”為主題，分藝術社會學的理論視野、藝術社會學與中國經驗、藝術社會史的理論與實踐三個議題進行。東南大學盧文超副教授認為，以馬克思主義者、布爾迪厄和貝克爾為代表的社會學家將社會學推進到藝術領域，沒有關注藝術的特殊性，是社會學對藝術學的“殖民”。沃爾芙、亨尼恩等人提出了藝術特殊論，對藝術還原論進行了制衡。中國藝術研究院副研究員孫曉霞認為，新中國初期，各大藝術門類中都出現了關于中西、古今問題的論爭。在對“西”“古”美學價值觀的否定和批判過程中，新中國政府希望在藝術領域實現對以城市為中心的文化精英意識及其審美取向的改造，完成新中國藝術的階層跨越，最終確立“人民文藝”的主體地位。藝術社會學是一個傳統學科，在新的時代，藝術社會學逐步將觸角延伸到社會現實領域，思考中國社會藝術理論面臨的新問題。

如果說藝術社會學已經主動介入中國經驗，那么藝術人類學也從另外一個角度關注中國視角。2017年10月20—22日，由中國藝術人類學學會、大連大學聯合主辦的中國藝術人類學國際學術研討會在大連召開，會議主題為“藝術人類學的中國建構”。中國藝術人類學學會會長、中國藝術研究院方李莉研究員發表了題為《重塑寫藝術的話語目標——論藝術民族志的研究與書寫》的論文。她認為，只有真正讀懂了西方藝術人類學的基本概念、基本研究方法、基本研究角度，我們才有可能看清楚今天中國藝術人類學所要走的路、所要解決的問題。她詳細論述了西方的藝術人類學發展的古典、現代與后現代三個階段，并分析歸納了每個階段所使用的不同的研究方法，進而指出，中國幾乎用三十年的時間完成了西方一百年所走的路，但這條路又不完全是西方的路。面對這樣的時代背景，中國的藝術現狀也發生了巨大的變遷。西方人類學家所界定的“后現代藝術界”在中國也一樣存在，還由此產生了“具有中國特色的當代現代藝術界”，新的社會實踐需要新的理論來總結，也需要有新的民族志來記錄和來研究這一社會事實，如何“寫藝術”在學界也變得越來越迫切。中央民族大學王建民教授認為，對于藝術實踐者體驗、理念、情感的觀察、體驗和深度的訪談研究，有可能更深入地認識和理解藝術實踐中人體動作的復雜性以及對觀念和情感的表達。浙江大學王杰教授同樣選擇情感作為研究的主要方向。他將影視作品作為研究的切入口，分析了中國現代化過程中審美現代性的特殊性：由紅色烏托邦與鄉愁烏托邦這兩種烏托邦構成的雙螺旋結構，是中國審美現代性的基本情感結構。東南大學孟凡行副教授對藝術民族志研究中的情緒情感進行了論證。他認為藝術人類學的理論建構要基于特定地方的田野調查和民族志書寫，在對具體的藝術研究中，重點注意對地方性和地方感的雙重挖掘。后者更多是對藝術的能動性、藝術界中人的情感、感受等的考察。藝術人類學以其獨特的理論與方法介入藝術理論研究，一直是藝術理論研究的獨特力量。

與藝術社會學、藝術人類學相伴隨的還有藝術學理論自身的聲音。2017年11月24—26日，由中國藝術學理論學會（籌）主辦的“藝術理論的中國視角”學術研討會在東南大學召開，會議吸引了來自全國九十余所高等院校和科研院所的二百余位學者，《中國文藝評論》雜志、《藝術百家》雜志、《民族藝術》雜志、中國人民大學復印報刊資料《藝術學理論》雜志等業界知名學術期刊共同參與。會議以“藝術理論的中國視角”為主題，議題包括中國傳統藝術理論文獻的挖掘與現代闡釋、域外學者視野中的中國傳統藝術理論、西方藝術理論對中國現代藝術理論的影響、中國當代藝術理論的融通生成。北京師范大學周星教授認為“中國視角”提法是兼顧現有以西方的邏輯理論來強化東方的視點和重點，通過強化中國視角來建立尊重中國創作規律的理性認知。東南大學凌繼堯教授以20世紀80年代前后的兩次錯位闡釋了中國藝術理論不是被動接受外國藝術理論，而是根據自身需要，經歷了疏離和選擇、偏振和重塑、滯后再選擇的過程，從而形成了中國特色的藝術理論新傳統。北京大學彭吉象教授指出，應大力加強中國傳統藝術學文獻的整理與研究，繼承與弘揚中國優秀藝術理論傳統。東南大學徐子方教授認為，中國古代藝術理論家善于將審美與藝術、宇宙、社會、人生等根本性問題相聯系，雖不擅長龐大的富有邏輯的理論建構，但其豐厚的遺產卻蘊含著深邃的理論思考。東南大學王廷信教授對中國傳統藝術批評理論中“味”的范疇從文化角度作了考察，認為中國古代藝術理論家從“物”之味—“意”之味—“藝”之味，關涉到富有創造意味的視角和方法，由“味形”到“味象”，由“品”而“格”，體現了古人獨特的審美追求。南京藝術學院夏燕靖教授指出，建構中國古代藝術理論之當代闡釋話語體系應認清古典藝術理論當代闡釋話語體系的定位、中西治學方法的差異、古典藝術理論話語體系的獨特性。杭州師范大學杜衛教授則圍繞中國美育傳統進行思考，認為中國美育傳統的實質是人格教育，這種美育傳統對20世紀乃至當前的藝術教育仍具啟示意義。中國藝術研究院李新風研究員從學科視角重申“藝術一般”的主旨，倡導“藝術一般”應作為藝術基礎理論的中心范疇進行研究。

而在藝術批評領域，從藝術語言問題入手，涉及到中國傳統藝術的創新問題。2017年11月29—30日，由中國文藝評論家協會、陜西省委宣傳部和西北大學共同主辦的第二屆中國文藝長安論壇在西安舉行，來自全國高校和科研院所的近五十余位專家學者出席了論壇。論壇主題為“中華文化傳統與當代藝術語言創新”，專家圍繞著“語言的民族性與世界性”“藝術語言的傳承與創新”“‘一帶一路’與中國文藝話語體系建設”三個方面專題討論。中國文聯黨組成員、副主席郭運德指出，“中華文化傳統與當代藝術語言創新”是全球化語境下，面對新時代的挑戰，如何闡釋、激活、傳承中華傳統文化，推動中華文藝創新發展的熱點話題，也是文化研究和文藝理論、評論事業發展面臨的前沿性課題。他認為，中國特色社會主義進入新時代的藝術語言創新要從三方面入手：一是必須追尋回望歷史，深入了解中國藝術語言傳統和發展脈絡；二是必須緊密聯系發展了的時代與生活，捕捉生活脈搏，熔鑄時代精神，從社會現實的變遷和人們的日常生活中吸收豐富而又鮮活的有益養分，大膽在觀念、內容、風格、樣式上創新，讓語言包括藝術語言在因應時代的變化中煥發出蓬勃生機；三是必須具有全球化的視野，從外來的文化資源寶庫中汲取更加豐厚的滋養，進行中西藝術語言的整合與利用。黑龍江省文藝評論家協會副主席林超然認為，針對于中國當代文論語言應該保持三個平衡：一是傳統話語、民間言說與外來表達的平衡；二是典雅與通俗的平衡；三是書面語與日常口語的平衡。用這三個平衡來面對藝術，以發掘其思想來源、詩性特點、文化本色和美學品質，這將是中國當代評論家理應承擔的文化責任與歷史使命。中國文聯理論研究室主任、文藝評論中心主任龐井君表示，本次論壇想營造一個“場”“境”，讓大家能夠激發思想。談藝術語言的創新，要針對某個主體，要站在中華民族生存繁榮發展的角度來談就可以克服相對主義。在當代藝術語言的發展過程中，我們還是欠缺內容。我們要去思考，如何注目人類社會發展最先進的方面，向人類精神最深處探尋，中華文化才有可能在世界文化之林爭得一席之地。

二、藝術與科技間的關系及藝術邊界問題討論

早在2010年，東南大學與上海大學、美國德州達拉斯大學就曾在南京舉辦過“后技術時代的藝術”國際學術研討會，來自全國各高校和美國、芬蘭、印度等國家的78位學者共同探討后技術時代藝術變遷的話題。隨著近年科技的飛速進步，尤其是人工智能的興起，藝術與科學之間關系的話題也被學界進一步關注。2017年12月2—3日，“藝術與科學”高峰論壇在浙江大學舉行。這個話題引起了國內外眾多學者的關注，來自全國高校三百余位學者與會。在本次會議上，浙江大學副校長、中科院院士吳朝暉指出，自古以來，藝術與科學在助推社會進步中從不分家、在延承人類文明中從未缺席，兩者始終處于日益融通的過程中。在信息化與智能化時代的今天，藝術面臨更快的轉型，科學尋求更大的突破，藝術與科學的學科界限將被進一步打破，藝術科學化、科學藝術化的趨勢更加明顯。浙江大學教授、中國文聯副主席陳振濂指出，讓藝術家敞開胸懷和科學進行對接，了解科學家如何看待人的藝術行為，是藝術家的文化自信的表現，希望藝術與科學通過一次次高峰論壇，走進學科交叉的新時代。本次會議的組織者浙江大學黃厚明教授指出，邀請藝術家來論壇做主旨演講，旨在分享這樣一種信念——藝術與科學，同是人類認識世界、改造世界、創造世界的一個智性工具。神經元藝術史奠基人、英國SSCI雜志《Art History》創刊主編約翰·奧尼恩斯教授作了題為“神經科學的奧秘和藝術的隱秘力量”的報告。浙江大學求是特聘教授、腦科學與視知覺研究專家迪克·斯瓦伯教授分享了他對“藝術與大腦”的認識。約翰·奧尼恩斯教授指出，藝術與科學并非對立的，早在亞里士多德時代兩者就是緊密相連的。他闡述了神經主體在無意識中形成的思想以及神經主體在視覺經驗上的獨特性，并以此重建藝術創作者、使用者和觀看者潛在的知識構成。他強調，神經科學的原理往往會發現用其他方法無法發現的藝術家的工作的內容，任何引人注目的藝術風格的變化和出現都可能是藝術家或贊助人對新事物給予特別的視覺注意引起的。在演講中他還用神經科學原理闡述了佛羅倫薩和威尼斯藝術風格差異形成的原因，以及中國古代山水畫家、英國特納、法國莫奈等藝術家的藝術風格形成的原因。在此之后，2017年12月9日，由四川美術學院主辦的“藝術與科學學術論壇”拉開帷幕，來自國內不同領域的專家學者齊聚川美，共同探討了在傳統學科邊界不斷被打破、跨學科研究領域不斷生成的研究趨勢下，藝術與科學之間的融通與碰撞等話題。論壇分為“藝術與科學·專業之美”“藝術與科學·融通之妙”“藝術與科學·人文之道”三個板塊，由來自藝術學、哲學、人類學、科技等不同領域的十余位專家學者，從各自的專業角度出發對藝術與科學進行研討。四川美術學院副院長焦興濤教授則以川美雕塑系跨媒介雕塑工作室的實踐項目為例，探討了在互聯網時代，如何從“身體、物質、空間、時間”雕塑的四個基本概念出發，探討新科技、新媒體對于當代藝術創作的影響、介入與改變。上海科技館館長王小明認為，科技是手段、藝術是媒介、體驗是途徑。學科的界限不斷被打破，而打破的內在意義是深度融合，使不同學科發生相互作用，從而超越傳統的呈現方式，最終讓觀眾獲得超越平凡的體驗。

在科學技術以及西方藝術的強力影響下，藝術已開始在門類之間甚或超門類跨界，生成新的藝術形式。2017年，藝術的邊界問題也繼續引起學術界的密切關注。2017年11月4日，“被重塑的邊界：數字媒體與藝術”暨第二屆北京電影學院藝術學論壇在北京舉行。在本次論壇上，許多學者提出了自己的看法。廈門大學黃鳴奮教授認為，刷臉時代，意指隨著科技手段不斷升級，辨別身份不再靠介紹信，甚至不用身份證，而是直接刷臉就能判斷。科學將我們帶入了刷臉時代。在這樣的社會中，藝術亦被科技所波及，就像是西伯利亞蝴蝶扇動翅膀，卻在美國產生颶風。科學的發展，讓藝術不再是人們印象中專業氣息濃厚的畫展、歌劇、舞劇，而是“飛入尋常百姓家”、成為信手拈來的創作。這是科學讓藝術的邊界被重塑了，具體說是數字媒體改變了藝術的邊界。黃鳴奮認為，藝術具有三個特征，即憧憬性、虛構性和創造性。如果滿足三條，就可以定義其為狹義的藝術，但若能滿足其一，也符合廣義的藝術。在黃鳴奮看來，20世紀50年代計算機所作的詩歌不能算創作，只是人類編程的反饋，但微軟小冰是在深度學習之后寫出詩歌，在某種意義上滿足了“創造性”的要求，符合廣義藝術的定義。

2017年，學術報刊對于藝術邊界的討論依然持續。學者從不同的角度探索藝術的邊界問題。其中涉及到許多關鍵問題。中國社科院文學研究所研究員高建平認為，以前，藝術的邊界只是一次次被沖撞，經過多次沖撞之后，藝術的邊界變得更有彈性了，或者說，沖撞使藝術從18世紀所具有的剛性的邊界，變成了19世紀和20世紀越來越柔性的邊界。但是在今天，藝術走向大眾，大眾的趣味進入到藝術之中。藝術被大規模地生產，整個世界被藝術化，藝術的全面勝利，帶來的卻是“藝術終結”的恐慌。因此，在當今對于藝術的本質的探討，也變得更為緊迫和關鍵。高建平指出，藝術的邊界實際上也就是創造的邊界。藝術與商業化的生產總是處于博弈之中。在其中有沖突、也有妥協。藝術就是與工藝、與商業化生產、與平庸的重復等等相區別而存在的。它所珍視的，是個人的獨創和獨創過程中春蠶吐絲式的流露，只要這樣的東西還存在、還受尊重，藝術就存在。這是一種真正的藝術精神，它的發揮，就成了真正的藝術因素。它的邊界，正是藝術的邊界，不管存在于什么媒介之中，也不管以什么形式出現。重慶師范大學蘇敏副教授認為，如果我們跳出20世紀特定時空，從中西文學整體互照互識中就會發現，20世紀以來文學藝術越界只是文學藝術變動不居整體開放的運動狀態之一，它沖撞藝術邊界，但否定不了藝術定義，反而催逼進一步反思藝術定義。從符號結構看，異質文化變動不居，文學藝術活動整體存在相對穩定普遍屬性，即文學藝術活動是虛構想象造型精神游戲，它由媒介、手法、文本想象空間、文本價值判斷等構成。文學藝術自己不放棄文學藝術的本質屬性，就有可能走出危機；人類精神自己不放棄超邁精神追求，文學藝術就有可能豐富生活提升生活。由于多種因素的影響，藝術的跨界已不鮮見。但藝術仍然需要圍繞本體進行自律，在此情況下，藝術的審美本質屬性就不會漂移，無論藝術怎樣變化，怎樣被跨界借用，都需要捍衛自己的本質屬性。

三、藝術學理論“一流學科”如何建設

2017年，是國家“雙一流”建設的關鍵一年。在這一年，教育部發布了“雙一流”名單，北京大學、東南大學的藝術學理論學科被列為“一流學科”建設學科，二者在教育部第四輪學科評估中，也同時被列為A+級學科。同時被列為A類學科的還有清華大學、中國傳媒大學、中國美術學院的藝術學理論學科。針對“一流學科”建設，2017年舉行的兩次重要藝術教育學術會議均有涉獵。

2017年9月23日，由中國文化傳媒集團、新疆藝術學院主辦的第十二屆全國藝術院校院（校）長高峰論壇在新疆藝術學院拉開帷幕。論壇以“藝術教育界深入學習習近平總書記系列重要講話精神”“絲綢之路藝術教育”“‘一帶一路’背景下的藝術教育”“‘雙一流’建設中的高等藝術院校”“堅定社會主義核心價值觀，弘揚中華優秀傳統文化”“中西部藝術學學科建設”六大議題為切入點進行研討。中國傳媒大學教授仲呈祥在論壇發言中指出，藝術教育、藝術理論的民族化是一個課題，民族學理要增強。他贊成費孝通先生的名言，先各美其美，把自己民族的藝術教育、藝術理論的豐富資源優化配置、深入，然后站在全球的視野下美人之美，學習借鑒國外先進、有用的經驗，下功夫美美與共，把這兩種文化交融整合，創造出具有中國特色、中國風格的社會主義的藝術理論。

針對“雙一流”建設的集中討論是2017年11月22日中國美術學院與教育部高等學校美術學專業教學指導委員會共同主辦的第二屆中國藝術教育論壇，來自全國各藝術院校及綜合性大學藝術學院的七十余位校領導、學報主編、藝術學科評議組成員、美術學教指委委員等專家學者們齊聚杭州，以“聚焦藝術學科一流建設，推動藝術教育轉型創新”為宗旨，探討“雙一流”建設新格局下，藝術院校的發展境遇與藝術學科的內涵建設，并從藝術學科自身的優勢與特性出發，研究中國藝術學科的創生機制與動力機制，探索中國藝術教育的社會能量與未來發展。中國文聯副主席、中國美術學院院長許江指出，新時代的藝術教育將更加重視“道技相生”“藝科融合”“東方振興”這三個命題。我們強調的藝術學習既要堅定地從技藝的角度切入藝術，倡導像匠人一樣地勞作；又要將藝術追溯到技藝世界所蘊含的思想領域和存在根源中去，倡導像哲人一樣地思考。新時代的藝術教育將更加重視藝科融合的命題。在今天，尤其是新技術媒體正在不斷地改變人的感性方式、重新塑造人的交互關系和體驗世界的時候，由分科之學所帶來的科藝離斷正被新技術語言方式所彌合，那種傳統的科藝二分的說法正漸漸地遠離時代創造者的核心現場，藝科融合的新趨勢將構筑藝術創作與教育的最前線。新時代的藝術教育將更加重視振興藝術東方學的命題。藝術東方學就是堅持以中國為代表的優秀傳統文化傳承與弘揚的使命和當代先進文化引導與踐行的擔當為基礎，構筑當代藝術創作和教育的東方新體系。本次論壇形成《中國藝術學科建設“杭州共識”》，“共識”認為：1.新時代中國特色社會主義建設背景下，優秀傳統文化的根源思想與中國先進文化的主體精神，構成了當前藝術教育的兩個基本點。2.堅持以立德樹人為根本，以人的全面發展為目標，以創造力培養為核心，構建具有藝術學科自身特色的育人體系，創新和實踐“思想教育、專業教學與文化傳承”融于一體的育人模式。3.面向新時代歷史境遇，對中國藝術教育的發展狀況進行深入調研，推動國務院學位委員會、學科評議組、教育部教學指導委員會等機構的互動協作，積極完善“雙一流”框架下充分體現藝術學科特征的學位體系、教學體系和評價體系，形成以藝術創造與文化貢獻為核心的藝術學科評價的標尺。

2017年，藝術學理論學科設點院校多經歷自我評估環節，這個環節有力地保障了藝術學理論學科建設的質量。與此同時，國務院學位辦啟動了博士學位授權點和碩士學位授權點的動態調整。這次調整的結果在2018年初公之于眾。其中河南大學、河北大學、東北大學的藝術學理論學科獲得博士學位授權點，浙江大學自行設立藝術學理論博士學位授權點，南京大學、福建師范大學自行撤銷藝術學理論博士學位授權點。總體而言，全國高校本學科的博士、碩士學位授權點數量在調整中有所增加。學位授權點的動態調整是國家和各高校根據辦學需求、條件和質量所進行的正常調整，這種調整將有助于藝術學理論學科的良性循環。

四、單科專業藝術院校如何建設藝術學理論學科

單科專業藝術院校如何建設藝術學理論學科，也是本年度值得關注的一個問題。北京電影學院現有藝術學理論一級學科博士、碩士學位授權點，但在一個電影學院如何建設以宏觀視角為特征的藝術學理論學科？2017年，《北京電影學院學報》針對此問題做了專門討論。

北京電影學院吳冠平教授認為，由于該校缺乏更多學科的支撐，所以對藝術學理論學科的建設初步形成了一個基本想法：第一，建立一個基于視覺、聲音、圖像的“泛電影”概念的藝術理論研究，這可以把美術學院、攝影系、聲音學院相關的研究和實踐整合進來。第二，希望在新媒體和技術美學這部分找到生長點，學院的影視技術系在做三維、VR等各種基于技術的實驗和嘗試。第三，電影學院每年都有很多的節展，各個系都有小的策展活動，基于這些策展實踐，希望藝術學理論能在藝術策展方向上有一些拓展。中國傳媒大學徐輝副教授認為，概念是藝術理論研究的關鍵。藝術史每一步的發展，都意味著藝術概念本身的變化。電影學研究過程中出現的概念也可以影響其他藝術門類，從而成為藝術學理論所要研究的問題。中國人民大學付陽華副教授指出，藝術學理論學科設定本身體現出學科研究的宏大野心，因為它要整合的藝術門類很多，形式多樣，并且當代藝術門類仍在不斷地融合、跨界中衍生新的藝術形式。藝術形式的分裂趨勢與藝術學理論試圖綜合研究的意向形成了一種張力。我們從藝術學門類下設有三十多個專業就可以感覺到這種張力。每種藝術門類、藝術形式都牽涉到非常復雜的創作、設計、演奏、表演、接受的過程。雖然我們應該看到藝術門類之間的關聯性，但這種張力仍讓這個學科顯得非常具有挑戰性。付陽華認為，藝術學科升門后學科空間擴大、自由了，這一點非常符合學科發展規律。但是在藝術學升門后，藝術學理論作為一級學科強調整體性、宏觀性，可能很多學者又得在藝術學理論學科中尋找自己的坐標了。北京電影學院趙斌副教授認為，就知識本身的生長而言，有兩個增長的方式：一是獲取有關藝術理論的新知識，二是理論生產。所謂理論生產要求我們變化觀察角度，比如以前我們從文學角度理解電影，現在則是從視覺文化、圖像學等新角度觀察，這是一種方式。還有就是學科嫁接，彼此借鑒、參照，獲取通約性的認知，比如從美術、歷史、性別、階層這些話題中提取以往藝術觀察所不具備的東西，這套方法實際上是福柯所倡導的人文學科的基本思路。北京師范大學唐宏峰副教授認為，視覺文化研究也許比較適應于藝術學理論這一學科。首先，在理論上，既有宏大理論的基礎，也能夠跟具體藝術門類的中層理論緊密相關。其次，視覺文化研究具有極強的跨學科性，它在視覺性這一核心概念基礎上，處理各類視覺對象的共性問題，連接圖像類、美術類、電影類的研究。這在目前的條件下是比較符合藝術學理論的理論性、跨學科性以及所追求的普通一般性的要求。視覺文化不是以對象為導向，它是以視覺性為核心，只要是能成為視覺行為客體的東西就是我的研究內容。

《北京電影學院學報》有關藝術學理論學科問題的討論，對進一步厘清藝術學理論學科的理論與研究方法是頗為有益的，但也反映出以一個藝術門類為主攻對象從事學術研究和人才培養的學校面對藝術學理論學科建設問題時的普遍困境，也是長期存在于單科專業藝術院校的難題。中國藝術學理論學會（籌）在近年評選年會入選代表論文時也涉及到這個問題。國務院學位委員會在介紹藝術學理論一級學科時指出：“本學科旨在研究藝術的本質、特征及其發生、發展的基本規律。其研究方法是將藝術作為一個整體，側重從宏觀角度進行研究，通過各門藝術之間的聯系，揭示藝術的規律和本質特征，構建涵蓋各門藝術普遍規律的理論體系。”雖然該學科試圖以宏觀視角構建涵蓋各門藝術普遍規律的理論體系，但這個企圖并非一蹴而就，需要長期的努力、不斷的發現。單科專業藝術院校主攻的藝術門類研究較為單一，那么能否從一個具體的藝術門類的研究上升到藝術普遍規律的研究？從近年藝術學年會的情況而言是可能的。雖然研究的是一個具體的門類，但深藏于這個藝術門類的特殊規律可以影響到其他藝術門類，為其他藝術門類所吸收或借鑒。如果研究者能夠充分論證這種影響時，針對這個藝術門類特殊規律的研究就已上升到藝術普遍規律的研究。

藝術學理論學科在未來的道路上如何前行？我們從2017年該學科所關注的四大問題即可略見端倪。本人認為，隨著藝術學理論學科建設的穩步前行，學者們對于這個學科特點的認識將會越來越明晰、其研究也會越來越深入。在此基礎上，藝術學理論學科對于宏大理論體系和藝術普遍規律的探求將會從如下三大方面展開：第一，密切關注藝術之外的力量對于藝術自身的影響，將通過跨學科研究，深入探析影響藝術走向的關鍵力量。第二，密切關注藝術現象的細微變化，將從歷史與現實的角度尋找影響藝術走向的重要因素，從而形成對藝術的整體觀照。第三，密切關注藝術與社會之間的互動，從這種互動中彰顯藝術的價值與功能，從而為藝術的生存拓展更加寬廣的空間。藝術學理論是一個具備開放姿態又不斷自省自律的新興學科。在未來的道路上，藝術學理論學科需要理論家們從各自的角度開展富有成效的研究，形成“百花齊放、百家爭鳴”的局面。

注釋：

[1]盧文超.全國藝術社會學青年學者論壇暨“藝術社會學的理論、方法與中國實踐學術研討會綜述[A].藝術學界[C]總第18期.南京：江蘇鳳凰美術出版社,2018.

[2]安麗哲.重塑中國藝術人類學的話語目標——2017年中國藝術人類國際學術研討會綜述[EB/OL].http://mp.weixin.qq.com/s/yq6_r1fZaPCCyXqVZRkRdg.

[3]郭運德.新時代的藝術語言創新 賦予中華文化新的生機——在第二屆中國文藝長安論壇上的致辭[EB/OL].http://www.cflac.org.cn/xw/bwyc/201712/t20171227_390835.html.

[4]瞳播.藝術語言創新，活力和后勁何來？——第二屆中國文藝長安論壇綜述[EB/OL].http://www.cflac.org.cn/xw/bwyc/201712/t20171227_390835.html.

[5]浙江大學舉辦“藝術與科學”高峰論壇[EB/OL].www.zju.edu.cn.

[6]浙江大學“藝術與科學”高峰論壇開幕[EB/OL].http://www.sohu.com/a/209085855_749143.

[7]鄧紅婭.專家學者齊聚四川美術學院 共話“藝術與科學融合發展”[EB/OL].http://www.cq.xinhuanet.com/2017-12/10/c_1122086549.htm.

[8]袁一雪.北京電影學院藝術學論壇：科學“重塑”藝術邊界[N].中國科學報.2017-12-1:5.

[9]陳欣捷.高建平:藝術的邊界就是創造的邊界[N].社會科學報.2017-3-30:6.

[10]蘇敏.文學藝術是虛構想象造型精神游戲——對藝術定義、藝術邊界討論的回應[J].中國美學研究.2017(1):1.

[11]仲呈祥.文化自信與文化引領——在第十二屆全國藝術院校院(校)長高峰論壇上的講話[J].音樂傳播.2017(3):4.

[12]第二屆中國藝術教育論壇在我院順利舉行[EB/OL].http://www.caa.edu.cn/gmrx/2017/201711/t20171123_70238.html.

[13]藝術學理論學科建設的若干問題探討[J].北京電影學院學報.2017(3):5-16.

[14]仲呈祥等編.藝術學理論一級學科簡介[A].藝術學界[C]總第11期.南京：江蘇鳳凰美術出版社,2014:227.