科普影視的審美轉向與敘事策略

潘希鳴

[摘 要]隨著科普影視的不斷成長，擔當科學普及使命的影視作品經歷著由形式至內容，由傳者至受者，由目的性至日?；?，由單向度至多重性的審美創作與傳播轉向。本文在梳理科普影視發展脈絡的基礎上，對當下科普影視生態與審美轉向予以整體分析，并從“傳者主體思維”的大眾化審美轉向，影像本體的多維度審美轉向以及受眾審美與解讀的差異化轉向等三個維度作具體闡釋?；诿浇槿诤系臅r代背景，探索符合審美趨勢的敘事策略，實現科普影視科學與藝術的再平衡。

[關鍵詞]科普影視 審美文化 敘事學 傳播學

從第七藝術電影、冷媒介電視到泛在化網絡新媒體，影像的審美與敘事走向始終為傳播學界所聚焦，如法蘭克福學派所言，影像因其自身審美特點難以規避異于傳統的大眾化特征。但從伯明翰學派開始，對影像的社會文化意義有了新的認識，電視、電影不再是“偽現實主義”的欺騙者，而是充滿審美價值與社會意義的媒介形態?？破沼耙曊敲浇榧夹g進步過程中理性知識與感性話語相融合的最好典型，它拓展了科學傳播的時空領域，也創造了科學傳播的多重可能。

科普影視是一個涵蓋科普電影、科普電視及科普網絡作品的綜合性泛媒介概念，也因電影、電視、網絡新媒體等媒介特性的差異而顯現出同中存異的審美特征與發展走向。就電影而言，曾肩負深厚的教化大眾之責。上世紀九十年代，北京科學教育電影制片廠、上?？茖W教育電影制片廠及中國農業電影制片廠三大傳統科普電影制作基地，先后完成與電視臺的影視合流，制作重心轉向了電視平臺，我國科普電視業由此走上發展的快速通道，直至近年產出量才有所回升，但與劇情類電影仍相差甚遠。同時，與火爆院線的商業電影相較，科普電影的出口渠道略窄，細數之下，不外乎面向廣大農村地區的公益性免費放映；在科普場館進行放映；反哺電視臺，在相關頻道播出?？破针娪芭c市場的疏離，令其生存與發展始終陷于瓶頸。更值得注意的是，科普電影一般投資巨大，制作周期長，這更加劇了其走向市場，開創盈利的難度，最終被動走入“投入單一→質量偏低→受眾扁平→投入單一”的圈子中。

馬歇爾·麥克盧漢曾將電視稱作“羞怯的巨人”，并將其定義為冷媒介[1]。若將電視媒介聚焦在科學傳播、科學普及，其發展歷程與電視的成長是近乎同步的。隨著科教興國戰略的提出，中央電視臺科教節目制作中心得以成立。上世紀90年代，一批優秀的科普電視節目相繼推出，如《科技之光》《走近科學》等?！吨腥A人民共和國科學技術普及法》明確規定：“新聞出版、廣播影視、文化等機構和團體應當發揮各自優勢做好科普宣傳工作……廣播電臺、電視臺應當開設科普欄目；影視生產、發行和放映機構應當加強科普影視作品的制作、發行和放映?！盵2]電視科普節目的功能由此被予以法制化確立。此后，央視科教頻道幾經改版，不斷推出新欄目和新編排。各地方電視臺也紛紛效仿，一時之間如雨后春筍，許多省、市電視臺都建立了自己的科教頻道，科教頻道進入大規模建立時期，但是短暫的繁榮過后，卻又歸于平寂。這固然是電視媒介逐漸市場化過程中的必然現象，也是網絡新媒體不斷涌現與沖擊的結果，同時還是受眾審美演變后的媒介選擇。從數據看（表1），根據檢索結果目前省級以上的科教頻道僅剩10個，但嚴峻的還不僅于此。

以安徽科教頻道為例，從平日的節目安排看（表2），只有如《醫藥探秘》《宜人益方》等醫療養生類節目涉及科普內容，而電視劇播放時長占比近一半，且多分布在傳統意義的黃金時段。如此一來，僅存的科教頻道也只是徒有其名，實質上與綜合頻道無異。更為現實的是，這是諸省級科教頻道的普遍現象。

電視媒介的生命軌跡是存在于兩方壓力之下的，一面是來自媒介屬性的擔當訴求；另一面是產業化、商業化語境下的轉型與改變。隨著網絡新媒體的強勢來襲，原本已初現危機的電視更顯現出改變的迫切性與行業焦慮。

雖網絡較之電影與電視，其多元化形式、微縮化敘事、實效性內容等更貼近當下受眾審美習慣，但權威度、公信力的相對欠缺，卻是網絡媒介的先天不足。整體看，西方當下所涌現的一批頗受市場歡迎的具有科普性質的影片，為科普電影創作帶來了些許刺激與思索。與專業化電視頻道景象黯淡相比，科普性質的電視節目逐漸興起，加之電視與網絡的共融互通，權威機構主動進軍網絡領域，科普影視呈現出多元共生的發展之勢。若潛入這些樣本，不難發現，從創作觀念到內容形態，都較傳統科普影視有了較大的審美轉變。出乎其外，整體受眾的審美取向與審美評價標準也發生著巨大的轉向。

一、“傳者主體思維”的大眾化審美轉向

由“傳者本位”向“受者本位”轉換是科普影視的當下邏輯，隨之而來的是科普影視媒介從形式至內容的全維度轉向。對電影而言，正如好萊塢之于法國新浪潮，擔當科普功能并不意味著與通俗、娛樂以及市場的脫節。傳統教化在審美貧乏的時代或許有立足之地，但隨著受眾主體性躍升，作為電影的藝術性本性應得以彰顯，應用生活語言，按照電影藝術規律來創作。從電視科普創作角度看，這是一次精英意識淡出，視角及話語趨近大眾化的審美轉向，是對傳統電視作坊所一以貫之的“傳者主體思維”的反思。所謂“傳者主體思維”，是以傳播者為傳播活動的主導，作為霍爾眼中的編碼者，試圖在審美話語、趣味傾向、價值評判等諸多方面彰顯并滲透其理念。置于影視視聽語境，則表現為傳播形式傳統且單向化，內容創設精英化、說教化，整體風格扁平化、同質化等傾向，傳統電視科普便是如此。致力科學原理的嚴謹闡釋，實驗過程的原始呈現，專家學者的知識傳授等本無異議，但帶有濃厚傳者主體思維的呈現方式卻難以與電視媒介的大眾化天性相融。特別是新媒體、自媒體乃至全媒體興盛的當下，電視媒介已不具備媒介資源稀缺時代的獨特優勢，對科學知識教科書般地搬演與呈現，顯然也頗為脫節。以央視科教頻道為例，前后改版數次，眾多節目被下檔替換，其中不乏充滿傳者主體思維的樣本（表3）。面對愈發多元化的節目樣態，受眾不再為傳者主體思維買賬，表面看這是關于電視科普創作中的“科”與“普”之爭。實質上，作為傳統意義上的電視解碼者的受眾，已不再處于被動狀態。隨著媒介生態的融合洗牌，以受眾為主導的大眾化媒介思維、互聯網思維成為新趨勢。這種大眾化的審美轉向并非是商業壓力下的選擇，也不是追逐收視率的無奈結果。誠然收視率并不能說明一切，但至少是受眾關注度的有效反映。作為大眾傳播媒介的電視，使受眾數量最大化是其必然追求。對科普工作而言，使科普內容觸達更多受眾，落地更多地域尤為重要。那么，大眾化審美轉向就是對受眾媒介話語權的理性回應，也與當下科普工作相契合。具體來說，包括創作視角的日?；⑹龇绞降耐ㄋ谆⒔换バ问降亩嘣?、受眾體驗的多重化等。

以央視科教頻道為例，2006年頻道進行改版，針對受眾的戰略轉變初現。最為直接的是引入板塊概念，突出頻道午間和晚間兩個收視區間，推出午間“教育板塊”和晚間“精品板塊”兩個欄目集群。2010年再次改版，突出頻道的“服務意識”和“約會意識”，采用橫向貫通、縱向集群的編排方式和差異化編排策略，將欄目有機組合成“早間健康生活”、“午間文化新知”、“下午自然科學”、“傍晚科學生活”、“晚間特色經典”五大主題板塊。具體節目如《科技之光》等也進行了大眾化轉向，針對當下受眾審美特點進行了調整與嘗試。

二、內容本體的多維度審美轉向

科普電影的概念是從功能性角度出發的，而科幻電影則更貼近類別劃分概念。從功能上看，科幻電影能夠一定程度實現科普效應，那么它應屬于科普電影范疇?？苹秒娪暗呐d起，也恰好印證了電影行業的審美轉向，隱喻著受眾的普遍偏好。一方面，2017年上半年，以《生化危機6》《銀河護衛隊》等為代表的科幻電影已躋身票房前列；另一方面，作為科普電影的子項，如科普微電影、科普紀錄片等，既拓寬了傳統科普電影概念，同時擴大了科普影視題材選擇面，使科普影視內容與形式相得益彰。

電視業在媒介融合時代下具有權威度與公信力的巨大優勢，但網絡競爭下的電視業呈現出媚俗傾向與收視焦慮，泛娛樂化、低俗化、視覺物化、同質化，拜金享樂主義等紛紛出現。某種程度上，電視被定義為官方的、公益的、公共的。因此，作為服務全民科學素質的電視科普類節目，自然成為電視媒介的創作焦點。整體觀之，電視科普類節目呈現多元共生的特點（見表4）。不論央視還是地方電視臺，科普類節目不再局限于傳統意義的欄目模式，其節目創作理念、主題及形態也呈多元化特征，如實驗挑戰類、實驗破迷類、益智答題類、情景體驗類、健康養生類以及競技真人秀等。同時，季播概念的出現也打破了傳統欄目概念，使節目更符合受眾審美特點。主題的多維度源于受眾分化與節目垂直培養概念，大而全的科普概念轉換為“小而美”的精準化制作，如按照年齡分層，有針對青少年的《十萬個為什么》《腦洞大開》等，也有面對中老年群體的《生活圈》《養生堂》。同時，在具體節目執行中呈現形式，也進行著戲劇化、互動化、舞臺化、生活化等審美轉向。

三、受眾審美與解讀的差異化轉向

科普影視所面對與服務的是數量龐大且人口學特征豐富的受眾，是個性分層與審美分層的受眾。作為社會性群體與個體，受眾所具有的社會屬性影響并形塑著其審美特點，同時科技與媒介手段的革新令地球微縮成村，在信息爆炸的當下，受眾并不缺乏資訊與產品，而是缺少適合自己的或中意的作品。隨受眾主體性與選擇權的擴大，變被動接受為主動參與，滲透至科普創作的全過程，包括創意設想、執行操作、審美批評等，成為時下受眾愈發強烈的訴求。受眾審美特點呈現出由目的性至日常化，由單向度至多重性，偏向個性化、個人化、隨身性、即時性、微縮性、讀圖性的審美轉向。

以少兒群體為例，一直以來，其主要的科普影視產品為電視動畫片，如《小蝌蚪找媽媽》《黑貓警長》《海爾兄弟》《藍貓三千問》等，此類作品曾在低年齡段孩子中能夠起到一定科普作用，但隨時代發展，平面二維動畫早已被三維所取代，頗有些爭議的《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》等成為主角。從內容上看，早期的動畫片畫面精良，頗具意境，如《小蝌蚪找媽媽》傳播正義感，明辨是非，寓教于樂，《黑貓警長》等都達到了較高的藝術性。相反，如今興盛的動畫作品總是有渲染暴力、低級趣味、誤導孩子的各類問題，過度的唯技術，令內容枯竭貧乏。固然手機、平板電腦等已成為孩子的接收終端，但其審美成人化傾向卻不能因此忽視。實際上，少兒的審美價值傾向是可以引導的，傳統文化與科學知識也正是少兒教育所需要的，獵奇心理與讀圖需求可以通過逼真的三維動畫、AR、VR等技術手段實現，但內容為王，依舊是科普創作的定律。

朱光潛曾在《我們對于一棵古松的三種態度》中對審美的差異性作出精當的分析，這種差異是源于審美的主體性與個體性。正如諸多科普場館自研自制的特效電影、三維動畫甚至巨幕影片等，習慣、傳統科普的思維模式總是滲透于創作，但受眾是變化的受眾，審美與評價標準也是流動變化著的?？破兆髌凡⒎鞘且蠲恳晃皇鼙娗袑嵳莆找粋€知識或一項技能，這并不是影視所能完成的，而更應是引發其對科學的興趣與好奇心。作為較普遍的娛樂方式的電影、電視、網絡，其功能定位決定了人們接受、消費與使用它們的環境、心理及評判標準，一部《舌尖上的中國》從草根般的味道入手，用考究的視聽語言娓娓道來，俘獲的不僅是食客們的心，更是屏幕前萬千普通人的審美心理，這一點值得科普創作者深思。

四、當下科普影視敘事策略概說

審美的轉向必然帶來創作的轉變，就敘事學角度來看，主題的精準、結構的適宜、修辭的光澤、話語的能量、細節的鋪設等，都是科普電視、科普電影、科普網絡作品所應追求的。面對媒介融合時代背景，科普影視的創作與傳播是科學與藝術的再平衡，是自然科學與人文藝術的審美與敘事碰撞。聚焦科普電影、電視及網絡作品，其敘事方式也應從如下幾點作相應調整與改變：

（一）視聽呈現的多元化

科普影視作品是視聽藝術，也是由視聽語言所構建的，特別是在讀圖時代的語境下，人們對景觀的需求與消費更為迫切。從二維到三維的動畫制作；從單聲道到多聲道、立體聲、環繞聲；從高清畫質到4K，甚至從視聽二重感受延展至包括嗅覺、味覺、觸覺等在內的多重體驗，當下科普影視創作通過視聽藝術的進步，滿足了受眾不斷提升的審美需求。作為內容層面的敘事也是基于這一多元化視聽語言而進行的，視聽的豐富可以更好地表達敘事內容，也是表達好敘事內容的前提。

（二）科普電影微敘事化

媒介融合背景下，網絡不僅成為獲取信息的主要平臺，也潛移默化改變著受眾的審美習慣。觀賞時間的不確定性與碎片化，不僅使傳統電影所營造的儀式感難以實現，更要求科普電影在時間上作剪裁，在題材上作調整。十多分鐘的科普電影，可以在候車、就餐等零散時間無間斷播放完畢，這對于科學信息的完整與有效傳遞是至關重要的。同時，與大屏幕擅長表現天文、地理等大題材相比，各類網絡傳播終端屏幕較小，視聽效果遠不能及，因而網絡科普電影更適宜利用信息的關聯度來吸引觀眾，在內容上貼近大眾生活、觀照民生需求，做到以知啟智、以理解惑。

（三）科普電視敘事故事化、戲劇化、網絡化

傳統電視科普的敘事方式多為單一講述或故事化敘述，當下電視科普引入多重敘事線索，更注重受眾審美體驗，如《加油！向未來》《天才想得到》等，以對抗的形式打破敘事的單一性，以身體語言豐富視聽語言，將受眾青睞的戲劇性、游戲性融入科學性闡釋，演播室概念逐漸被舞臺所取代，舞美燈光修辭不再是娛樂節目的專屬，節目空間也突破室內，來到戶外，來到生活場景之中。受眾的審美功利性在健康養生類、實驗破迷類節目中最為突出，節目選題與制作直達受眾關注點，節目內容的實用性與指向性，使受眾自愿走入科普話語場域，潛移默化之中收獲科學知識。真人秀概念的加入，是電視科普的重大審美轉向。

真人秀所追求的真實與科普所追求的真理相契合，作為綜合性審美體驗形式的“秀”，符合受眾視聽審美傾向。雖然《最強大腦》在科普定性上存在爭議，但不可否認這是一次科學與真人秀的有益探索，其可觀的收視率也顯示出其較大的受眾影響力。真人秀作為盛行電視媒介的節目模式，得益于真實不造作的人物與情境，真實流露的情感反應以及富有視覺效果與游戲精神的“秀”。如何把握娛樂的尺度，是當下藝術創作所共同面對的課題，唯收視率論概念下的“媚俗”固然是不可取的，單純的感官娛樂雖然符合消費主義邏輯，但畢竟不等于精神快樂，也降低了節目的價值。恰當把握娛樂性就是要正確認識娛樂的重要性與雙面性，一方面娛樂是大眾媒體應有的基本屬性，純粹的陽春白雪只能換來曲高和寡，與大眾化特性不相融，難以實現其傳播價值；另一方面，正如詩可以“興觀群怨”，娛樂是帶領受眾獲得由悅耳悅目至悅心悅意，再至悅神悅志的前提。若沒有扣人心弦的比拼模式，受眾很難沉浸其中；若沒有視覺震撼的工程與實驗，很難引發受眾高度的關注；若沒有人物故事的講述與演繹，則很難激起受眾內心的共鳴。

（四）回歸科普影視的藝術匠心

媒介生態的日益復雜化，帶來了影視創作的功利與匠氣。需要明確的是，在審美個性化、消費主義與快餐文化盛行的當下，受眾已轉變為文化分層與審美分類的受眾，也是日益追求更高審美精髓的受眾，是雅俗關系辯證的受眾。在新的受眾審美語境下，對影視技術的過度求新推崇或專業學理的過度深挖，都會使影視作品顯露不良癥候。實現雅俗共賞，回歸理性和藝術自覺應是媒介融合背景下科普影視的創作之道。整體觀之，即是用現實主義來挖掘創作源泉，用審美日常化語調來敘述，用理性與感性來平衡創作傾向，講好自然科學故事，講好人、自然和宇宙，基于影視發展審美轉向，展開一場由敘事發端的創作革新。

參考文獻

[1]麥克盧漢.理解媒介[M].北京：商務印書館，2000.

[2]中華人民共和國科學技術普及法[M].北京：科學普及出版社，2002.