淺析歌劇《唐璜》中采琳娜的音樂形象

朱玉龍

（寧夏警官職業學院 寧夏 銀川 750021）

一、歌劇《唐璜》概述

《唐璜》出自于莫扎特創作的兩幕歌劇，初演于1787年。取材于西班牙民間傳說。《唐璜》是一部具有道德意義的歌劇，體現了十八世紀末開始在德國的道德和倫理道德問題。莫扎特加強了對人物心理的描寫，人物形象更為復雜、真實，同時，戲劇性的合唱、重唱的使用，增強了戲劇沖突。作品表現手法上具有喜歌劇性質，但主題是以悲劇為基調，充滿沖突。整部歌劇加強人物心理刻畫，充分展現了歌劇的戲劇性與復雜性，并強調音樂與歌劇的配合。

二、采琳娜經典唱段對其人物形象的塑造

（一）選段《鞭打我吧》對采琳娜人物形象的塑造。

詠嘆調《鞭打我吧》描繪主人公采琳娜是一個單純的農村姑娘,逐步認清了唐璜的本真面目，心里感到羞愧和自責時，為求得未婚夫馬賽多的寬恕，所唱的一首詠嘆調。作品運用了兩種速度分別為行板和快板。優雅的行板體現了采琳娜想請求馬賽多的原諒時，但又猜不透馬賽多能否會原諒自己的復雜心情。這部分作品從曲式結構可以分兩部分，第一部分體現出采琳娜真誠的態度和她發自內心的歌唱。在旋律方面突出了采琳娜迫切想得到馬賽多諒解的心情。第二部分伴奏音型在情緒上更加激烈，并且增加了切分音的運用，突出了采琳娜單純乖巧的性格，作曲家運用大量的連音，對采琳娜內心活動的旋律描寫很生動，表現出采琳娜更加誠懇的態度。作品進入快板部分后，連續的快速旋律，反映出采琳娜心中的期望，當采琳娜看到馬賽多臉上的情緒發生轉變時，聰明的采琳娜知道能獲得馬賽多的原諒，隨之采琳娜的情緒也發生了轉變，采琳娜的歌唱充滿了對美好愛情的向往。作曲家將旋律、節奏、人物心理特征巧妙地結合在一起，把采琳娜這一鮮活的人物形象展現得淋漓盡致。

（二）二重唱《讓我們攜手同行》對采琳娜人物形象的刻畫。

富有強烈戲劇性色彩的二重唱《讓我們攜手同行》，描寫了唐璜與采琳娜之間的交流，在詞曲上，兩人的相互呼應，展現得非常自然，歌詞的內容與旋律的走向達到了完美的結合。采用行板，A大調，圓舞曲風格。優美的旋律，對比的聲部，使得采琳娜的人物形象更加鮮明。作品第一部分柔美的聲音宛轉并恰如其分地唱出了男主人公唐璜的魅力和采琳娜人物性格中單純的一面，她被唐璜所迷惑，但又心生恐懼與疑慮，由于猶豫、忐忑，采琳娜的語氣上并不是那么連貫。作品第二部分，節拍變為八分之六拍，因情節發展到兩人已達成共識，所以要求聲音和音色非常融合，兩聲部時值和節奏要唱到完全吻合才能夠表現出兩人當時的心情。此首二重唱作品，是一首比一般抒情性重唱的戲劇性功能顯得更為典型的重唱作品。尾聲部分一直停留在A大調，作品采用唐璜和采琳娜三度二重唱標志著他們已成為一體。

三、采琳娜音樂形象的塑造與賞析

（一）從表演角度談采琳娜人物形象的塑造。

莫扎特在歌劇創作上善于人物形象的塑造，把每個人物的性格特征都刻畫得異常鮮明，針對劇中不同人物的性格特征，莫扎特采用其獨特的創作手法，將每個人物的形象都刻畫得惟妙惟肖。在受到誘惑后的采琳娜有著膚淺、愛慕虛榮的一面。因此,在塑造這個角色時,既要在眼神動作和面部表情上顯現出自然簡單、俏皮可愛的感覺，同時還要有嫵媚的感覺；在作品中應體現情緒上產生的變化,節奏和音量上對比較強烈，兩者交替進行,體現了莫扎特女高音詠嘆調作品所具有的戲劇性沖突的特點。

（二）從欣賞者角度談采琳娜的人物形象。

從欣賞者角度而言，本部歌劇充分表現了采琳娜不同的心理和情感變化。更值得觀眾回味的是，歌劇中分別展現了每個人物角色富有個性、豐富多彩的人物形象特征。劇中，唐璜分別追逐了不同階層的女性，比如，貴婦艾薇爾、司令官之女安娜、鄉村姑娘采琳娜等。其中，采琳娜則代表了社會底層的普通女性，她向往貴族生活，正因為她對貴族生活的向往，從而展現了她作為一位鄉村姑娘，純樸、可愛、善良的一面；在唐璜花言巧語的引誘下，展露出膚淺、愛慕虛榮的一面；在認清唐璜的丑陋面目后，又顯現出勇于面對，并敢于向未婚夫馬賽多承認錯誤，希望得到原諒、追求真愛的一面。

四、結語

莫扎特創作的歌劇《唐璜》具有極大的音樂感染力和音樂表現力，充滿樂觀向上的情緒，音樂形象鮮明、樂思敏捷、音樂手法細膩，音樂語匯通俗易懂。通俗與深刻完美結合，這使他的作品雅俗共賞，流傳至今仍有無窮的魅力。本文以采琳娜的音樂形象為研究對象，通過概述、人物形象塑造的分析與賞析的論證，以期對采琳娜形象的把握、賞析方面會有所幫助。

[1]湯曉霞.莫扎特歌劇的藝術風格——以《唐璜》為例[J].名作欣賞,2011(27).

[2]張明月.淺析莫扎特歌劇的特點[J].遼寧師專學報(社會科學版),2007(04).

[3]崔煥珍.莫扎特歌劇的音樂特點和演唱風格[J].黃河之聲,2007(05).