觀察生活在表演教學上現存的問題和未來的拓展

單 磊

（浙江傳媒學院 浙江 杭州 310018）

一、觀察生活中常見的問題及解決的方法

幾乎所有藝術院校的表演專業都會歷經觀察生活這個階段，有多少學生領悟其中的奧妙呢？觀察生活若只抓外部特征，沒有捕捉到人物內心，就會形成表演的情緒化、臉譜化。眾所周知，創作是以主體真實的情感體驗為緣起。正是這種不可扼止的情感沖動，使學生產生了那種傾訴與宣泄的欲望。為此，我們主張在創作中恪守生活的原則來培養學生的創作情感。

常見的問題大致有以下三種：（一）藝術的手段不夠豐富。演員可以稱其為雜家，需要學會多種不同的藝術展現手段，應鼓勵學生相互借鑒來進行創作上的豐富和層次上的提升。（二）生活層面的狹窄。學生來自五湖四海，其經歷也大相徑庭，往往對于相同事情有著截然相反的態度，應鼓勵探討對于生活理解上的不同，從而引導學生對規定情境進行深入挖掘，找到其中的異同點，才能塑造出不同的人物形象。（三）創作中對于素材的取舍。不是所有的選材都可以進行藝術加工的，那么取舍會引領著學生對藝術奠定最基本的認知，對美有著共通的追求，這里也包括了對學生人生觀、世界觀和價值觀的培養。

以上是最常見的三種問題，而解決問題的關鍵是在于讓學生明白觀察生活的意義與目的，并能結合自己在實踐中一步步地去證實。

二、觀察生活中審美意識的提升

表演學習到了高級階段便是對美的一種探究，什么才是美？這里的美是泛指挖掘生活中的真善美。我們可能扮演不同時代、階層、職業、性格的復雜人物，這就要求我們具有深厚的生活基礎、廣博的社會知識和鮮明的表現能力，不斷提高認識社會和理解人物的能力。表演藝術的技巧來源于課堂和實踐，同時也來源于生活的積累和自我修養的提升。當今觀眾對演員的審美品位也越來越高，因此想得到觀眾的認可，沒有熟練的藝術技巧是不行的。然而現行的市場化、商業化使藝術中的美常常被忽視，被破壞。很少再有演員為了角色去觀察生活、體驗生活，僅憑泛泛的“想象”是很難汲取生活中的美，這對于學生的影響也是非常嚴重的。藉此，在教學中要引導學生在創作中不斷提高自我修養，拓寬生活的常識，賦予角色更多的魅力色彩，才能創作出真實、感人的優秀作品。

三、觀察生活是貫穿演員創作的始終

觀察生活作為塑造人物的前提，是長期的任務，對于學習表演專業的學生來講，必須具有一個極其豐富的素材寶庫，這個寶庫所儲藏不是別的，而是生活素材，是演員創作的材料。那么學生怎樣去實施呢？我將陋見釋為以下幾點：

（一）濃郁的興趣。創作的前提是將興趣結合在一起，興趣的構成應該是化為自身一種內在的永久需求，而不是被迫的，暫時的、或忽冷忽熱的。那么興趣的深化，便是對藝術創作的強烈欲望。表演創作無論在起初、過程、還是尾聲，都要對角色喚起強烈的創作欲望和沖動。它是演員創造完美形象的原動力，是點燃藝術激情的火種。只要將這種欲望和沖動正確地導入創作，并貫穿和保持在創作的始終，那么將產生不可估量的藝術力量。

（二）演好戲，做好人。演員都會以自己的三觀及道德品行為創作標尺，潛移默化，甚至直接地影響和作用于自己的創作，從思維方式到創作手段都對藝術作品起著主導性和決定性作用。前輩藝術家們總說：“要學會演戲，先學會做人”。其中內涵十分深刻。怎能在舞臺上或銀幕中塑造出真摯感人的藝術形象呢？那么都需要真實、真摯、真誠，不僅僅為了演好“人”，對待創作中的問題都需有演員真誠的投入，真實的體驗。

（三）激情的釋放。演員不僅要有激情，而且還要善于體驗激情、表達激情和創造激情，隨時給自己所創造的形象以豐滿的血與肉，以深刻的靈魂，這樣的創作才能感人至深。與此同時，重要的是對激情的控制，這里是指一種與激情相伴而生的高級的心理自我調控，倘若缺少控制，或不懂得控制，則造成表演上的過火和失控，所以有了激情還必須學會控制激情，這樣才能游刃有余地體現人物。

（四）執著的追求。凡有成就的演員，都有一種超乎常人的執著精神，這種態度是嚴肅而莊重的，是神圣又艱苦的。人們常笑談演員是“瘋子”，或許，就該瘋在這種不顧一切、忘乎所以、對表演藝術堅韌不拔的追求上。任何一個藝術表現對象都可以說是個復雜而神秘的，真正完美的形象實際上是很難創造出來的，只要我們反復琢磨練習、永不停歇地追求，才有可能創作出藝術的精品。以上觀點僅為教學中的思考，無論如何，演員需要體驗生活，才能活生生地去塑造角色，希望能對熱愛表演專業的同學有所啟發。

[1]劉汁子著.電影表演控制論方法[M].中國電影出版社,1999.

[2]林洪桐著.表演藝術教程[M].

[3]齊士龍著.電影表演心理研究[M].中國電影出版社,2014.