公共藝術下的新媒體探析

（南京航空航天大學藝術學院，江蘇 南京 210000）

在二戰(zhàn)結束后，各類自由思潮覺醒，公民意識下形成公共群體，而公共藝術作品創(chuàng)作是最能體現(xiàn)這種公共群體的需求和審美。當下的新媒體科技的發(fā)展，使得公共藝術淋漓盡致展現(xiàn)出共性化和私人化的游離包容狀態(tài)，審美的意志由趨同轉到個人，藝術家利用新媒體技術來探討當下人的外化生存環(huán)境和內在的心理問題等。這段藝術史中的新現(xiàn)象誕生是如何發(fā)展的，又是如何被運用到公共藝術的領域，是本文所探討的要點。

一、藝術觀念多元下的影像媒介

媒體藝術，最早的核心莫過于影像技術的使用，它可以存儲視覺圖像，能夠形成繪畫照片不能帶來的過去式的視像。1917年杜尚的小便池《泉》標志著現(xiàn)代藝術的存在方式有別于傳統(tǒng)架上繪畫和雕塑的單一手段。用日常的生活物品來調侃藝術，將藝術從藝術家的手里解放出來，從此藝術成為多元的狀態(tài)。新媒體藝術的就是誕生于這樣激蕩的藝術觀念中。

“你可以說電影是它的起源，也可以說錄像（電視的出現(xiàn)）是它的起源，也可以說攝影是它的起源，也可以說某種電聲的機器是它的起源，也可以說電腦是它的起源，也可以說生物科技是它的起源，或者基于宇宙學的某種東西是它的起源。”——策展人藝術家李振華

20世紀90年代中期，新媒體藝術的綜合性上主要是利用播放裝置，攝像、音頻、攝影等媒介來搭建一個體驗方式，實驗性的內容以藝術家觀念的輸出為主。

上圖是著名的Bill Viola 1996年的視頻裝置作品，“The Crossing”。他利用拍攝捕捉演員與水、火的不同狀態(tài)，慢放或放大在電子屏幕上，傳達其藝術主張，Bill Viola是最早新媒體藝術的代表。

韓裔美國藝術家白南準（Nam June Paik），《TV Buddha，1974》代表了其獨特東方藝術思維，同時又將新的媒體技術結合，匯成獨特的東西方藝術觀念，兩種文化的并置，所產(chǎn)生的藝術想象力也是空前的。

二、互動觀念內的公民意識覺醒

早期的新媒體藝術限于技術和觀念，一般都設計在美術館內作為藝術裝置作品而存在，而后的互動媒體技術的發(fā)展，形成了一個井噴期，從單方面的藝術觀念的輸入，到藝術思維的互動，推動了當下新媒體藝術不斷更新迭代。

西班牙藝術家Jaume Plensa設計制作的《Crown Fountain》處于芝加哥市的千禧公園，其本質是作為一個交互作用的公共藝術載體，但由于其有趣的互動性，成為一個芝加哥一個非常有意義的公共藝術品。整個裝置利用LED、水、燈光來形成一個有效的互動，LED屏幕播放的是該市75位各行各業(yè)的普通人臉，高清攝像了他們吹蠟燭時候的表情，不停地播放，同時嘴動的時候，能夠從LED屏嘴中流出水流，夏日非常受當?shù)厝说南矚g，能夠形成非常有效的互動。作為新媒體藝術裝置藝術的公共性，其面部采集背后的想法，就能夠代表藝術家對公民性的解讀。這類作品的誕生，使得新媒體藝術的博物館特質轉入到公共藝術空間中，其交互的人群也更為廣泛，公眾的認可度非常高，互動成為公共藝術中從新媒體創(chuàng)意出發(fā)的一個很重要的內容。

三、新媒體藝術中的公共意識趨勢

而在2015年米蘭世博會上，日本館內的新媒體互動裝置更是博人眼球，該展廳設計荷葉為投影載體，將觀者的行動動作和影像時時互動，全景投影的設置，使得整個影像空間延綿不絕，參觀者四處走動，好像和色彩斑斕的大自然相互碰觸。為了創(chuàng)造這個“稻田”印象，館內伴著蟲鳴蛙聲，一群魚跟隨著觀者的步伐緩緩游弋，仿佛置身于夏夜的田野中。Teamlab介紹，“我們的作品為人們打造出一個獨立的空間，在這里似乎能感覺到自己在用指尖輕撫著水稻，徜徉在其中，去感受大自然所想要表達的一切。”這類新媒體在公共藝術中的運用，直接感性地傳遞了主題性，同時不減趣味性，其顯示的未來新媒體藝術發(fā)展趨勢是值得關注的。

四、結論

從新媒體藝術參與公共藝術歷史下的軌跡可以分析得出，當下科技進步，其參與者的個人意識在藝術品中的反饋，是未來新媒體藝術的發(fā)展必然趨勢，通過怎樣的一個形式，參與者如何進入作品，進入作品是被影響，還是影響作品，其程度都是可以值得思考的，就像安迪·沃霍爾說過的“每個人都能成名十五分鐘，每個人都能在十五分鐘內出名。”