用科技鑄造電影的未來

本刊編輯部

4月18日，作為第八屆北京國際電影節主推的四大論壇之一的“電影科技國際論壇”在北京國際飯店舉行。論壇以“構建工業化制作體系，鑄就新時代電影精品”為主題。北京市新聞出版廣電局局長、北京國際電影節組委會副主席兼秘書長楊爍，中國電影科學技術研究所、電影技術質量檢測所所長張偉出席論壇并致辭。北京市新聞出版廣電局副局長、北京國際電影節組委會常務副秘書長胡東，北京市新聞出版廣電局副巡視員、組委會副秘書長卞建國，以及中國電影集團公司、中國電影股份公司、電影衛星頻道節目制作中心、電影數字節目管理中心、華夏電影發行公司、中國電影電視技術學會等單位負責人出席了本次論壇。論壇由中國電影科學技術研究所書記欒國志主持。

本次論壇分為主題演講和互動交流兩大環節，邀請了來自國內外的6位電影科技專家與導演一一Base FX副總裁謝寧，索尼中國技術總監王亞明，藍海彤翔集團副總裁高鵬東，資深電影從業者克里斯·高得菲，美國導演安東尼·拉默里納拉，加拿大導演艾郎·德羅謝。分別圍繞高新技術格式電影攝制技術及綜合應用、高品質視效電影制作關鍵技術與應用策略、精品三維動畫電影制作總體設計與技術應用、數字科技制作呈現出壯觀動態的動作片四個主題進行演講。聚焦電影制作環節，從電影制作發展新趨勢，到電影后期特效制作流程，以及高新技術在制作領域的應用等多方面闡述了構建中國工業化電影制作的體系對電影精品創作的重要性，吸引了業界的持續關注。

演講環節

謝寧：“電影的重工業化趨勢非常明顯，重心遷移到后期。中國電影的工業化的關鍵在于電腦視效工業，我們原來叫后期，后期應該是電腦視效工業。后期正在反推前期，視效預覽成為投資人的好伙伴，加快工業化的進程。

視效預覽是非常好的普及視聽語言和電影教學的工具，能改變我們對影視人才培養最基礎這一塊的現狀，讓影視人才培養變得更加有利。因為他可以直接教視聽預覽了，是中國電影彎道超車的渦輪增壓機。”

克里斯·高得菲通過細致闡述視效電影整體創作中的視覺設計，視效統籌，創意協作，高效溝通等關鍵要素，使導演、視效總監、特效制作團隊、動畫師實現良好的溝通，充分發揮技術團隊的作用，進而形成合力完成精品視效電影的創作和制作。“視覺部門總監要做好工作不僅需要技術和創造知識，必須精通所有部門的使用知識。永遠要告訴別人事實，盡管有時候事實不盡如人意。永遠不要說不，你說我還有幾個備選選項，不要說不要這樣做，如果說不要這樣做，就等于打斷了別人的創作過程，如果你說不，創意就會終結。你說我可以做這個，也可以做這個，你可以給他提供不同的選項，如果導演過來征求我的意見的話，我永遠不會跟他說不要做這個。”

王亞明介紹了與二維活動圖像質量相關的5個要素，以及人眼的視覺極限，并指出目前電影技術標準滯后的問題。在他看來，電影技術發展的新動向就是高分辨率、寬色域、高動態范圍、高幀率、高量化比特。但現實情況是，技術發展速度快，技術標準進展慢，技術標準拖了電影行業發展的后腿，很多新的技術只能停留在試驗階段。雖然現在電影已從膠片脫離，但是很多技術標準依舊是膠片時代的標準，是典型的路徑依賴。所以需要重新審視技術發展成果，制定新的電影技術標準，全行業應共同努力。拍攝制作都不是問題，顯示才是問題，影院方面必須提供家庭無法實現的、獨一無二的視聽環境才能吸引觀眾，影院采用LED的顯示屏需要提高視覺、聲音等方面的體驗。全球大部分LED顯示屏幕都是中國制造，他相信在新的電影技術發展浪潮中，中國企業將大有作為。

安東尼·拉默里納拉：“我實際上并不是很迷戀VR，對我來說這是個剝奪你感覺的東西。我不知道聽沒聽過這個科幻的東西。我可以想象出來，可能VR對于打游戲，或者去參觀一個沒去過的地方是個好東西，但是我平時的娛樂都是用VR來完成的話是不能接受的。

對于我來說，在中國有一個非常偉大的重要的事就是，教會導演怎么樣看畫面。不管是視效還是導演雙方，都要更好地溝通工作。一方面他們有錢，但是他們不知道怎么做。我們這里有很多視覺效果的導演，要知道怎么樣和導演溝通。

如果你希望所有的事情快速做出來，我可以把它做出來，有個計劃就能做好。但是更多的是注重速度，而不是注重它的質量。經常看到這樣的事情重復地發生，這必須要停止。你不能讓藝術家在沒有時間的情況下把東西做出來。時間不夠，你就看不到好的藝術。”

艾郎·德羅謝為大家播放了自己8年前拍攝的兩部動作片以及如今拍攝的兩部影片的續集，德羅謝導演以具體視效片段，直觀地為大家展示他們對技術的運用，讓觀眾看到這8年來技術進步為影片效果帶來的巨大變化。在他的影片中，大部分特效都是為了保護演員的安全，德羅謝以幾個危險的爆炸場景為例，詳細地介紹了拍攝方案的產生與執行。

高鵬東：“中國的重工業電影，經歷了這么多年的發展，很多公司都在后期的環節上，分工的細化上做出了非常多的努力。

在中國大的影視公司里，有自己比較完善的流程管理。但是沒有一部電影是一家公司能做完的，只要涉及跨視效公司，跨前期后期的多部門多公司的協調上，流程的管理是非常大的問題。我們團隊一一藍海創意云，完成了電影制作全生命周期的管理，幫助出品方，制作方，出品人，對整個電影出品過程進行完整的監管，對進度和資金能有一個整體的把控。第二個是基于互聯網實現良好的跨區域協作。從前期的籌備，做全局的計劃，到中期拍攝，包括后期的制作、宣發、上映，當然后續衍生品還在逐漸完善之中。”

互動交流

Q：如何運用高新科技來提升中國電影的制作水平？

克里斯·高得菲：我覺得有一個邏輯就是，有很多人有大師的能力，我們聚集了一些頂尖的導演，我們會講他們的創意。在中國很不幸的是，因為它是一個非常高薪的工作，他們一定要知道他們為什么做電影.不僅僅是為了賺錢做事情，如果僅僅是為了賺錢做這件事情就太糟糕了.他們一定要找到做這件事情的意義。我們要有自己的節奏來做好這件事情。

王亞明：我還是想從電影技術標準的角度談一點.電影是國外發明的，電影整個體系整個技術標準是國外制定的.這是一個現實。中國要想提高我們的話語權.也就是說在電影行業要多做我們的貢獻.特別重要的一點，到現在為止一直是在遵守別人制定的標準，這很重要。但是我們逐漸要參與到制定這個游戲的過程當中去。我覺得可能在幾十年以前說這個話不現實，但是現在來說，隨著中國票房在世界上占的比例越來越高，從業人員越來越多，技術水平也越來越高，我們應該主動地參與到這種減少標準的制定過程當中去。這是我個人的看法。謝謝。

高鵬東：我覺得這個問題非常好，我的身份既是一個教育工作者，也是一個理工科出身的。如何使用高新技術來推動或者改變中國電影的現狀，我覺得是有兩個。第一個.有情懷的這種電影技術人才的培養是非常重要的。從我入這個行之后會發現我們接觸到非常多的，包括剛才三位專家也都提到，我們有很多的細節的算法的研究.包括一些設備，其實中國并不缺研制相關技術設備的人，因為我們原來更多的不是用于電影這個行業。第二個，我也是希望我們應該，電影是很大的一個市場，要吸引更多的技術人才加盟到這個行業中。更多的我們過去還是考慮從藝術的角度來培養我們從業的人員。藝術和科技，或者藝術和技術人才的融合.我覺得是能夠在電影產業發展上，應該更重要的一個助推器.這是我的看法。

謝寧：前面幾位老師說的都挺好，我特別想強調—下我最關注的一個方面，就是人才短缺。我認為中國電影產業，它其實已經萬事俱備，只欠東風了，錢已經有了.項目也很好，好萊塢的人也愿意過來，也有很好軟硬件環境，也有國內的高科技公司加入進來，都很繁榮。但是有一些短板，我認為現在整個產業利用高新技術，把它帶到更高的高度面臨結構性的斷層，是在人才培養這個領域的斷層。這是目前在我看來最大的一個問題。電影產業要發展起來.我們面臨著一個很尷尬的境地.就是我們要去搶動畫和游戲的人才。這些人既要懂技術，又要懂藝術，又要有服務意識.還要能溝通，還要有工業化的意識，在一個分工很專業的體系里面把自己的工作做的很好，還要了解上下游，還要有工匠精神。所以你發現我們對人才的要求簡直是太高了。這么高端復合人才，現在國內沒有真正的在朝這個方向培養。我們希望引起政府各方面的足夠的重視，一定要有正規軍的培養才能夠幫助我們抓住這個機會成長起來。否則會有很好的項目，很多的資金，很多人才過來，但是如果沒有自己隊伍的話，這些機會和發展機遇都是給別人準備的。現在我們國際化的趨勢越來越明顯，中國已經不只是自己的電影產業，今天論壇就有很多來自國外的人才，中國的人才在面臨國際化的競爭，同時也走到國際化的舞臺當中去。所以我們特別希望大家一起來努力，把這些人才培養給做起來，做高新技術的，每一次技術的變革，讓我們能夠彎道超車，讓我們能夠走到最前面去。