當代美國圖像小說國內外研究綜述

詹 婷

圖像小說的研究已經得到了學術界的高度關注。作為一種新的敘事媒介，圖像小說采用圖文并行的敘事手法和技巧。故事內容復雜，涉及歷史戰爭，政治迫害，宗教沖突等比較深刻的主題，具有鮮明的視覺化的人物形象。圖像小說雖譯為小說，但許多作品是自傳，回憶錄或歷史敘述的非小說類作品，所以稱為autobiographical graphic novel, historical graphic novel, documentary graphic novel等，或統稱graphic narrative。本文將著重介紹美國圖像小說在歐美國家以及中國大陸的研究情況。

一.美國圖像小說的發展沿革

“圖像小說”該詞首次出現在1964年11月，Richard Kyle在業余漫畫家出版聯盟的業務通訊中采用該詞來指稱那些短篇漫畫的合輯或舊作的合訂本。圖像小說的發展主要經歷了以下四個階段：（1）出現階段。1960年代末期，傳統主流的超級英雄漫畫陷入題材與風格的瓶頸，美國漫畫作者開始嘗試新風格。有人認為Stan Lee與Steve Ditko在Strange Tales合作的《奇異博士》（Doctor Strange）算是美國最早的圖像小說。在此期間，Marvel漫畫的Stan Lee與Jack Kirby合作的《銀影俠》(The Silver Surfer，1978年)，雖未稱圖像小說，但由傳統文學作品出版商通過正規書店發行。（2）確立階段。“圖像小說”這個名詞確立并流行是Will Eisner的名作A Contract with God, and Other Tenement Stories (1978)平裝版出版后。這本成熟復雜的短篇故事集描繪凡夫俗子的現實生活。雖敘事媒體相同，但將圖像小說與傳統漫畫區分開來，銷售很成功，確立了出版業的新類型與新市場。（3）發展階段。1980年代開始，美國重要的圖像小說作家Art Spiegelman等脫離主流漫畫風格掀起了獨立漫畫的新浪潮。他的圖像小說作品《鼠族》(Maus，1986)奪得了1992年的普利策獎，更強化了圖像小說的類型與概念。該作品與《守望者》（Watchmen，1987）以及《蝙蝠俠：黑暗騎士歸來》（Batman: The Dark Knight Returns,1986）被稱為是圖像小說的三大巨作，被譯成多國文字，廣泛傳播。（4）繁榮階段。20世紀90年代開始，出現了大量重要作家和作品，比如Jar of Fool(Jason Lutes, 1994) ,A History of Violence, (John Wagner and Vincent Locke,1997)等，其中Joe Sacco 是這個時期的重要人物，他的作品提供了一種獨特的聲音和視角，具有獨特的文學藝術形式。圖像小說至此成為一種普遍的，被文學界和普通大眾接受的固定稱謂。2000年以后涌現出一大批圖像小說作家，如Chris Ware, Daniel Clowes,Alison Bechdel等，創作了大量文學藝術價值高，銷售熱門的代表作品。

二.歐美相關研究綜述

目前在歐美國家，關于美國圖像小說的學術研究不斷得到重視，學術論文和著作日益增多。主要集中在以下以及方面:

1.發展歷史的研究。Roger Sabin在Comics, Comix, and Graphic Novels: A History of Comic Arts(1996)中論述了關于漫畫，地下漫畫與圖像小說的發展歷程。Stephen Weiner的Faster Than a Speeding Bullet: the Rise of Graphic Novel(2003)介紹了圖像小說產生的時代背景和發展過程。該歷史研究是目前相對比較多且意見一致的，研究成果為圖像小說的進一步研究提供了重要基礎。。

2.全景式研究。Jan Baetens在他編撰的The Graphic Novel（2001）以及與Hugo Frey合著最新學術成果的 The Graphic Novel: An introduction（2015）中對圖像小說的發展軌跡、作家作品和主題等都有概述。該書是該領域的重要學術成果。它為研究者提供了大量信息，面面俱到，留給研究者諸多啟發，深入研究的空間巨大。

3.作品介紹及研究。Stephen Weiner的The 101 Best Graphic Novels(2001) 和Paul Gravett的Stories to Change Your Life (2005)挑 選并介紹了在圖像小說歷史上著名的作品。Gary Spencer Millidge則 在Alan Moore: Storyteller(2011)中專門論述了Alan Moore 這個圖像小說領域標志性人物的作品及其生平。

4.美國圖像小說與電影，藝術等的相關研究。Ian Gordon Herman編撰的Films and Comic Books(2007)論述了電影與漫畫的相關內容。關于圖像小說與電影，音樂劇，繪畫等的跨媒介研究還有巨大的開拓空間。

5.專門主題的相關研究。目前此類研究主要集中在個別作家和作品的研究，如對Art Spiegelman作品的創傷研究。ThomasDoherty在Art Spiegelman’s Maus: Graphic Art and the Holocaust以及Laura.Findlay在In the Shadow ofNo Towers:The Anxiety of Expression and Images of Past Trauma in Art Spiegelman’s Graphic Novel都有論述。

三.國內相關研究綜述

國內學術界關于美國漫畫的研究相對時間長，成果多，但對漫畫和圖像小說并未有非常清晰的界定，所以有關圖像小說的研究成果還不多。

國內有關美國圖像小說藝術與語言方面的研究總體研究層次偏低，深度不夠。朱珠的碩士論文《美國圖像小說研究》（2011）論述了美國圖像小說的發展歷程，特點等，側重藝術形式的研究。李鵬鵬的碩士論文《圖文小說<鼠族>藝術研究》（2014）針對鼠族的藝術價值進行論述。劉臻在《克里斯·韋爾漫畫小說語言研究》（2015）中從語言和敘事符號的角度分析了他的作品和繪畫技巧。

國內有關美國圖像小說文學研究主要集中在表現手法和敘事風格方面。劉烽的《圖像記錄中的納粹大屠殺—美國繪圖小說<鼠族>中的現實主義表現手法》（2013）對表現手法進行了深入地解讀。段楓在《大屠殺記憶及其藝術想象：<鼠族>的繪畫敘事風格》(2016)中對敘事層次的設置和圖文雙軌的敘事特點進行敘事整體策略的研究，論述全面而深入，具有重大的學術意義。

四.國內外研究總述

目前國外關于美國小說的研究范圍廣，成果相對較多，相關的研究成果在文學，漫畫，文化，歷史等相關學術期刊均有發表。國內相關研究對于 Graphic Novel并沒有清晰的界定，研究成果集中在漫畫研究和文化研究，在文學領域還剛剛開始。本文希望進一步推動美國圖像小說研究的縱深發展和美國圖像小說在國內的傳播與研究。

參考文獻

1.Baetens Jan, Frey Hugo.The Graphic Novel：An Introduction.New York： Cambidge University Press, 2015.

2.Doherty, Thomas.“Art Spiegelman’s Maus： Graphic Arts and the Holocaust”.American Literature 68.1(1996)：69-84.

3.Findlay, Laura.“In the Shadow of No Towers：The Anxiety of Expression and Images of Past Trauma in Art Spiegelman’s Graphic Novel.”Studies in Comics.Volume 5,No.1（2014）：187-203.

4.Gordon Ian et al., eds.Film and Comic Books.Jackson：U-niversity Press of Mississippi,2007.

5.Gravett Paul.Graphic Novels：Stories to Change Your Life.London：Aurum,2005.

6.Millidge Spencer Gary.Alan Moore： Storyteller.Lewis： Ilex,2011.

7.Sabin Roger.Comics, Comix and Graphic Novels：A History of Comic Art.London：Phaidon,1996.

8.Weiner Stephen.Faster than a Speeding Bullet：the Rise of the Graphic Novel.New York：NBM Publishing, 2003.