所謂的藝術形式,其實就是一種對人類各種不同形式的情感加以展現的過程,人類的情感需要通過藝術來表現出來,藝術和人類之間最真摯的情感和人類所具備的創造能力是分不開的。藝術和人類的情感關系在音樂表演的過程當中展現的淋淋盡致。在音樂表演的中,聲音屬于一種物質性的媒介,它蘊含著表演者內心的情感變化以及音樂當中所承載的情感因素。音樂表演中通過表演者的聲音和肢體語言或者是面部表情等方面的特征,共同構成了一種藝術形態,聽眾通過感官上的層次來接受了這種表現方式,從而去慢慢的領會音樂給他們帶來的精神層次上的享受。在音樂表演的過程中,表演者會通過本身對藝術的處理,將音樂和藝術相結合在一起,將內心深處的情感和自己的作品藝術加以結合,最終完成了對音樂作品的一種生動形象的展現與揭示,讓觀眾得到藝術和美的享受。
音樂表演實質上就是對音樂作品和表演主體藝術的情感進行表現的過程。在進行音樂表演的過程中,所有的創造性的思維都離不開對思維情感的體現。要想真正實現激發出觀眾的情感共鳴的理想化效果,達到音樂表演的最高層次,這就需要對音樂作品實施比較深入的研究和分析,準確的掌握音樂作者的創造意圖。針對音樂的表演人員來講,想象力與聯想性是非常重要的環節,在音樂的表演過程當中,音樂表演人員需要充分的發揮出本身在音樂方面的想象力,通過這種思維方式可以更加準確的對音樂作品中所要表述的情感加以表現,同時也有利于表演者對音樂的情感進行更加有效的把控[1]。
在進行音樂表演的過程當中,音樂藝術情感與表演者的藝術形象是不可分割的,要是表演人員本身的藝術形象不好,那么就很難對音樂藝術的情感做出更加有效的表達。對藝術形象的塑造方面,必須要從音樂的作品所要表達的情感方面出發,結合表演人員本身的情感流露,將個人對音樂情感的理解轉化成為本身情感升華。這種外化的情感就屬于藝術方面的情感,有了這方面的藝術情感的升華,不但可以樹立起對音樂藝術的高端形象,同時還可以對音樂作品原有的情感加以升華。因此,音樂表演人員需要充分的調動起自己本身的藝術性情感,并且通過藝術處理的方式,塑造出人們可以普遍接受的音樂藝術表現形象,讓欣賞者從中得到美的體驗與享受[2]。
在音樂表演的過程中,聲音作為其表演的第一要素,聲音可以說是展現作品的一種物質媒介,同時它還是衡量音樂表演是否可以得到成功的一種關鍵性的標準。一種成功的音樂表演都是通過聲音、情感以及曲調之間的完美結合而達到的。在進行音樂表演的過程當中,要想實現對這三個要素的有效呈現,就需要賦予其更大的表演魅力,讓這三種要素相互之間產生良好的效果,塑造出更加完美的聲音形象。對此,音樂表演人員就需要對音樂原作品有著一個更加全面和深刻的理解,充分的發揮出本身的想象能力,將原有的音樂作品的情感,通過自己本身的表現方式給表現出來,以此來達到感染觀眾的重要作用。
情感是音樂創作的根本,同時也是音樂作品的靈魂所在,音樂表演人員的根本目的就是要完成對原本音樂作品的情感表達。在此過程當中,我們可以看出對音樂情感實施表現和傳達的幾種方式與手段上,通過音樂表演的方式顯得更加的直接和真實。因此,音樂表演在對音樂情感方面的傳達有著至關重要的作用。音樂情感的表達是音樂表演過程中,情感展現與藝術處理的重要方式,同時也是表演人員對本身情感流露的一種直接體現。在音樂表演的過程當中,要想實現對情感的完美表達,還需要具備一定的表演技巧,凡是在音樂表演領域中取得較大成功的人士,基本都是通過超強的音樂表演的技巧來征服觀眾。比如《茉莉芬芳》描繪的是美麗的茉莉花,表達的是一種輕松愉悅的情感,因此,在演奏的過程中,演奏者就需要將這種情感體現出來,并做好的相應的藝術處理,這樣才能夠讓觀眾獲得更好的藝術享受。
對音樂的創作需要具備很高的音樂綜合素質,音樂的創造必須要先建立起主動創作的意識,可以最大程度上提升音樂表演過程中,對藝術處理方面的能力。因此,音樂表演人員需要不斷的培養本身的音樂創作方面的意識,充分的激發出音樂創作熱情,不斷提升自己對藝術處理方面的能力。音樂表演人員需要擺正對待音樂的態度,提升自己的責任感、使命感,不能滿足當前已經擁有的成績,對事業要積極追求,不斷提升自己的表演效果,保證欣賞人員得到更多、更完美的音樂欣賞體驗。
通過本文對音樂表演中的情感體現與藝術處理的分析與探討,從中我們可以總結出,在音樂表演過程當中,表演者的情感與藝術處理受到了多方面因素的影響,要想將作品更加完美的呈現給觀眾,就需要充分的發揮出音樂表演的技巧,通過和聲音之間的相互融合,充分的調動起觀眾的情感以及滿足了觀眾對音樂的審美需求。