淺談將臺詞意識融入表演教學的方法

劉昊宸

摘 要：語言是人類生活中十分重要的交流工具，它能很好地促進人與人之間的溝通交流，也能夠準確的表達人們的內心世界。在表演中，語言更是表演的重要靈魂與支柱，演藝工作者在舞臺上需要通過述說相應的人物臺詞去更好的刻畫人物的形象，同時起著推動劇情發展的作用，故而臺詞便在表演教學中占據十分重要的地位。學生應該通過相應的臺詞學習，去升華人物語言的魅力，并且需要具有賦予人物語言生命力的能力，這樣才能更好的在其表演中塑造一個有血有肉、生動鮮活的人物形象〔1〕。本文將探討表演教學中的臺詞教學方法，從讓學生明確臺詞的形式、特征以及重要性的基礎上，結合當前的臺詞教學現狀，去研究更為合理的臺詞教學方式。

關鍵詞：臺詞意識；表演；教學；方法

中圖分類號：J812-4；G642.4 文獻標識碼：A 文章編號：1009 — 2234（2018）07 — 0131 — 03

改革開放以來，我國社會主義建設不斷完善，在此過程中，國家不僅要重視人民的生活物質需求，還應該重視提升我國人民群眾的精神文化素養。表演這一種文化演繹形式的出現便能很好的起著精神文化熏陶的作用，而演藝事業工作者的存在，在豐富著我國人民業余生活的同時，也能夠在一定程度上提高人民群眾的藝術審美意識。由于表演是一種具有綜合性的藝術形式，這就要求我們的演藝工作者需要一定的自我職業素養，深入到教學中來，我們就需要完善當前的表演教學方式，以便培養更加合格優秀的演藝工作者。臺詞在表演中是十分重要且無可替代的，其作為表演的靈魂以及支柱，應該在表演教學中占據很大的地位，而如何將臺詞意識融入到表演教學中則需要我們更加深入的探討。

一、表演中臺詞的形式和特征

臺詞即是戲劇表演中人物所說的話，主要分為三種形式：獨白、對白和旁白。獨白是直接通過人物口中所說出的話，直接向觀眾傾訴自己的內心思想感情，通常會在人物內心活動激烈復雜的時候使用〔2〕。對白則是表演中最為常用的形式，是通過人物與人物之間的對話而成，不僅能夠推動劇情的發展，也能充分利用語言的特點更好的去刻畫人物的形象。旁白則起著一個交代故事背景的作用，更好的促進觀眾對于表演中心思想的理解。而還有一種臺詞形式則是潛臺詞，意思是人物并沒有直接表達出來，但在其表述的語言中包含著更加深層次的意思，這種方式能夠較為精準的傳達人物說話的真實目的以及一些深處的心理動機〔3〕，造成具有爆發性的戲劇效果。例如我國的電視劇《甄嬛傳》，在這一類宮廷戲劇中，潛臺詞最能體現人物的生存環境，其潛在目的和內心世界。

在表演中，其最為關鍵主要的便是臺詞，它不僅能夠有效的表現出人物的性格特征，刻畫出鮮活的人物形象以及推動劇情發展，還能夠通過語言特點去傳達出一定的藝術風格，例如在我國古裝劇中，就可采用符合其歷史背景的語言形式，突出當時的時代風格。故而在表演教學中應該對臺詞的特征做好相應的了解。可知臺詞的基本特征主要分為三種：即口語化特征、性格化特征、詩性化特征。其中口語化特征在表演中使用最為廣泛，通過通俗易懂的語言融入生活中，能讓觀眾更好的明白其所表達之意，更能讓觀眾與之產生共鳴。例如書面化語言“父親”，在表演中就可改為口語化的“爸爸”“爹”等。性格化特征即要讓人物所說的話符合其人物的性格特征，例如山中未曾讀過書的強盜便不好用“之乎者也”。臺詞的詩性化特征則需要更高的文學素養去創造，其要求臺詞富有節奏和韻律感，并且要以詩性的臺詞去渲染一種氛圍，從而讓表演達到一種特殊的藝術造詣。只有充分利用這些特征，才能讓表演更加豐滿具有觀賞性。

二、融入臺詞意識在表演教學中的重要性

臺詞在表演中是無可替代的，想要讓表演獲得更好的評價，就必須在臺詞上下一番功夫。而就現在的表演來說，臺詞主要有四個方面的作用。一：臺詞能夠很好的制造表演氛圍，將人引入到所處的環境中去，以便促使劇情順利發展。例如在莎士比亞經典戲劇《羅密歐與朱麗葉》中，其臺詞既有詩意化的處理也有口語化的對白，尤其在羅密歐窗下告白的場景中，更是渲染了一個極度浪漫的氣氛，也順利的將觀眾引入到羅密歐與朱麗葉的世界中去。〔4〕二：臺詞是刻畫人物性格特征的重要手段。每個人說出的話語都包含著一個人的內涵素養性格特點以及一些人生經歷，在表演中同樣也是如此。例如說話總是拐彎抹角，富有“潛臺詞”的人，他可能就不是那么耿直率真，說話能很有文采，恰到好處的看清事情的本質的人，必是受過文化的熏陶，有一定的智慧。而我國有很多表演形式，是靠臺詞為生的，例如小品、相聲甚至戲曲。就我國戲曲來說，演員們需要在臉上畫上十分濃厚且具有代表性的妝容，雖然每一個妝容都有每個妝容所代表的人物性格特征，例如紅臉代表忠勇，黑臉代表正直，白臉代表奸詐等等，但由于其表情的表演難度十分大，就需要臺詞給予助攻，更好的去刻畫一個人物形象。三：臺詞有利于在表演中表演各種面部神態以及各種動作的演繹。面部神態和動作行為也是表演中重要的一部分，但單單靠著面部神態和動作演繹不能夠很好的讓觀眾理解，這時就十分需要臺詞的幫助。例如一個人很憤怒，單單做出憤怒的表情是不夠的，需要加入一定的動作戲和憤怒的臺詞，以凸顯人物的情緒。四：對于一些特殊的表演形式來說，臺詞即是主要的表演內容。例如相聲，相聲是通過相聲演員在舞臺上“說笑逗唱”而產生的一種表演形式，其臺詞的內容貫穿全場，若是臺詞設計不恰當，便不能達到很好的表演效果。

可見臺詞在表演中十分重要，故而在表演教學中引入臺詞意識也是十分關鍵的。我們一般將人腦對于客觀物質世界的反映，和人的感覺思維等心理變化聯系在一起的綜合稱之為意識。而臺詞意識即是指相關的專業人員在進行表演中，在對其所飾演的角色臺詞有深層次的認知基礎上，理解并體會臺詞在表演創作中的重要作用〔5〕。但如何更好的將表演與臺詞意識相結合起來，便需要教師合理科學的教導，而完善臺詞的教學方式也是刻不容緩的。

三、當前我國表演專業臺詞教學的現狀

要改善表演教學中臺詞教學的教學方式，就需要結合當前國內各大高校表演專業的學生臺詞學習的現狀。可知之前在北京曾召開過“全國話劇臺詞藝術與臺詞教學工作會議”，其中，各大院校的教授、學者等專業人士對與“臺詞藝術與臺詞教學”做出了可觀詳細，且具有針對性和實際操作性的探討〔6〕。如今已經全面進入了“90后”、“00后”的時代，這一批學生由于社會生活環境的安定和家庭條件較為優越的原因，相比較之前的學生來說，更缺乏吃苦耐勞的精神，普遍來說學習能力沒有前些年的學生強。且由于現在社會生活節奏較快，人們功利性較強，沉下心來學習的人更為少見，急功近利的心讓多數表演的學生并沒有學習到真正的專業知識，就去頂著好看的皮囊演著無內涵的戲，成為表演中的“花瓶”。正因為這些原因，我們原本的“夏練三伏，冬練三九”的學習標準也不適用在他們身上。

可知目前各大本科院校表演專業的學生的臺詞課設置，多開設為兩年，且每周僅有四個課時，只有少部分專業會開設每周六節課時。還有部分高校由于辦學條件等原因，也會不斷壓縮臺詞課的課時。現如今的生源質量也不斷降低，臺詞課的師資力量較為缺乏也是當前臺詞教學不足的重要方面。而很多表演專業過于注重表演的教學，忽視對臺詞教學的重視也使得臺詞教學面臨窘境。

四、在表演教學中引入合理的臺詞意識教學方法

（一）培養學生正確對待臺詞學習的意識

臺詞作為鋪助學生在表演中樹立人物形象的重要手段，學生應該對臺詞學習充分的重視以及學習。為了不斷的提升學生刻畫人物形象的能力，我們在進行表演教學時，應該培養學生正確對待臺詞的意識。首先在教學上，教師應該對臺詞教學充分重視，以身作則，從自己刻畫人物形象的過程中強調臺詞的重要性，并且做好教育引導工作，發揮學生為主體教師為主導的作用，不斷的促使學生進行積極自主的臺詞學習，讓學生在表演中能自覺樹立起臺詞意識。

（二）讓學生對臺詞學習有充分認識

可知，在表演舞臺上，演員在心理和生理上所必要具備的基本狀態就是松弛。一般而言，表演的第一課便是要教導學生如何在鏡頭前放松自我，教師可以結合一些臺詞教學里的“氣、聲、字”的訓練方式〔7〕，讓學生通過臺詞的練習，學會初步運用調節、控制氣息以及如何發出聲音之間的關系，讓自己的氣息夠穩，以此來達到身體的松弛狀態。發聲的動力和基礎便是氣息，其也是展示人類內心世界與情感的重要方式。讓學生們掌握氣息的運用，對于他們控制演繹人物狀態有著重要作用。在表演藝術中，氣息不僅擔任了臺詞基底的角色，也是其關鍵環節，這就要求教師們在教學時，應該嚴格要求學生對于氣息的學習，因材施教，讓教學更具有針對性和實效性。從基礎出發，學生對臺詞學習有著充分的認識，才能促使學生在今后的表演中更好的運用其臺詞能力。

（三）加強對學生掌握角色臺詞方法的培養

對于角色臺詞的教導，教師應該采取片段式教學。眾所周知，每一個表演都離不開劇本，故而劇本便是教學的基礎科目，臺詞便是劇本的核心內容〔8〕。教師在教學時，可以從劇本出發，將其中臺詞進行提煉并展開分段教學。首先，教師可以和學生共同進行案頭工作，引導學生對于劇本的理解，教導學生如何正確處理臺詞的方法；其次，教師應該讓學生自行閱讀熟悉劇本，對學生進行針對性教育，提高學生對劇本的自我理解與分析能力；最后，引導學生在其充分理解的基礎上對其所飾演人物進行合理的構想，從而將其臺詞吃透，以提高學生刻畫人物形象的能力。

（四）對臺詞相應教學課程進行改革完善

要想演員能夠更好的通過臺詞而展示人物形象，其日常對臺詞的訓練是至關重要的，由上文可知，當前的部分高校對臺詞教學尤為忽視，要想將臺詞意識更好的融入到表演教學中去，便需要對臺詞相應的教學課程進行合理的改革完善。第一：我們需要增加設置臺詞技能的專項訓練課程，讓學生打好臺詞的基礎，才能更好的熟悉運用臺詞。第二：在進行臺詞教學時，教師可以先進行一定的合理的熱身鍛煉，例如在清晨背繞口令。這樣的熱身鍛煉讓學生在開嗓的同時，也能鍛煉自我的氣息與舌頭的靈活度，能夠喚醒學生的的身體肌肉，調動學生自身的興奮感，這樣才能更好的促使學生在教學中更快的進入學習狀態。第三：教師應該教導學生對于氣息的合理運用以及其變化的各種技巧。由上文可知氣息對于臺詞來說是十分重要的，練習好氣息才能使得學生更好的表達臺詞。例如在表演中有氣喘，聲顫等的氣息，都需要學生對其進行專項性練習。第四：要結合理論與實踐相結合的教學原則，對臺詞實際訓練和實際操作課程進行增設。臺詞訓練不僅需要學生在課堂上練習，還應該對其進行實際操作訓練。可以采用合適的劇本讓學生進行表演，教師在其實際表演后給出相應的教導。為了更好的讓學生掌握各種情景的臺詞技巧，教師可以分成三種階段對其進行教學。第一階段即為語言生動表達階段。讓學生能夠根據其興趣找到符合自己風格的文學作品，再結合其學習的表演元素，更能讓學生將自我的內心情感融入到表演中，促使語言的生動表達。第二階段即為各種類型戲劇的獨白階段〔9〕。可知獨白是臺詞的一種重要形式，而戲劇通常對臺詞有著較高要求，選取各種戲劇中的場景獨白進行表演，讓學生充分運用自己所學習的語言表達技巧，更好的去刻畫人物內心情感。第三階段，即可以開始進行各種表演的對白階段。可以讓學生選擇人物形象較為突出且劇情比較有爆發點的劇本進行組合表演，讓學生通過情景演練，將知識與表演融會貫通。

（五）鍛煉學生用語言能力去塑造人物形象的能力

臺詞在表演中是創造完整人物形象不可缺失的一個條件，在將臺詞意識融入到臺詞教學中，勢必要對臺詞進行一定的學習。教師在進行教學時要讓充分鍛煉學生的語言能力，致使學生能夠用語言去塑造人物形象。例如刻薄之人的語言不會溫溫和和，寬和之人的語言不會語中夾刀，而如何讓學生用自己的話去表達“他人之聲”，教師便應該在其教學上下一番功夫。

結語

總之，臺詞是表演的重要支柱，要想演藝工作者能夠在表演中重視臺詞的作用，從教學上就應該要重視臺詞的作用。而如何才能將臺詞意識融入到表演教學中去，首先我們便應該對臺詞進行一定的了解和認識，在結合當前的現狀對其教學設計進行改革。我們需要充分重視臺詞教學，只有加強臺詞教學，培養學生的臺詞意識，才能讓學生在表演中能夠真正熟練地運用臺詞，更好的塑造人物形象。

〔參 考 文 獻〕

〔1〕馬寧.表演專業臺詞教學的拓展與深入〔J〕.中國校外教育，2014，（01）：71.

〔2〕蔡筱牧.臺詞在戲劇表演中的重要作用〔J〕.戲劇研討，2014，（08）：45-47.

〔3〕蔡筱牧.臺詞在戲劇表演中的重要作用〔J〕.戲劇研討，2014，（08）：45-47.

〔4〕李宏麗.試論臺詞在話劇表演中的重要作用〔J〕.課程教育研究，2016，（12）：298.

〔5〕馬寧.表演專業臺詞教學的拓展與深入〔J〕.中國校外教育，2014，（01）：71.

〔6〕劉宏偉.將臺詞意識融入表演教學〔J〕.技術·藝術，2015，（01）：152-154.

〔7〕劉宏偉.將臺詞意識融入表演教學〔J〕.技術·藝術，2015，（01）：152-154.

〔8〕馬寧.表演專業臺詞教學的拓展與深入〔J〕.中國校外教育，2014，（01）：71.

〔9〕馬寧.表演專業臺詞教學的拓展與深入〔J〕.中國校外教育，2014，（01）：71.

〔責任編輯：侯慶海〕