蒙德里安：三原色里的純粹

劉夢月

“生活本質上是簡單的，它可能會變得越來越復雜，但它不能失去這種簡單性。”

作為一個純粹的獨身主義者，蒙德里安將自己的生活簡單化，將精力投入創作，天才的人生自有追求，終生獨身也罷，豐盈的靈魂不孤獨。

如果你來荷蘭海牙旅行，隨處可見的紅、藍、黃的矩形墻壁涂繪一定會讓你印象深刻，讓人不得不聯想到法國時裝大師Yves SanitLaurent設計的那件著名的“蒙德里安裙”。無論是平面、建筑還是時裝領域，一說起“黑白格子+紅黃藍”，蒙德里安總是一個繞不開的名字。

皮特·蒙德里安Piet Cornelies Mondrian，一個以垂直線條和三原色來作畫的藝術家，幾何抽象畫派的先驅，他為當代藝術構起了通向未來的橋梁，借用抽象的語言形式挖掘繪畫更深層次的含義和人類的精神世界。蒙德里安留給世人的藝術作品足夠豐富，但關于他的個人生活，資料并不多，且眾說紛紜，至今仍面目不清。但不可置否的是，他是一位純粹的獨身主義者，在蒙德里安好友的回憶中，他是一個把所有精力都投入了藝術創作的藝術家。

蒙德里安在荷蘭一個教師家庭長大，父親是加爾文派的信奉者，他在成長中學會了自我約束，和家人一起過著清教徒式的生活，他的叔叔是海牙畫派的職業畫家，因此他得到了寫實浪漫主義的真傳，并在藝術與宗教的氛圍中度過了自己的童年，而往后他更是與藝術和宗教緊緊地聯系在了一起。

1909年，37歲的蒙德里安進行了自己的宗教革命，加入了“荷蘭通神論者協會”并接觸了新柏拉圖主義，他從中受到啟發，并且開始改變自己的創作風格，新柏拉圖主義對有別于世俗藝術的美的追求懷有極高期待，藝術家們希望通過藝術來升華人生，蒙德里安亦是如此，他摒棄了對物體的寫實，轉為思考事物的“內在的永恒的本質”，在他后期的創作中我們只能看到直線和三原色。通神論認為，色彩的種類只有三原色：紅、黃、藍。其中黃色象征太陽、藍色象征天空，紅色是作為中性的搭配色彩。在直線與簡單的色彩中蒙德里安漸漸找到了自己的平衡，通神論為蒙德里安的藝術創作和精神世界帶來了不可忽視的影響。

而他的個人生活更像是一個謎團。眾所周知的是，他在39歲時離開了自己的未婚妻前往巴黎，從此以后過著極簡的單身生活。他的工作室被整理為工作區和思考區，一切東西都擺放得井然有序，且物品也非常少。美國學者、傳記作家尼古拉斯·福克斯·韋伯（Nicholas Fox Weber）被問及蒙德里安為何選擇一生獨身，他稱，“我只能說他是一個對繪畫極度投入的人，也對我們整個的生活方式產生了巨大的視覺方面的影響。他并沒有以任何東西為代價（來追求藝術）他是我所知道的最懂得滿足的人之一，非常的滿足，但沒有一絲一毫的自鳴得意，他為自己做出了正確的決定，并且就這樣走下去，不離不棄。如果說我們其他人不想過那種戒色獨居的生活，不想在物質生活上一無所獲，只是偶爾增添幾件衣物和美術用品的話，他卻過得了這樣的日子，而且過得很好。不僅如此，他還為人類創造了奇跡，這也是他的目標。”

他是一個一生做減法的藝術家，無論是生活還是創作。從學院派的《受難之花》到立體派的《紅樹》再到后期的《紅藍黃的構成》，他的畫作的表現形式越來越純粹簡潔，蒙德里安認為：“生活本質上是簡單的，它可能會變得越來越復雜，但它不能失去這種簡單性。而那種復雜性需要被完善，簡單是人類的完美境界。”也許是受到了時代環境的影響，第一條購物街、電車軌道、鐵路都是在他兒時建立起來的，他對科學技術和變革充滿興趣。蒙德里安在自己的著述中談到“對于現代精神而言，具有機械性和技術性形象的作品才有著巨大的藝術功效，這一點可歸因于其抽象的形象表述，換句話說，歸因于它更精確的形態以及對古典的、浪漫的、抒情的等東西的摒棄。”心理學家阿恩海姆對蒙德里安的畫作進行了深刻的論述：“蒙德里安把自己限制在三個基本的原色之內，其自我克制的純粹性把表現性的傳達與現實事物聯系的傳達都降到了最低的限度。”他的作品中有著內在的秩序，外部環境的不斷變化會給人的內心帶來躁動與混亂，但蒙德里安的作品為人們提供了獲得平靜的一種方式，他確實也沉浸在了自給自足的精神世界，達到了內心的純粹與平衡。正如蒙德里安的一位美國友人說的那樣：“他對禁欲的忍耐使人了解到無法置信的自律，一部分是透過從前極度的痛苦，一部分是由于他把所有的精力投入在獨特、唯一的目標上。”

盧梭在《一個漫步者的遐想》中寫道：“我的心都傾注在它為之吸引的種種愛好上，被它生就追逐的種種情感填充的滿滿的，我一生中有四分之三的時光都是這么度過的，全身心投入到一切令我愉悅、極富教益的東西里去，與依我心愿臆造出的種種夢想的產物相伴相隨。”人越是孤寂，越需要某種東西來填滿這種空虛，而那些靈魂豐盈的并有所追求的人，大概是不需要其他事情來占據生命中的時光吧。