輕撥愁云真容現，深挖源頭活水來

鐘水長

毋庸諱言，詩歌鑒賞題是讓很多考生心懷懼意，甚至談之色變的，其原因還是在于讀不懂，理不清，答不全。的確，古典詩歌因其時代的久遠、創作動機的難以把握、語言建構的復雜多變、技法的豐富多樣等原因，讓現代人讀起來倍感艱難。讀都讀不懂，要想做好題其難度可想而知。

當然，要想做好詩歌鑒賞題首先要努力把握其命題規律，綜觀近三年全國新課標卷詩歌鑒賞題，我們可以比較明晰地看到，高考詩歌考查在題型設置、體裁選擇、考查角度等方面其實是有一些共通的顯性特征的。近三年全國新課標卷詩歌考查知識點具體如下表：

從近三年高考對詩歌考查的知識點來看，我們至少可以發現其有以下幾個特征。

一、題型設置穩中有變 2016年以前一般設置為兩道主觀題，其中一道題偏重于對形象、內容及情感主旨的考查，另一道題則偏重于對表達技巧的考查。近兩年題型改為主客觀題結合型，而且在客觀題的設置上呈現出差異：2017年為雙選題，分值為5分；2018年則為單選題，分值為3分。

二、題材體裁特征明晰 綜觀近三年高考考查的詩歌，所選詩歌全部為唐詩、宋詩，人們一直猜測的宋詞、元曲等并未出現。而從體裁上來看，律詩一家獨大（9首中有8首為律詩），古體詩偶爾見之（僅2018年全國Ⅲ卷出現），絕句則未見身影。

三、考查角度分工明確 自2017年題型改為主客觀結合型以來，兩種題型的分工就比較明確。客觀題偏重于對詩句的理解、技巧的分析；主觀題則重在考查對詩歌內容的理解，情感、形象的分析，很少設置純表達技巧類的題目（如2018年全國Ⅰ卷《野歌》“15. 詩中最后兩句有何含意？請簡要分析”，2017年全國Ⅱ卷《送子由使契丹》“15. 本詩首聯表現了詩人什么樣的性格？請加以分析”）。在主觀題中即使考查表達技巧，也往往將其與詩歌內容的理解、情感主旨的把握等結合起來（如2017年全國Ⅰ卷《禮部貢院閱進士就試》“15.本詩的第四句‘下筆春蠶食葉聲廣受后世稱道，請賞析這一句的精妙之處”）。兩種題型考點設置上由點到面，由淺而深，很好地體現出題型設置的層次性和對考生的人文關懷。

四、作家作品暗藏深意 我們不難發現高考所選詩歌雖有曹翰、王建這樣的非名家作品，但更多的是如李白、杜甫、蘇軾、歐陽修、白居易、陸游、李賀等名家的非經典名篇，但其也往往與作者所處的時代背景、人生際遇、身份特征、創作風格等息息相關。如一代詩仙李白在《金陵望漢江》中呈現出濃郁的盛唐氣象與浪漫詩風；科舉主考歐陽修在《禮部貢院閱進士就試》中表現出與其身份相匹配的惜才愛才之情及為國選才的責任與使命；落魄詩鬼李賀在《野歌》中則抒發出雖不遇于時，但不甘沉淪的樂觀自勉之情等。換言之，這些作品雖非名篇，但其身上依然映照著作者及那個時代的影子，閃耀著人性的光輝。

五、對比考查顯隱結合 2016年全國Ⅲ卷曹翰《內宴奉詔作》直接設置成一道主觀題[“9. 這首詩與辛棄疾《破陣子（醉里挑燈看劍）》題材相似，但情感基調卻有所不同，請指出二者的不同之處”]， 2018年與之相比，并未單獨成題，而是隱性藏于選項當中（2018年全國Ⅰ卷《野歌》第14題“C.詩中形容春柳的方式與韓愈《早春呈水部張十八員外》相同，較為常見”；2018年全國Ⅲ卷王建《精衛詞》第14題“D.這首詩的語言質樸無華，平白如話，與白居易的《觀刈麥》一詩相近”）。如果考生對相應的作家風格（如白居易作品的淺易等）、作品內容[如《破陣子（醉里挑燈看劍）》中表現的英雄白首，功業不成的憤慨等]不熟悉，是很容易陷入答題誤區與泥淖的。

基于高考古典詩歌考查的以上特征，我們不妨靜心思考，撥開慘淡愁云，努力找尋到應對的策略。

其一，回歸根本，心意相通 高考考題偏重于對作家作品內容的理解，情感、主旨、形象的考查，這是與高考的目標要求相契合的。詩歌考查的根本目的在于讓考生走進詩歌，讓詩歌涵養、浸潤心靈。技法的學習固然重要，但相對而言，其地位是不能與詩歌學習的根本目的相提并論的。在考查上也理應突出二者的主次地位關系，否則難免有喧賓奪主之嫌。因而，學習詩歌最核心的還是要努力去讀懂它，要想方設法進入詩人的內心，收獲詩歌帶給我們的美與感動。固然，讀懂詩歌是一項系統工程，但我以為首先要做的就是在情感上親近它，要將它還原成有血有肉的“正常的人”，而不能將其視為“異己分子”甚至洪水猛獸。其實，詩歌從根本上來說還是表情達意的工具，作者睹物而思人，登高而懷遠，臨別而感傷，春風得意則馬蹄輕捷，孤獨凄怨則梧桐滴雨，漂泊淪落則孤舟一片……縱然時隔千古，空距萬里，同為人，情感總還是相通的。讀懂詩首先要解決的是消除心里上的距離感，否則，縱然天天抱著它，也終難入耳、入眼，更難入心。

其二，探尋規律，撥云見月 唐、宋律詩之所以能成為高考高頻考點，固然與命題者反猜測的縝密心思及其在中國古典文化中的重要地位息息相關，但更重要的是其與高考命題的初衷相吻合。高考對古典詩歌的選材總不脫“淺易”二字，其考查對象、方式等也自有其規律。律詩四聯八句，其頷、頸二聯往往是全詩藝術上的主體，而首、尾二聯則常為思想內容的主要部分（如溫庭筠的五律《商山早行》）。其在結構上常為“寫景/敘事+抒情”（如杜甫的《登高》、王維的《山居秋暝》等），“抒情”部分最容易出現全詩的情感主旨句（如直抒胸臆的“艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯”、深意暗藏的“野老與人爭席罷，海鷗何事更相疑”等），寫景、敘事詩句又往往是集中體現作品藝術技巧（如寫景技法、修辭手法等）的所在。從這幾年高考考查的情況來看，所選律詩也大多反映了律詩的這樣一些規律（如2016年全國Ⅰ卷《金陵望漢江》、2017年全國Ⅰ卷《禮部貢院閱進士就試》、2018年全國Ⅰ卷《野歌》等）。律詩如此，其它文體的詩歌也自有其共性。同學們在復習備考過程中如果能有意識地去觀察、總結，找尋到一些規律，必能提升詩歌學習的效率，從而更加從容地應對考試。

其三，構建體系，綱舉目張 不少同學對古典詩歌的學習效率低下，從而產生挫敗感及畏懼心理，這與其學習方法的不當有很大的關系。很多同學在學習過程中太過注重微觀把握，孜孜于其中而忽略了對知識體系的構建；更有甚者，以強記答題模式為樂事，以為如此能一本而萬利。事實上，對詩歌的掌握既要有微觀的鉆研，更要有宏觀的把控，要有庖丁解牛時目無全牛的精神，如此方能做到成竹在胸，游刃有余。一首詩看似復雜抽象，其實也不過是回答了三個問題：“寫了什么”、“怎么寫的”、“為什么寫”。“寫了什么”回答的是作者在詩歌中刻畫了怎樣的形象，營造了怎樣的意境氛圍，表達了怎樣的思想情感等；“怎么寫的”回答的則是作者用什么樣的藝術方法去刻畫形象、營造意境、表達情感、揭示主旨等，主要包含表現手法、修辭手法、表達方式、抒情方式及語言風格等；“為什么寫”側重探究作者的創作動機、目的以及其在詩歌中表達的感情主旨等。很多同學之所以覺得學習古典詩歌艱難，答題不得法，往往是因為知識掌握太過零散，不成體系，不能做到綱舉目張，心中有詩。

其四，縱橫結合，遷移深入 高考所選作品常為名家的非名篇，其意很可能在于告訴我們學習古典詩歌應有的范式——對某一名家作品的學習切不可僅僅就事論事，而應橫向遷移、縱向深入。橫向遷移是指將某一詩人的作品與其同類詩人（如邊塞詩人、山水田園詩人等）的作品進行比較，或將詩人同一類型的不同作品進行比較，在比較之中找出差異，分析出差異原因，進而總結提煉，找到學習的一般規律。例如在學習王維的《山居秋暝》時，既要關注該詩歌本身（包括創作背景、謀篇布局、情感主旨、情景關聯、動靜手法等）的學習，還可與同為山水詩人的孟浩然詩作（如《夜歸鹿門山歌》等）及王維的其它山水詩作（如《積雨輞川莊作》等）進行比較學習。縱向深入則是指對同一作家的不同時期的作品進行比較學習，全方位地深入了解作家遭際與其作品之間的關系，在感悟人生的同時提升自身的詩歌鑒賞能力。以李清照為例，如果只知道其是婉約詞派的作表人物，其作品細膩委婉，這是顯然不夠的。事實上，其創作以南渡為界呈現出前后期明顯的特點差異。她前期的作品（主要是詞）主要是反映她的閨中生活和思想感情，多寫自然風光和別思離愁，代表作有《如夢令》、《一剪梅》、《醉花陰》等。南渡后，其詞作風格迥異，變清麗明快為凄涼沉痛，多抒發傷時念舊、懷鄉悼亡之感。如《菩薩蠻》、《蝶戀花》等，既寫出濃重的孤愁哀怨，又寄托了強烈的故國之思，將個人的不幸與時代的苦難交融為一體，境界為之大開。如果對李清照能有一個縱向深入的學習，我們讀完《聲聲慢》，即使不借助任何的參考資料，只要將所學知識進行遷移，也能輕易判斷出這是她后期的作品，也能對其情感、風格有一個基本的判斷，學習起來也就能事半功倍。

其五，立足教材，觸類旁通 教材所選課文往往具有很強的典范性，是學習的重要范本。面對課本所選古典詩歌，無論是文本本身的經典性還是教師的重視程度，無論是詩歌本身的學習還是拓展延伸的知識學習，無論是技法的分析還是形象、情感、主旨的剖析……同學們在學習過程中都應將其作為很好的范例加以珍視。高考所考知識點大體不脫教材，以表達技巧考查為例，2016年全國新課標三套試卷分別考查了用典（Ⅰ卷）、鋪墊（Ⅱ卷）、煉字（Ⅲ卷），2017年分別考查了動靜關系（Ⅰ卷）、用典（Ⅱ卷）等。這些表達技巧在對課本古典詩歌的學習過程中都是能夠經常接觸到的，如果能夠深入學習相關知識，并能配合一定量的訓練，那么無論是在量的積累還是質的提升，無論是學習鑒賞還是應對考試都能有一定的保證。另外，我們還應看到，高考詩歌對比考查甚至直接對接教材，如果對相關文本不熟，必然彷徨無策。事實證明，通過對課本知識的遷移，能夠有效架構起課內與課外知識相互聯系的橋梁，能夠讓考生在面對考題時，通過與教材內容的聯系、比對，做到舉一反三。因而，在學習課本中的古典詩歌時要努力吃透它，對經典篇目更要在理解的基礎上背下來，要如葉圣陶先生說的那樣“一字未宜忽，語語悟其神”。

其六，價值導航，“德業”為先 綜觀高考所選作家作品，我們可以非常清晰地看到，它充分體現了高考“立德樹人”的價值取向。作為中國現行最重要的人才選拔渠道之一，高考是必然要為這個偉大的時代服務的，培養人才要以德業的發展為前提，這是時代賦予高考的重要使命，這也決定了“立德樹人”方針對高考具有不可替代的指引作用。因此，可以預想高考是絕不會選擇那些意志消沉、價值取向負面的作品的，而積極上進、情感美好，具有家國情懷、生命意識、擔當意識，文質兼美的作品則必然更受青睞。事實上，古典詩歌中具有崇高“德業”的作品從來都不孤獨，千百年來，詩歌以其表達的美好情懷匯成滾滾洪流，滋養著偉大的華夏民族，也因之成為世界的瑰寶。正因深沉的家國情懷，才會有“黃沙百戰穿金甲，不破樓蘭終不還”的決心和抱負，才會有“了卻君王天下事，贏得生前身后名，可憐白發生”的高亢和悲憤；正因強烈的憂患意識，才會有“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”的憂思與憤慨，才會有“今我何功德？曾不事農桑”的良知和本心。同學們在學習和備考過程中一方面要在情感上與之詩意地激蕩，另一方面也應當有意識地思考總結各種類型的詩歌在情感表達、形象塑造、表現手法等方面的一些規律。比如在學習邊塞詩時，既要掌握其表達的復雜情感（思鄉、建功立業的激越、壯志難酬的憂憤等），常見意象（烽火、狼煙、馬、寶劍、鎧甲、孤城、羌笛、胡雁、夕陽、長河等），代表人物及其代表作品等，也要對其敘寫角度（詩人、將士、思婦、旁觀者等）及常用藝術手法（對比、虛實、襯托、煉字等）進行歸納總結。同時，還要將其與其它類型的詩歌（如山水田園詩、送別詩等）進行比較區分，如此方能做到學習的立體化。

總而言之，古典詩歌的學習與備考雖確有其艱難之處，但如果能還原考點，用心觀察，靜心思考，總還是能找到一些規律，并能在相應規律的基礎上，深入挖掘，找到應對的策略。

責任編輯 廖宇紅