美術教育變革的現代性意蘊

王嬙

隨著信息技術及無限網絡的發展，人類社會從原始圖騰時代出發，已經走過了文字時代，現在進入圖像時代，或者說視覺文化時代。視覺文化時代的到來，對美術教育而言，是機遇，更是挑戰。

一、美術教育變革的現代性

（一）哈貝馬斯的現代性重建

在此，我們不難發現。現代主義哲學與后現代主義哲學都有其明顯的局限性。后現代主義，是對現代主義的否定，代表著新的發展方向，但仍然很不成熟，我們必須謹慎接受。必須在現代主義和后現代主義之間找到一種平衡，即哈貝馬斯式的現代性重建：將理性賦予主體以認知與實踐能力，而將理性的運用則以自由為社會條件。從美術教育的角度看，在對待現代主義方面，要揚美術教育對待意義與價值的理性之長，也要避美術教育過度重視“單一、封閉、片面”之短，而在對待后現代主義方面，我們要揚美術教育對待創意與技術的感性之長，也要避其“無序、膚淺、碎片”之短。

（二）美術教育變革的現代性

“多元·開放·融合”，綜合了現代主義與后現代主義之長，也避免了現代主義與后現代主義之短。它是哲人對后現代社會的基本形態的理性判斷，也是人們面對后現代社會發展的機遇與挑戰而設定的方法論。

1. 多元：共生的教學觀念

多元文化，是后現代社會的重要詞匯。多元文化，在社會科學中，指不同種族、民族、宗教或社會群體在一個共同文明體或共同社會的框架下，持續并自主地參與及發展自有傳統文化或利益。多元文化，決定了文化之間的彼此平等、共生與互促的關系。

不難看出，所謂“多元”，就是反對“二元論”的分離與對立、反對中心主義、堅持“共生”的哲學。“多元”，就是將彼此相關的多個事物看成一個整體，將彼此之間的關系視為平等與共生的關系，將彼此之間的互動與對話方式，視為相互促進、共同提升的基本存在方式。

美術教育教學過程，是多元教育要素互動、對話的過程，有眾多的“共生”關系。比如教師與學生、學校與社區、東方文化與西方文化、美術學科與非美術學科、美術與自然，美術與生活，美術與活動等，這些要素之間，是沒有主次之分的，也是沒有中心的；他們互不排斥，更不對立。它們是平等的，相依相伴的共生關系。

將傳統的師生關系變革為主體間性關系，是教與學方式變革的表征，也是教學改革的根本。將師生關系視為主體間性關系，意謂教育要尊重學生每一位學生，要平等對待每一位學生的自主性、差異性與發展性，就意味著必須生成出“多元目標”、“多元策略”、“多元練習”、“多元評價”等等。

2. 開放：聯結的教學方略

開放，它是一個來自自然科學的概念，描述了一個有物質交換又有能列交換的系統。根據普里高津的耗散理論，當一個開放的系統處于一種非平衡狀態的狀態，通過其自身的調整和變化，系統可能發生突變，由原來的無序狀態轉化為某種新的狀態，使系統得以更新與進化。

所謂開放，就是指突破傳統思維定勢和狹隘眼界，多視角、全方位看問題與處理問題，它與將人為割裂、孤立、封閉的事物聯結起來，使思維與行為具有貫通性、主動性和積極性。開放，具有反教條和堅持實事求是的特征。具備了開放性的思維方式與解決問題的方式，就能夠不斷地有所發現、有所發明、有所創造、有所前進。這既保留了現代主義理性思維對意義強調，也保留了后現代主義崇尚的無邊界思維的優勢。

開放，于教育而言，就是將相關課程、相關經驗、相關知識與相關價值視為共生關系，并在同等看待的基礎上，消解邊界——消解課程之間的邊界，經驗之間的邊界、知識之間的邊界、價值之間的邊界等，并將彼此聯結起來。

開放的教學，就是要有意識地將傳統的教學資源、教學目標、教學內容、教學策略、教學過程、教學評價等都視為一個開放的系統。開放的教學思維，具體表現為教學設計、教學目標、教學策略、教學過程與教學評價的開放。

一是開放的教學目標：不能拘泥于單一的美術教育目標，必須與已設定的藝術教育目標相結合。

二是開放的教學內容：既包括漫畫、卡通、計算機美術等流行藝術，也包括有文化價值的美術傳統知識。美術教學內容，既包括學科間的聯結科學性、也包括文化背景、生活背景的聯結，還包括社會熱點問題的聯結。

三是開放的教學策略：有用即經驗，有用即策略。

四是開放的教學過程：為嘗試提供平臺，為失敗給予時空。

五是開放的教學評價：實施整體評價，差異評價與延時性評價。

3. 融合：整體的教學效應

融合不是“拼湊”的結果。融合就是完整、圓滿、圓融。實現教學的融合，不是去刻意地建立教與學的人為聯系，而是去尋找教與學的本質聯系，即通過對背景、經驗、知識等構成部分或要素的添加與編排，使其成為一個更完整的，和諧的或統合的存在和實體。融合必須是整體性的，必須是有序性的，必須是最優化的，必須充分體現教學對學生各學習要素的同等尊重。

目標的整體性，過程的整體性、效果的整體，評價的整體。

融合的教學樣態，沒有一個標準，更不存在固定的模式，但必須體現多元要素并重的原則，課程內容貫通原則、學習過程的融合原則。

目標的融合：教學過程中的目標預設，是全面的考量，但又不是全面的要求。目標預設既考慮學科知識目標，還要考慮學科育人目標，但更考慮的是依托教學內容與學生的基礎而確定的教學目標。

內容的融合：教學所選教材及內容，包括本學科的相關內容，也包括跨學科的學習內容，更包括體驗內容或實踐活動內容等。教學內容的選擇與組合，必須為達成課程目標而努力，也要與教學內容之間的知識主線相一致，也要與學生的基礎能力相一致。

教學過程的融合：教學的流程，要切合教學的實際，包括教學過程要與學習的設施設備的條件、學生學習的基礎性與學習積極性相結合，在高效推進與可持續發展中找到平衡。

評價的融合：教學的評價要與學內容的難度相融合，與學生的發展水平相融合，使評價具有針對性與激勵性，有助于學生可持續發展。

二、美術教育變革的教學樣態

從宏觀層面上看，教學必須將與教學密切相關的教育教學要素進行共生性理解與平等性看待。從中觀層面上看，教學必須將教學資源、學科內的知識及跨學科知識、生活經驗、社會社會活動等聯結起來，從微觀層面上看，教學必須依托腦在認識和體驗世界方面的復雜功能和巨大潛力，實現教育的整體融合效應。下面介紹基于腦科學內容聯結學習理論，此基礎上構造具有“多元·開放·融合”現代性意蘊的教學樣態。

（一）基于腦科學內容聯結的學習理論

教學就是創造學習的聯結，這是美國加利福尼亞州立大學的凱恩夫婦將腦科學的研究成果。他們認為，教學不是行為主義的“刺激—反應”模式，教學的理想狀態是使課堂達到“精心編排的浸潤狀態”、“放松的警覺狀態”與“積極加工狀態”。

精心編排的浸潤狀態——把信息從書本和黑板中移開，把知識帶入學生的真實經驗中，邀請和鼓勵學生以盡可能多的方式去經歷以及重新創造出合適的信息。

放松的學習警覺狀態——創設良好的課堂氛圍，使學生具有個人的學習的興奮感與學習安全感。在增強容忍模糊性、不確定性以及延遲滿足的能力的同時，去探索新的思想和聯系。

積極學習加工狀態——引導學生在反思和理解中學習，獲得一個更全面的洞察。學生的學習，重要的不是在做什么，而在于知道為什么這么做。

（二）美術教育變革的教學基本樣態

美術教育變革的美術教學，其實質是利用美術課程及美術課堂，引導學生通過“探索與表現”、“審美與理解”、“實踐與應用”能力的培養，處理好人與自然、人與社會、人與自我的關系。（主題與流程）

“我與自然”融合取向的美術課堂教學樣態

充分利用學生已經學過的自然科學知識，理解美術學科知識。包括圍繞一個主題，通過相關科學學科知識的回顧，激發和發展學生的美術興趣與愛好，開發學生的美術潛能。也包括引導學生走進自然、了解自然，激發學生用美術語言表達對大自然的熱愛。

“我與社會”融合取向的美術課堂教學樣態

通過組織學生欣賞戲劇、故事、舞蹈，音樂作品與優秀美術作品，引導學生理解國內外社會、文化、經濟發展的動態，各階層的生活狀況及相關的人文知識，通過自己的美術作品或綜藝作品，表達自己的所思、所感，所想。

“我與自我”融合取向的美術課堂教學樣態

引導學生認識自我，設計自我，明確自己的人生態度與價值觀。引導學生理解非語言的美術表達方式，通過自畫像的形式和創作綜藝作品的形式，培養學生表達自己內心世界的希望、恐懼、探索、情意、理解和想象的能力。

責任編輯 邱 麗