聚焦文化新業態 孕育演藝新發展

杜青

8月23日，以“文化新業態在演藝中的發展應用”為主題的“第十六屆中國國際演藝設備與科技論壇”在北京國家會議中心報告廳舉辦。來自人工智能、虛擬（增強）現實技術等文化新業態相關領域設計研發者、應用者、從業人員；國內外文化管理機構、藝術演出機構的管理者、舞美設計者、相關藝術院校師生，演藝裝備技術研發生產及應用人員等200余人參會。

出席論壇的嘉賓有：工業和信息化部工業文化發展中心主任羅民先生，工業和信息化部裝備工業司副調研員趙奉杰女士，工業和信息化部工業文化發展中心政策規劃部副主任付向核先生，中國演藝設備技術協會理事長朱新村先生，中國舞臺美術學會會長曹林先生，中國電子視像行業協會常務副會長白為民女士，中國照明學會副理事長高飛女士，中華演藝設備與數字通訊技術協會理事長王李榮先生，2008年北京奧運會、殘奧會開閉幕式技術制作組組長于建平少將，著名燈光設計、G20文藝晚會等藝術表演總制作人沙曉嵐先生，中廣電廣播電影電視設計研究院院長許秀中先生，AES國際音頻工程學會主席戴維·舍爾曼先生（Mr. David Scheirman），韓國劇場安全中心首席研究員金東均先生（Dr. Duncan Kim）、Mr.Jinsil Han，歐洲知名視頻設計漢斯·克門赫克先生（Mr.Hans Cromheecke），2012年倫敦奧運會視頻設計約翰·蒙羅（Mr. John Munro），美國加州大學河濱分校戲劇電影系教授、美國演藝設計師工會注冊設計師于海勃先生，中科院研究員、博士生導師張樹武先生，北京舞蹈學院教學實踐中心副主任、國家一級舞美設計任冬生先生，中國藝術研究院碩士生導師、副研究員、導演劉春先生等。

本屆論壇由中國演藝設備技術協會、工業和信息化部工業文化發展中心共同主辦，北京《演藝科技》雜志社承辦。中國演藝設備技術協會副理事長、《演藝科技》雜志社社長兼主編熊英主持論壇。來自中國、比利時、英國、美國的專家圍繞論壇主題進行了主旨及專題演講，以及沙發座談研討。

聚焦新業態 孕育新發展

首先，由工業和信息化部裝備工業司副調研員趙奉杰致辭，她對論壇的舉辦表示熱烈祝賀，并表示聚焦文化裝備新業態，探討文化、科技與藝術的融合創新，很有必要。她在談到對當前行業發展的認識時指出，一是主動面向文化建設主戰場的迫切需求，二是合力破解文化裝備創新發展的現實問題，三是大力強化創新驅動拓展文化裝備制造新領域。最后她表示，工業和信息化部將繼續貫徹新發展理念，推動裝備制造與文化創新深度融合，切實發揮文化裝備對文化生產消費鏈條的支撐、保障和服務作用，推動制造強國和文化強國建設。

朱新村代表主辦方致辭，對到會的來賓表示熱烈的歡迎，對給予鼎力支持的文化和旅游部、工業和信息化部的相關領導表示由衷的感謝。他指出，本項論壇是中國國際專業音響·燈光·樂器及技術展覽會的內容之一，一直聚焦于行業的熱點問題或發展趨勢，每年都邀請國內外著名的技術專家、藝術家，對新理念、新技術、新方法進行研討。本次論壇是在新形勢、新業態、新舉措的背景下舉辦的，新型的演出形態，是新技術與表演藝術的高度融合，呈現出迥異于常態的演出效果。對此，進行介紹、分析、研討、爭鳴，必將促進我國文藝演出的發展，促進演藝裝備技術水平的提升。

羅民代表主辦方致辭，并做了文化新業態及文化裝備發展主旨演講，他首先分析了文化裝備新業態的新特點新趨勢，當前，新一輪科技革命和產業變革正在孕育興起，制造業已由高速增長階段轉向高質量發展階段，中國制造逐步向“高端化、智能化、綠色化、服務化”方向邁進。大力發展文化裝備，促進文化需求和裝備供給有效結合，對于提升中國制造的文化內涵，增強制造強國、文化強國戰略任務的銜接協同，都具有重要意義。在推進文化裝備工作中，在推動形成文化裝備工作體系、營造文化裝備發展的政策環境、加快演藝裝備發展應用步伐方面取得了積極進展。他在演講中提出了促進裝備制造與文化創新融合發展的新思路，要加大文化裝備科技創新力度，要加快打造知名品牌和標準體系，要完善人才培養模式。最后他表示，希望本次論壇成為提升我國文化裝備發展水平，促進工業文化新業態培育的一次重要會議。

展現演藝新技術新業態 開拓新視野

新科技的發展與其在演藝領域中的應用一直成同步態勢，并對演藝的發展起到了支撐、驅動的作用。在主題演講環節，張樹武先生，闡釋了“人工智能及智能化影像的技術與應用”。他結合我國新一代人工智能發展規劃，簡要剖析人工智能的內涵，作為文化領域智能化技術的主要代表——智能化影像所具有的特征和發展現狀，并解析智能化影像技術的主要應用方向。他具體介紹道，智能新技術綜合應用于影視、演藝等文化娛樂領域，為新時期文化創新發展提供源泉和動力，提升文化的創作力、表現力和感染力。當前人工智能理論與技術發展迅猛，無論是基礎理論創新、關鍵技術突破，還是規模產業應用，都取得了豐碩的成果。人工智能因其廣闊的應用前景和重大的戰略意義，近年來日益得到社會各界的高度關注。但真正的理論突破尚未到來，產業應用尚處在初級階段，仍存在諸多瓶頸、盲區和局限。路漫漫其修遠兮！

任冬生先生則帶來了“現代科技與舞臺藝術融合——以《對話·寓言2047》為例”的精彩演講。《對話·寓言2047》是張藝謀導演2017年執導的一部概念舞臺劇，在演出形式和技術手段的應用方面進行了全新的探索，引起了業內的關注。任冬生剖析了該劇的創作理念和實踐體會，秉承“傳統與科技相結合”的理念，實現了中國傳統藝術、音樂、舞蹈與激光、機器人和無人機等現代科技之間“混搭”契合，使作品具有時代性和探索性。他總結道，從舞臺光源到舞臺機械，從計算機自動化控制到數字化投影及LED屏幕的進步，再到無人機與AI技術的應用，科技與演出的聯系越來約緊密，甚至反作用推動科技的研發與進步。《對話·寓言2047》即使在這樣的環境下推出的一臺具有代表性的舞臺劇。

劉春先生多年致力于表演藝術的跨界創作，探索舞蹈等多種藝術形式的融合實驗，以及多媒體互動的視覺創新。論壇上，他以“科技時代的身體與劇場”為題，關注在“互動的，三維的，沉浸的，社交性質的，游戲化的”新型文化空間中，表演藝術在劇場功能、身體、觀眾角色、觀演關系發生的變化。他介紹說，演出的空間由現實向虛擬拓展，傳統劇場或現實空間已經不再是表演的唯一選擇，表演者可以在虛擬空間中與虛擬的環境和物體共舞，同時觀眾與表演者感知空間的方式也隨之變化。科技融合模糊了生活與劇場的邊界，甚至重塑劇場的原則。觀眾的角色也不再是單一的欣賞者，變成了體驗參與者，身體感知激活，身體觀念是能動的，介入的，人人以自己的方式創造獨特的“演出”。

于海勃先生在闡釋“演出藝術與技術”過程中，結合多年的理論研究和在國外的藝術實踐，以宏觀的視角，觀察新技術是如何通過巧妙的創意而變為成功的作品。他給出了自己的觀點，我們四處搜尋，不斷打探新的東西。其實，新的玩意兒不是每天都有。新技術的出現具有明顯的“代際”的特點，基本上以10年計算，“快速更新”是錯覺，它并沒有我們想象的那么快。然而藝術創新的腳步卻從來沒有停止過，它無時不孕育在我們的創意中，或藏在我們的想象里。

探討科技與藝術交融 啟迪思想

在思想交鋒的沙發座談研討環節，由上海戲劇學院舞臺美術系主任伊天夫教授主持，于建平少將，沙曉嵐，導演劉春，漢斯·克門赫克、約翰·蒙羅（Mr. John Munro）五位業內重量級人物，圍繞“演藝創意、創新與技術融合”各抒己見。

科技的最新發展成果在演藝領域中的應用往往同步進行，信息技術、人工智能、虛擬（增強）現實技術等現代化的技術手段，被廣泛應用于舞臺、實景、大型文體活動等各種形式的文藝演出中，催生文化新業態，打破了觀眾與演員、生活與藝術的邊界。嘉賓們就科學技術與文化藝術相融合的時代特征、文化新業態特點，歐洲視頻設計和技術手段發展的主要趨勢，科技對藝術創作、演出藝術表演形式、表演手段的影響，如何運用好技術承載各種藝術形式，應該如何把握技術應用的度，如何平衡技術和故事、藝術之間的關系，以及新業態下對人才的新要求和需要培養的科學素養等方面，各抒己見，進行了深入的探討。

本屆論壇主題針對當下文化領域特別是演藝領域的變化與需求，通過主題演講、座談研討，從不同角度，不同層面，為業界帶來了新的理念、技術，新的思考與碰撞。演講嘉賓均為行業內資深的專家，在理論與實踐方面均有深入探索，內容精彩，對大家很有啟迪作用。

主辦方希望論壇能為業內人士提供一個溝通和探討的平臺，為演藝領域新業態、新技術的發展，新技術與藝術的融合和應用提供有益的思路，使其更好地服務于演出藝術，有益于演藝文化的繁榮發展。

注：論壇相關演講內容在本刊第9期刊登，敬請關注。

（編輯 王 芳）