全球化時代的中國動畫電影
——參照美國市場看中國動畫電影可借鑒之處

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/江蘇旅游職業(yè)學院

一、前言

中國動畫電影創(chuàng)造過奇跡，早年的齊天大圣，水墨動畫，不僅讓世界觀眾看到中國動畫的制作技術(shù)和創(chuàng)意，也從這些動畫電影中解了中國文化，而現(xiàn)在中國動畫電影為什么在世界的舞臺上消失了呢？國內(nèi)最近的上映的動畫電影大魚海棠，宣傳聲勢浩大，對于它的評價也褒貶不一，除了畫面華美幾乎沒有正面評價，大多評價是模仿的痕跡太重；故事內(nèi)容浮夸，毫無深度。再看之前的三維動畫電影大圣歸來，評價說是中國動畫電影的新標桿，可以與馴龍記，功夫熊貓相媲美，的確，筆者在觀看這部電影時也留意到一些幽默情節(jié)模仿了功夫熊貓，但它真的走出國門了嗎？在內(nèi)地上映一年之后，2016年7月在美國50家影院上映，但在美國票房調(diào)查網(wǎng)IMDB上至今都沒有查到它在北美的票房數(shù)據(jù)，只能查到中國，俄羅斯和阿聯(lián)酋的票房，這算不算是中國動畫電影的怪圈，雖然本國的觀眾大力推崇，卻沒有得到國際的認可。為什么？曾經(jīng)的輝煌去了哪里？那么如何讓世界觀眾看到我們的作品，并且期待我們的作品，值得我們?nèi)ヌ骄俊?/p>

二、網(wǎng)站調(diào)查，數(shù)據(jù)收集，分析，研究

表1 IMDB(收集時間2018.01)評價最高的前50名動畫電影

由于篇幅的關(guān)系，筆者這里只陳列到第30名。

筆者在電影調(diào)查網(wǎng)站IMDB[1](收集時間2018.01)上收集了評價最高的前50名動畫電影。評價最高顧名思義最受觀眾歡迎，收集這個數(shù)據(jù)的原因是要知道，哪些動畫電影能獲得觀眾的心，它們又是如何獲得觀眾的心的呢？帶著以上的思考筆者做了以下的資料收集和分析。

(一)50部動畫電影來自的國家

表2數(shù)據(jù)分析顯示：從表2中我們不難看出，美國和日本是動畫電影出產(chǎn)的大國，他們的動畫電影是得到觀眾的肯定的。不過在表2中的動畫電影不僅僅都來之于美國和日本，還有來自于其他的國家的，這說明現(xiàn)代人們對文化的認同感是沒有地域的限制，那么在觀眾的心里，為什么會對這50部動畫有這么高的評價，值得我們深究一下。首先我們看一下這50部動畫電影他們的主題都有些什么。

(二)動畫的主題分析

表230部動畫電影來自的國家

表3 50部動畫電影的主題分析

表3數(shù)據(jù)分析顯示：這50部動畫電影中主題呼聲最高的是冒險,其次是喜劇，再下來就是家庭，從這三個元素中我們不難看出現(xiàn)在觀眾的興趣。在歡樂中體驗冒險，溫情，暖人心房的元素是必不可少的。動畫電影最大的作用是什么？讓觀眾快樂，讓觀眾體驗現(xiàn)實中不能實現(xiàn)的“超人”情節(jié)，感情路線是電影重要的組成部分，有家就有愛，觀眾也希望從電影中感受到愛，從而得到情感的滿足。情感滿足了，那么視覺效果呢？這就要分析一下動畫的表現(xiàn)形式了。

(三)動畫表現(xiàn)形式

表4 50部動畫電影動畫表現(xiàn)形式數(shù)據(jù)

表4數(shù)據(jù)分析顯示：最多的是二維動畫，其次才是三維動畫，還有少量的定格動畫。現(xiàn)在三維動畫電影是主力軍，但是他們卻沒有占據(jù)觀眾的心，原因何在？三維動畫傾向于對真實世界的運動規(guī)律的模仿。根據(jù)Leon Gurevitch的論述，三維動畫的豐富細節(jié)、宏大場景、模型數(shù)量和復(fù)雜照明是人力所不能及的，需要計算機“自動化”的介入。[2]所以三維動畫都是由電腦計算出來，所展現(xiàn)的視覺效果絢爛華麗，像煙火一樣，讓觀眾震撼過后留下什么？而種電腦計算的方程式式的表達手段往往會把三維動畫的創(chuàng)作變得千篇一律，引起觀眾的審美疲勞。而二維動畫是動畫的開端，它的創(chuàng)意和風格往往來自于原畫師和動畫師的靈感和天馬行空的想象，可以表達出那種言有盡而意無窮的意境。現(xiàn)的二維動畫已經(jīng)發(fā)展到一定高度，加上鏡頭的運用，已經(jīng)慢慢的從最初的平面感中超脫出來。所以現(xiàn)在三維動畫是現(xiàn)代的潮流，當觀眾興趣過后，對視覺盛宴感到疲憊時，回歸自然，回歸淳樸也許才是動畫發(fā)展的路線。

(四)票房分析

最后我們再看一下票房。從總表中我們可以看到千與千尋的總評價雖然最高，但票房并不是最高。影響票房的因素有很多，對新片的期望，對導(dǎo)演的期望，等等。票房是電影價值的最終體現(xiàn)，但是電影評價的高低是不是可以對票房產(chǎn)生巨大的影響呢？觀眾對一部電影的評價的高低是不是可以帶動票房的收入呢？從以上的電影中我們可以看到玩具總動員3部曲，第一步的票房最低，到了第三部已經(jīng)達到10億多美金，宮崎駿的作品第一部走向世界的作品是1997的《幽靈公主》，獲得了安妮獎最佳動畫導(dǎo)演提名，醞釀16年，讓世界觀眾認識到還有一位日本巨匠的存在，在全世界的票房是1億5千萬美金，2000年迎來了他動畫電影的巔峰《千與千尋》創(chuàng)下2億7千萬美金的票房紀錄，2004年的《哈爾的移動城堡》也創(chuàng)下了2億3千萬美金的票房。這幾部動畫電影都是在《幽靈公主》之后，在此之前榜上有名的宮崎駿的作品還有《龍貓》，《風之谷》,《天空之城》,《魔女宅急便》，幾乎涵蓋了之前所有他的作品，雖然沒有票房成績，但是這是不是也說明了“評價”的重要，直接影響了宮崎駿以后電影的票房成績呢？《幽靈公主》讓觀眾認識了他，讓觀眾們?nèi)リP(guān)注他之前的作品，得到高度評價和肯定之后，就有了《千與千尋》，《哈爾的移動城堡》超高的票房。這也是一個良性循環(huán)的過程。票房是重要的，但是對于一部高質(zhì)量的動畫電影，高評價是不是更重要呢？高評價-高期待，才會有高票房。

(五)結(jié)論與作品借鑒

分析以上數(shù)據(jù)收集之后筆者總結(jié)：

第一，現(xiàn)在的觀眾觀看動畫電影不會僅僅局限于本國電影，文化的認同感已經(jīng)讓他們樂在其中，第二，動畫的題材一定要有愛，能引起共鳴，要源于生活并高于生活，第三，動畫電影的制作不能完全跟風，要有自己的特色，三維動畫的制作技術(shù)現(xiàn)在世界上已經(jīng)是如火純青，要想在技術(shù)上超越很難，那我們就要回歸淳樸也許也是一個不錯的選擇，第四，打響自己的品牌，這是保證票房的關(guān)鍵，讓觀眾認識你，了解你，期待你的片子，這才是票房的保證。

那么反觀以上的表格1中，除去美國和日本出產(chǎn)的動畫電影，還有幾部其它國家的動畫電影，在美日動畫的大潮流中，為什么這幾部動畫電影能榜上有名，所以筆者對這幾部其它國家的動畫電影，《海洋之歌》，《我在伊朗長大》，《瑪麗與馬克思》這幾部作品細致的分析了一下，希望能找到一些值得中國動畫借鑒的地方：

1、愛爾蘭的作品《海洋之歌》

這部作品是湯姆摩爾的第二部作品，是根據(jù)愛爾蘭的一個關(guān)于塞爾奇小精靈的民間傳說改編而成的故事。

①動畫的主題和創(chuàng)作背景

動畫主要講述的是一個關(guān)于迷失和回歸的故事，家庭中三個成員要去找回他們失去的愛的故事。愛爾蘭是凱爾特人的后裔，關(guān)于凱爾特的傳話和神話一直是奇幻世界創(chuàng)造者們的最熱衷的元素，湯姆摩爾作為一名愛爾蘭的動畫制作者，他在制作這部《海洋之歌》時，自然會把凱爾特的文化發(fā)揮到每一個細節(jié)。首先人設(shè)中，凱爾特的文化中，男人都十分高大，魁梧，金發(fā)碧眼，動畫中父親的形象就是來源于此；片中精靈們的石像的排列，在凱爾特文化中也是有跡可循的，歷史學者認為是凱爾特人建造了英國那座舉世聞名的“巨石陣”，石像的排列與巨石陣是不是也有相似之處呢；其次劇情，片頭以母親的死亡開始；片中有貓頭鷹媽媽把巨人和精靈變成石像，讓他們失去靈魂；片尾西爾莎重病即將死亡，在媽媽的幫助下，得到重生，整部動畫里關(guān)于死亡的元素一直貫穿其中，那么在凱爾特文化中，海豹精靈可以脫去海豹的外衣，變成黑發(fā)美女，吸引男人，導(dǎo)演覺得海豹精靈是代表死亡；貓頭鷹也是死亡的象征，片中出現(xiàn)的大量單螺旋的圖案，在其特有的名族文化中也代表了出生，成長和死亡。片中愛爾蘭名族特色的元素充滿了每一個角落。

②影片中的“愛”

在每一部動畫電影中都有一個英雄，有戰(zhàn)勝惡魔的，有打倒壞人的，戰(zhàn)勝自然災(zāi)害的，也包括戰(zhàn)勝自我的。這部動畫電影中，沒有惡魔，沒有壞人，只有迷失的自我，貓頭鷹媽媽，因為太愛自己的孩子，以為收走他的靈魂，讓他沒有了痛苦，以為那就是愛，但在看到哥哥解救妹妹的時，貓頭鷹媽媽明白愛就是放手，最終在它的幫助下孩子們才可以回家；哥哥，沉浸在失去媽媽的痛苦中，放棄了自己做一個好哥哥的諾言，傷害妹妹，直到失去妹妹，才明白他們之間的羈絆是多么的深厚，戰(zhàn)勝自我，救出妹妹，帶妹妹回家；父親，失去妻子，醉酒麻痹自己，當祖母強行接走兩個孩子，父親無奈的哭泣，祖母的悲傷和無奈的，即是對自己的無奈，也是失去親人的痛苦。這部動畫中，每個人都是英雄，他們拯救的不是世界，是自我，這樣的英雄更加貼近我們的生活。

2、法國的作品《我在伊朗長大》

這部動畫是瑪嘉·莎塔碧自傳紀實的動畫電影，全篇以黑白調(diào)為主色調(diào)，色彩只出現(xiàn)過三次，一次是馬吉出國回憶她在維也納的生活，那一段生活是青春，迷茫，一次是是回國，表達了她對回國生活的期望，最后一次是她再一次離開家，去法國，那個時候的她已經(jīng)成熟，堅強和自立。三次馬吉都是穿紅色衣服。表明她對生活的期望，不服輸?shù)膫€性。

①電影的主題

這部動畫主題雖然是關(guān)于戰(zhàn)爭，成長，等等比較沉重的話題，但描寫戰(zhàn)爭的情節(jié)時，沒有血腥的場面，沒有混戰(zhàn)的場面，都是人物娓娓道來，雖然講述者語氣沉重，但沒有給觀眾壓力，雖然她們都穿著黑色的衣服，頭戴頭紗，但是偶爾出現(xiàn)的小幽默，小反抗卻讓本該嚴肅的情節(jié)，變得輕松，也讓觀眾為主人翁的機智和大膽叫好，在講述人物成長時，青春相信我們都有過，叛逆，無所適從，孤獨，暴躁中尋找自己的位置，不斷抗爭中最終找到自己的路，這是我們都有過的，在馬吉的經(jīng)歷里，也許我們能找到自己的影子，就像她在經(jīng)歷男友背叛，想要尋求家的溫暖的情節(jié)，也許這也發(fā)生過在我們自己的身上。也許這用中國一個俗語“接地氣”，能觸動觀眾的心中的那點小漣漪。

②關(guān)于“愛”

片中出現(xiàn)的家庭人物有馬吉，父母，祖母，他的叔叔。首先是祖母，一個堅強，幽默，活的很精致的女人，給過馬吉三次忠告：一，不要傷害別人，保持自尊，忠于自我，二，每個人都有選擇的機會，人要活的有氣節(jié)，三，第一次婚禮是第二的教訓(xùn)，下一個會更好，一位非常有智慧的老人。每次的忠告都是馬吉受益匪淺，可以說是她的思想引導(dǎo)者。然后是馬吉的叔叔，這位叔叔曾經(jīng)在馬吉很小的時候和她說過一句話：“對家的記憶永遠不能忘記”。馬吉的父母，影片中在呈現(xiàn)父母對馬吉的愛是直接，由于馬吉的大膽，母親擔心不已，無奈之下送她去國外讀書，機場送別，悲傷暈倒，片至最后，她和馬吉說你的靈魂是自由的，現(xiàn)在的伊朗不適合你，也是無奈之下送走自己的孩子。家人也是我們背后最大的支持。“愛”讓我們即使不在一起，也能感覺安全。這也許是每個背井離鄉(xiāng)的游子在外最深的感觸，觀影之后，筆者也想起自己的母親曾經(jīng)和自己說過“媽媽在哪里，家就在哪里。”這也許也是一部電影成功的地方，共鳴。

3、澳大利亞的作品《瑪麗和馬克思》

這是一部澳大利亞導(dǎo)演艾瑞特的作品，因為他童年的經(jīng)歷，所以他對黏土動畫帶來的真實感非常崇尚。他也曾經(jīng)有過一位患有自閉癥的猶太筆友，所以他在這部作品中融入了很多真實的經(jīng)歷和情感。

①作品分析

6歲的瑪麗和44歲的大叔馬克思在偶然的情況下，成為筆友，并開啟了長達十幾年跨越國家，跨越年齡的友誼。馬克思讓瑪麗重拾自信，瑪麗讓馬克思知道愛，懂得包容，讓我們感覺到愛的存在。整部動畫以旁白作為主要的敘述方式，為了不讓觀眾覺得枯燥無味，導(dǎo)演在細節(jié)上下了很大功夫。第一，生動的形象，瑪麗問馬克思澳大利亞的寶寶都是從啤酒杯里出來的，美國的孩子是不是從可樂罐里出來的呢？這里就配上了一只小手從可樂罐里伸出的動畫，說到父母，和她的寵物雞時都配上了二維動畫，在馬克思的回信中，他提到覺得瑪麗像澳大利亞的小蝦，也配上了小蝦的動畫，等等，讓觀眾在觀看時不覺得乏味。第二個，具像，在旁白描述馬克思的信時，大量的用上了數(shù)字，一周撿了128個煙頭，有8套運動服，44歲，體重352磅，6英尺高，9年選一個抽獎號碼，這個號碼是315462592117128，在馬克思等待回信時，也給出了確切的時間，9天6小時47分鐘，等等，具象的描述讓觀眾感覺真實；第三，人物形象的設(shè)計，瑪麗的婚紗模仿戴安娜的婚紗制造的，瑪麗頭上的紅色發(fā)卡和馬克思帽子上的紅色絨球?qū)τ常f明他們始終是在同一條平行線上。細節(jié)，打動人心，讓觀眾感受真實，也讓觀眾感受產(chǎn)生共鳴。

②影片中“甜蜜”的愛

影片中實物線索巧克力，第一次瑪麗給馬克思的信里有一塊櫻桃巧克力，第二次有澳大利亞巧克力，馬克思喜歡巧克力熱狗，只有巧克力能安慰他的心靈，在瑪麗問他有沒有談過戀愛時，他一口氣吃了36個巧克力熱狗，才鎮(zhèn)定下來；在車站時，馬克思用香煙巧克力和一個小姑娘交換餅干，說明他正在慢慢的打開心扉；等等，影片從始至終都有巧克力這種讓人感覺甜蜜幸福的糖果貫穿其中，讓觀眾感覺在人性的荒漠中，還是有美好存在的，每一個人都有不被理解的時候，孤獨的時候，都希望被愛。

分析以上作品，總結(jié)：

看了以上動畫電影的分析，筆者總結(jié)如下：(1)影片主旨，這三部動畫電影都有一個共同的主旋律，自我救贖，在磨練中勇敢面對自己，在成長中拯救自己，平凡中的偉大；(2)細節(jié)，無論電影想要表達的主旨是什么，有多么偉大，細節(jié)會讓影片更加接地氣，讓觀眾產(chǎn)生共鳴；(3)態(tài)度，看過以上幾位導(dǎo)演的影片，每一位導(dǎo)演對于自己動畫嚴謹?shù)膽B(tài)度值得我們學習，無論是瑪嘉·莎塔碧，還是艾瑞特，他們都會親自上陣，為電影設(shè)計人設(shè)，場景，故事構(gòu)造，制作分鏡，劇情中融入好多導(dǎo)演的親身經(jīng)歷，那樣感觸就會更深，更加清晰的把自己和自己的感受融入動畫中，這樣制作出的動畫才會生動，觸動觀眾的心靈；(4)特色，無論是民族特色，還是導(dǎo)演自我特色，打響自己的品牌，以上的幾位導(dǎo)演，也都是十年磨一劍，瑪麗與馬克思的導(dǎo)演，制作這部動畫花費5年時間，僅拍攝就57周，才有了這部動畫的成功，導(dǎo)演們都是在不斷的實踐中，造就了自己的風格，并得到公眾的認可，成功不會給毫無準備的人。

三、結(jié)語

中國的動畫電影有過輝煌的成就，水墨動畫，剪紙動畫等等，有過，已經(jīng)是過去時，我們需要的是正在進行時，我們需要知道別人想要看什么，希望看到什么，需求決定一切，把世界觀眾的需求融入我們自己的作品中，讓觀眾看到我們的特色，我們嚴謹?shù)膽B(tài)度，打造屬于我們自己的動畫電影。無論是大魚海棠，還是大圣歸來，也許這也是中國現(xiàn)代動畫電影的開端，從模仿到有自己的創(chuàng)意，希望我們可以找到自己的路，打造自己的品牌，邁向世界。