最好的劇情 已經到來

文/鄭也納

舞臺之前，精彩輝煌。光影背后 ，汗淚凝結。我們的歡樂與痛苦、我們的智慧與奮斗，都是我們的故事。

《夢想的聲音》第一季時，我寫過一篇《最好的劇情，都歷經反轉》，幸運，在朋友圈得到大家近萬次的轉發。也是從那時起，與這個節目開始了不解之緣。大數據和大道理，官方宣推、網絡大V們都發了許多，所以今天只聊兩個人，一個素人，一個藝人。

“為了坐飛機，我一定要再來一次”

阿茹汗是本季前三期里非常奪目的一匹黑馬了。

但最初我們見到他時，可遠遠沒有這么奪目。

首先，選中他就很僥幸。他是為另一位種子選手錄demo視頻時，作為伴唱，被我們慧眼識珠的新人導演許諾相中的。

講真，作為說唱歌手，他真的很素，很嫩，很不swag。第一次站在4000平米的演播廳里，滿臉驚嘆號。一首歌唱完，大概只在方圓兩米內移動了幾步。

可是，他素得太真實，太可愛。

聊天時，他會突然從口袋里拿出一張機票，看一眼，又小心翼翼地放回去，說：“這是我第一次坐飛機出遠門，所以一直帶著。”然后傻傻地笑，“你們知道嗎，我坐飛機的時候一直開著窗頁，旁邊人嫌太曬，我不管，因為太陽就在我前方。我一直想我會不會掉下去，太瘋狂了！為了坐飛機，我一定要再來一次！”

拜托，你是一個rapper，可以不要這么逗比嗎？

“工作坊”英文為“workshop”，最早源于德國包豪斯學院現代建筑設計奠基人之一格拉皮烏斯的“工廠學徒制”教育理念[6]。“工作坊”是一種開放的交流方式，其構成要素包括：主題內容；學習方法；活動序列和社會環境[7]。“工作坊”的運行包括四個環節：工作坊創設-分組實訓-成果交流-實訓評價[8]，具體形式包括案例分析、角色扮演、集體分享、團體討論、頭腦風暴、教師點評等[6]。

初次見到制作人寶哥和音樂總監劉卓時，小伙子滿臉星星眼，激動得直跳腳。嘴里不停嘀咕，“他們是我心中的男神啊！終于見到了，見到了！”

拜托，你是一個rapper，可以不要這么花癡嗎？

事實上，就是這種突兀與反差萌，讓我們立刻記住了他。

這一季導演組在追夢歌手的選擇上，有自己固執的堅持和偏愛。我們永遠會在人物和唱功這兩個維度上，一起打分。甚至對于個性非常鮮明的歌者，我們愿意容忍他在唱功上的一些瑕疵，愿意幫他調整、為他調整。因為《夢想的聲音》首先是一個電視節目，不是青歌賽，不是藝考。

電視，鐘愛真性情。

真性情的阿茹汗，才會更明白老師跟他說，“你的歌詞不夠有力，要再改”，然后和導演一起熬了幾個大夜，一改就是十遍。

真性情的阿茹汗，才會更珍惜每一次在舞臺上的表演機會，即便《三對三》開頭唱漏拍，也立刻在幾秒鐘內重新振作，不顧一切地追了回來。

舞臺之前，精彩輝煌。光影背后 ，汗淚凝結。我們的歡樂與痛苦、我們的智慧與奮斗，都是我們的故事。

也正是這樣的阿茹汗，才會讓電視觀眾跟著他一起緊張，一起成長，最后跟著他一起狂歡、落淚，連導師都為他站到了椅子上。

說唱歌手也有一千個樣子，而他是最感性的那一只！

現在，他終于可以如愿以償地坐著飛機，回來參加演唱會了。

這不就是夢想與音樂最接近的距離嗎？

這些年，林俊杰教會我們的事

首先聲明，我不是混入導演組的粉絲，我真的不是。

林俊杰作為前兩季節目的常駐導師，團隊的認真和嚴格早有耳聞，這季兼任他的Follow PD，我會興奮嗎？不，一點也不！

“宣傳片的BGM如果用藝人現場彈的曲子，鋼琴必須調音，牌子不能露出。如果用藝人別的歌做背景，版權一定要在播出前清掉……”

“這是前兩季我們對接文案使用的文檔模板，請按這個格式發給我。”

“藝人洗手間門后有塊地毯松了，進出會滑，請換掉。”

“藝人對這首歌的舞美有些新的想法，麻煩現在馬上幫我找一下這些圖，和給到專人PS這些圖，上到機械臂以后再拍照來確認……”

我，唉。

我的人設從一個沁人心脾的小姐姐，變成焦慮、奔波和整天提心吊膽的人形機器。

但反過來想，正是因為從藝人到團隊都對節目無比投入和專業，才會事無巨細都力求完美。而作為專門對接他的PD，我沒有提前想到這些并做好準備，其實是我的失誤和不足。

應該感謝這樣一線的團隊，迫使著我迅速找到差距并且加快自己的步伐。

終于，在第三輪錄制時，我感覺到了一種溝通的默契和信任感，難以名狀，卻實實在在存在。

回來自己哭了一場，然后繼續做林俊杰的功課去。

再分享一些“小事”吧。

大家可能不知道，林俊杰登臺前也會緊張。尤其是在剛播出的第三期錄制時，《獨角戲》要做視覺系裝扮，灰白頭發，煙熏妝，黑指甲，而這樣夸張的裝扮更需要足夠強大的Vocal和音樂來支撐。視覺是形，音樂才是魂。

那天晚飯就沒怎么吃東西，上臺彩排前，已經在導師間對著鏡子練了半小時，抓著樂手核對每一個節奏點和動作，什么時候留白，什么時候起跳，什么時候和觀眾互動，都經過反反復復推敲和試驗。而上臺彩排時，發現體育館內的觀眾席位置偏高，他又要求在面對觀眾的通道上加一個1.5米高的臺子，這樣可以更直接地面對觀眾，傳達搖滾的力量。

正式表演之前，從走出導師間那一刻，他就開始深呼吸，調整狀態。而在升降梯前，他和團隊互相鼓勵的那一聲吶喊，比以往更加澎湃。

一個從未有過的林俊杰出現了，如巨浪、如炮火、如革命，轟然而至，絕殺。

表演無小事。

大家在電視機前看到的每一幀無可挑剔的畫面，或震撼，或沉醉，都是經歷過一百次一千次的不完美才成就的。

而林俊杰，作為華語樂壇公認的標桿和這個節目唯一不變的存在，三季了，依然掏心掏肺地突破自己，全情投入每一次表演。他用實際行動告訴所有以音樂為夢的人，什么才是最純粹、最虔誠的追夢者。

所以，世界上沒有無緣無故的愛。你必須在自己的領域里足夠專業和強大，才能贏得所有人的尊重。藝人如此，節目如此，我也如此。

愿我們都記得當初為什么出發。

也要記得每周五21：10收看《夢想的聲音》第三季，因為最好的劇情，已經到來。