對比不同繪畫流派的構(gòu)圖特點(diǎn)

陳倩倩*

（廣西藝術(shù)學(xué)院相思湖校區(qū)，廣西南寧，530000）

引言

從繪畫藝術(shù)的本質(zhì)上來看，構(gòu)圖像一座橋梁，著連接藝術(shù)家的感情和視覺效果。在信息大爆炸的時代，人們多了一份對藝術(shù)的渴求。構(gòu)圖有一定的原則和要求，藝術(shù)家們只有充分掌握，才能創(chuàng)造出獨(dú)特的視覺效果，讓作品更有魅力。

謝赫“六法”所道的構(gòu)圖經(jīng)營，及構(gòu)圖對于畫面有舉足輕重的地位，是藝術(shù)家的創(chuàng)作，是傳遞情感的重要手段。構(gòu)圖和內(nèi)容對于畫面都是缺一不可的，也是藝術(shù)家創(chuàng)造形式感的手法之一。構(gòu)圖有一定的規(guī)律，學(xué)習(xí)構(gòu)圖技巧能夠幫助我們理解藝術(shù)。藝術(shù)是人類情感的訴求，也是我們生活的調(diào)味劑。生活最美好的地方在于它五顏六色，繽紛多彩。每個人對于生活都有自己的體會，加之性格差異，不同藝術(shù)家的風(fēng)格點(diǎn)亮了這個世界，充實了人們的精神世界。

我們的手機(jī)和電腦連接著我們通往信息時代地大門，我們是這樣依戀著它們，而這樣地依戀不僅滿足了我們對訊息的渴望，還讓我們對藝術(shù)的本質(zhì)多了一份渴望。現(xiàn)在，我們就來分析幾個西方流派的繪畫構(gòu)圖特點(diǎn)。

佛羅倫薩畫派注重資產(chǎn)階級上升時期的人文主義思想，它的表現(xiàn)方法目的在于使整個畫面顯得神圣、崇高而莊嚴(yán)。它在同一個時代的同流派多強(qiáng)調(diào)素描關(guān)系，色彩柔和，畫面唯美空靈而富有生氣。在《逃往埃及》中，主要運(yùn)用了一條垂直線和一條水平線來進(jìn)行分割，增強(qiáng)了畫面的平穩(wěn)性，另外有三條斜的平行線指向畫面主體，給畫面增加一些運(yùn)動的趨勢，打破了呆滯的格局，使畫面活潑起來。畫面分割要避免板滯，要突破對稱式的絕對均衡，在變化中又要維持感覺的平衡，這幅畫讓我看到了藝術(shù)家在處理構(gòu)圖時巧妙的智慧。

構(gòu)圖是構(gòu)成畫面的一個重要部分，平衡，統(tǒng)一是構(gòu)圖的形式感要求。在《逃亡埃及》中，構(gòu)圖出現(xiàn)平衡的特點(diǎn)。均衡，多樣統(tǒng)一是優(yōu)秀構(gòu)圖的基本條件。我們還可以調(diào)整物體大小，形成對比，加強(qiáng)構(gòu)圖的節(jié)奏感，這一點(diǎn)在表現(xiàn)主義里更為明顯。

畫家夏加爾的《生日》，藝術(shù)家用浪漫的想象力創(chuàng)造了讓人向往的作品。夏加爾夸張了人物的造型，增加了畫面的趣味性。形式線的綜合運(yùn)用，還有周圍物體的放置起到了作用。畫面看起來生動鮮活，構(gòu)圖豐滿有力。這幅作品，，斜的分割線運(yùn)用在畫面正中央，給人以稍強(qiáng)的視覺感受。在繪畫中，需要動靜聯(lián)合，動靜可以相互對比，也可以相互映襯，以達(dá)到表現(xiàn)形式符合美的原則。在這里，我們看到了與古典主義卉然不同的風(fēng)格，同時也象征著新藝術(shù)時代的來臨。

《埃絲特蕾姐妹》是楓丹白露派德代表作之一，它透視用了焦點(diǎn)透視的方法，整幅作品營造了夢幻神秘的氣氛。畫面表現(xiàn)了兩個美麗的少女在床前帷帳妝點(diǎn)，畫面稍遠(yuǎn)處一位婦女在做針線活。畫面中有兩條平行線，相對平穩(wěn)，加之窗簾垂下，給人以寧靜的感覺。畫面人物神態(tài)自若，細(xì)節(jié)之處精致動人，這兩位華麗的貴人，會陪著藝術(shù)家們在藝術(shù)的海洋中遨游探索，給這出美妙的視覺體驗，在16世紀(jì)的楓丹白露畫派敲下一個最強(qiáng)音。靜止的人物形象仿佛在隱喻著某樣?xùn)|西，這種象征的手法將在下個世紀(jì)的法國畫派中得以發(fā)展。

和楓丹白露畫派相反，17世紀(jì)的荷蘭小畫派主要活躍在市民階層，畫家們長于描繪靜物，風(fēng)景，生活，然而這些在過去都被視為不能登上藝術(shù)舞臺的題材，被畫家們描繪在畫布上。以《倒牛奶的女傭》為例，這個時期的荷蘭畫派擺脫了貴族和教會的控制，畫家們選擇的題材都來源于生活，溫馨而愜意。畫面中左邊存在一個三角形，增加了構(gòu)圖的穩(wěn)定性。它的光源來自于右方，亮部居多，女仆身上的光影和畫面光源成一個相反的方向，形成了互補(bǔ)平衡的關(guān)系。繪畫的任務(wù)——表現(xiàn)鮮活的人的精神與他們最本質(zhì)的東西。

超現(xiàn)實主義產(chǎn)生于一個蕭條的時代，但這不能阻止它對歐洲藝術(shù)產(chǎn)生非凡的影響力。超現(xiàn)實主義畫家具有如哲學(xué)般的想象力，他們常常分解和重構(gòu)畫面，使畫面達(dá)到一種夢境般的效果。受到經(jīng)濟(jì)蕭條的影響，當(dāng)時的藝術(shù)家們普遍存在悲觀的情緒，部分藝術(shù)作品反映著他們的厭世情緒。

達(dá)利當(dāng)代藝術(shù)有著不可限量的影響。在極速狀態(tài)下的圣母像，是他標(biāo)志性的作品之一，他把人頭置于畫面正中央，圍繞著發(fā)散的圓點(diǎn)元素，漩渦狀的構(gòu)圖創(chuàng)造出強(qiáng)烈的視覺吸引力。他用他非凡的想象力，將不同時空不同空間的事物融合到了一起，讓人為他的天分驚嘆。作品具有豐富的層次感，仿佛現(xiàn)實與理想的非凡混合體，妖艷的吸引力與被重新組合的形式是天才獨(dú)到的創(chuàng)造。

構(gòu)圖對于繪畫是不可割裂開的，石谷與南田評論道：人但知畫處是畫，不知無畫處皆畫，畫之空處，全局所關(guān)，即虛實相生法，人多不著眼空處，妙在通幅皆靈，故云妙境也繪畫作品是藝術(shù)家感情的結(jié)晶體，好的作品總是打動觀眾的心。

海德格爾認(rèn)為走向這個時代的途徑不是向前圖像時代的回歸，或任意地毀滅現(xiàn)代地世界圖景，而是詩歌——為我們開啟存在之路地那種詩歌。

時代一直在發(fā)展，藝術(shù)家們也不會停下探索的腳步，時代環(huán)境影響著藝術(shù)家，藝術(shù)家的作品又反映著一個時代的面貌。我們必須緊跟時代的腳步，努力學(xué)習(xí)知識，積極探索藝術(shù)的道路。

結(jié)束語

藝術(shù)是共通的，繪畫與音樂，詩歌，舞蹈，雕塑都有許多共通之處。藝術(shù)是沒有標(biāo)準(zhǔn)答案的。然而，優(yōu)秀的藝術(shù)作品無論是什么形式，都能打動人心。世界藝術(shù)史告訴人們，古今中外的藝術(shù)家們，都有自己獨(dú)到的藝術(shù)理念和藝術(shù)風(fēng)格。米歇爾說，圖像是我們觀看這個世界的其中一條途徑。這是被視覺主導(dǎo)的時代，人們不可能把繪畫藝術(shù)從生活中割裂出來。繪畫藝術(shù)總是帶給我們美的體驗和反思，我們的生活因它而豐富，也因它而更完整。

[1] 潘天壽.《關(guān)于構(gòu)圖問題》. 浙江人民美術(shù)出版社,2015.

[2] W.J.T.米歇爾.《圖像何求》. 北京大學(xué)出版社,2018.

[3] 蔣躍.《繪畫形式語言》.人民美術(shù)出版社,2012.

[4] 居伊·德波.《景觀社會》. 南京大學(xué)出版社,2017.

[5] 張千一.《談構(gòu)圖》. 上海人民美術(shù)出版社,1983.