動畫中敘事鏡頭調(diào)度的研究

孟 娜(青島大學(xué)美術(shù)學(xué)院 山東 青島 266071)

敘事動畫的鏡頭調(diào)度是指動畫人借助機位的變化設(shè)定鏡頭，運用不同的運動方法、視角、景別來呈現(xiàn)不一樣的鏡頭畫面，以此來實現(xiàn)對人物之間關(guān)系和環(huán)境氣氛的變化以及故事情節(jié)的發(fā)展變化的表現(xiàn)。鏡頭的調(diào)度打破了傳統(tǒng)的時空結(jié)構(gòu)，使得動畫影視更加的自由和靈活，將觀眾帶入故事、場景的現(xiàn)場，給觀眾“場”的感覺。通過鏡頭調(diào)度畫面時而是近距離的特寫鏡頭，時而又是遠距離宏大場面，甚至?xí)捎脧妼Ρ鹊闹骺顽R頭的轉(zhuǎn)換視角其導(dǎo)演的目的在于引導(dǎo)觀眾看見什么、關(guān)注什么乃至期待什么，其實就是編導(dǎo)的敘事意圖是什么以及想要達到什么樣的敘事效果。這種多變視角由單一視點集合呈現(xiàn)出來無疑不是動畫人充分的利用鏡頭的調(diào)度來引導(dǎo)觀眾看一場聲畫語言組成的魔幻表演。

一個單一的鏡頭完成宏大的敘事是很困難的，容易造成故事的節(jié)奏拖沓，劇情沖突不足。出色的動畫影片是由眾多的鏡頭連綴配合來講述一個故事，那么優(yōu)秀的導(dǎo)演是如何組織鏡頭的調(diào)度，引導(dǎo)觀眾的視線集中在強調(diào)的事物上，表達他的中心思想。

1 敘事鏡頭調(diào)度的作用及表現(xiàn)方法

敘事動畫作為動畫眾多分類中最基本的一類，在題材的選取、前期鏡頭設(shè)計、攝像手法以及后期的剪輯等方面與傳統(tǒng)的影像藝術(shù)相比有很大的差異性，在鏡頭調(diào)度方面的差異性更為突出。導(dǎo)演通過對影像的視角、景別，運動手段和焦距選擇等方面進行想象創(chuàng)作，賦予畫面某種含義，創(chuàng)造性的使一個個情節(jié)更富有情感。這些創(chuàng)作并不全是真實場景再現(xiàn)，相比實拍的影像，動畫的特性成就它的表現(xiàn)形式，它可以是奇思妙想的鏡頭構(gòu)建，不受常規(guī)現(xiàn)實思維的拘束，以此來使畫面更賦予張力、視覺沖擊效果。

2 通過拍攝機位的設(shè)計來維系觀眾情感

獨具匠心的拍攝視角會使觀眾對被攝主體產(chǎn)生相應(yīng)的見解，形成不同的評價。與觀眾建立一種奇妙的聯(lián)系，是牢牢抓住觀眾注意力的高級技巧。鏡頭的拍攝角度有多種，正面鏡頭適合表現(xiàn)事物的真實面貌特征，描述全面、客觀現(xiàn)實;側(cè)面鏡頭能夠表現(xiàn)事物的造型輪廓和形體動作，使被攝主體顯得自然、活潑;而背面鏡頭的角度則是用來刻畫人物的性格特點，含蓄的表達人物的思想情感，給觀眾多元化的想象，大多作為一個段落的結(jié)點。

鏡頭垂直拍攝中平拍是最基本的拍攝角度，大多采用一個和被攝主體高度類似的水平角度拍攝;仰拍又稱低角度拍攝，是拍攝的視角在被攝主體的下方，自下而上的表現(xiàn)物體的形象。這種拍攝視角容易為觀眾營造緊張的氣氛，給觀眾一種居高臨下的壓迫感;俯拍同樣表達一種特殊的視覺語言，俯拍的視點比被攝主體高，其可表現(xiàn)人物的矮小、無力。它會給觀眾帶來渺小、自卑感。在敘事動畫中，經(jīng)常將仰拍和俯拍配合運用，這種獨特的拍攝手法更能表現(xiàn)人物角色的力量對恒和角色的個性表現(xiàn)。

此外，當(dāng)表現(xiàn)暴力、醉酒等特殊情境時也會運用到斜角鏡頭的拍攝，傾斜的拍攝角度使畫面失去平衡感，更能夠表現(xiàn)畫面的不安和緊張感。

3 通過鏡頭運動方式的運用來推動劇情發(fā)展

通過實踐證明，當(dāng)運用鏡頭講述故事情節(jié)時，不斷運動的動態(tài)鏡頭是比靜止的固定鏡頭更集中觀影者的注意力，激發(fā)觀眾的觀影興趣，僅通過鏡頭的調(diào)度便可完成這一項任務(wù)，將靜止的鏡頭運動起來。因此一部影片若想時時鎖定觀影者的“眼球”，抓住觀影者的“心臟”，讓觀眾置身場景之中有觸膚之感，就要熟練掌握攝像機運動的節(jié)奏和頻率。

另外，在眾多的鏡頭移動方式里面，動畫人獨愛“推近”的移動技巧。推鏡頭是最常見的一種攝像機移動方式，使觀眾慢慢靠近被攝主體，走進人物的內(nèi)心世界，帶有特殊情感細致觀察凸顯出來的部分。拉鏡頭即是鏡頭的退出，放大可視畫面空間，慢速呈現(xiàn)人物與所處環(huán)境空間關(guān)系，通常作為一個情節(jié)段落或是整個故事的結(jié)尾。

4 通過合適焦距的選擇來強調(diào)視覺中心

攝影機鏡頭焦距數(shù)值的不同使畫面表現(xiàn)出不同的視覺效果。標(biāo)準(zhǔn)鏡頭是敘事動畫中最常見的焦距選擇。在敘事動畫中廣角鏡頭能夠更好地表現(xiàn)大環(huán)境、大場景，交代時空關(guān)系，同時使觀眾與主人公感同身受，有一種置身當(dāng)下的真實感。長焦鏡頭的景深范圍小，因此在敘事動畫中合理借助長焦鏡頭中景深的特點更能夠使處于復(fù)雜環(huán)境中的被攝主體得到凸顯，使主體更加鮮明。總而言之，合理焦距的運用更夠使畫面更加豐滿，完整的表達出敘述人的內(nèi)心情感，營造出故事所需要的氣氛，將故事劇情完美的呈現(xiàn)出來。

結(jié)語:雖然鏡頭調(diào)度只是動畫視聽語言的領(lǐng)域的一部分，但是它產(chǎn)生的敘事功能是不容小覷的。鏡頭調(diào)度的水平高低直接成就了一部好的敘事動畫作品。最后，對于敘事動畫中鏡頭調(diào)度的規(guī)律技巧的運用還需要我們以后不斷的練習(xí)和探索，以更加獨特豐富視角，靈活的鏡頭運動，在將故事自然呈現(xiàn)給觀影者，帶動觀眾情緒變化的同時又能形成自己的敘事風(fēng)格，讓創(chuàng)作出來的動畫作品更有意義和價值。