“尋境”·本來社七人小品展

中國自古有“君子以文會友”的傳統。文人結群交流大抵興起于魏晉，如后世熟知的竹林七賢、蘭亭修禊等，至中唐大歷十才子所結“詩社”以后，漸發(fā)展為“結社”形式的交流。書畫界雅集，早期有影響的如北宋王詵、蘇軾等“西園雅集”，明末董玄宰等“畫中九友”。蜀中文脈深厚，據《中國美術社團漫錄》統計，自清乾隆年間上海平遠山房書畫會成立起至20世紀中期的150余年間，巴蜀地區(qū)就占有全國319個繪畫社團中的15個。繪畫社團作為一種文化現象和文化載體，是一個社會、地區(qū)文明程度和文化發(fā)展水平的象征。當下四川及全國美術社團更是得到空前發(fā)展。

蜀中畫壇董學強、曾子懿、江匯、柳競、羊黎、賈霞、侯新建七位才俊佳麗，緣于學友、同事，感于志趣相投，于丁酉秋結成“本來社”藝術家聯盟，旨在不定期舉行品茗論道、寫生創(chuàng)作、展覽交流等雅集活動，以達寄情譴性、藝道互補、拓展空間之目的。該社醞釀于丙辰年，丁酉夏崇州白塔寺六人展始見雛形。本來社兼有傳統文人結社以書畫會友、愉悅身心和現代繪畫社團的時代訴求兩者特點。成立以來的首個社展于2018年1月20日在錦城郊外溫江區(qū)美術館舉行。

七位青年藝術家均有高校美術院系從教背景或經歷，藝術理論與創(chuàng)作實踐兼進。雖均致力于中國畫創(chuàng)作研究和實踐，但在創(chuàng)作觀念、題材選取和作品格調上卻明顯各自有別。

職業(yè)畫家董學強是一位畫壇多面手，人物、花鳥、山水，水墨、重彩乃至油畫均能信手提筆，這種自信源于其修養(yǎng)的多面性和扎實的繪畫功底，源于其對藝術審美規(guī)律共通性的深入理解和把握。據所見作品，其繪畫藝術可以顯明地分為傳統與現代兩類風格。前者主要集中在水墨畫創(chuàng)作領域，董君崇尚老莊玄學及禪宗文化，其高士與僧侶等傳統題材作品，筆墨老道，畫玄見性，寫禪見意，高古脫俗之氣躍然。后者則更多集中在其重彩作品中，大量吸收現當代表現性藝術的因子，注重情感經驗表達，講究畫面構成，弱化傳統線條的運用，多以大色塊營造似形非形的抽象意境，兼具“得意忘象”和“當代式樣”審美特點。

曾子懿現為西南民大藝術學院教授、碩導，主攻水墨山水，兼習書法，曾受業(yè)于蜀地、中央美院、中國美院多位名師門下，眼界寬廣。其繪畫在承襲傳統水墨山水的基礎上，更重視師法自然，堅持走“寫生即創(chuàng)作”的路子，畫面多構圖飽滿、筆墨慎重而又富于變化，作品盈溢著穆雅之氣，所作山水圖可觀可游可居。觀其作品，足見畫家對真山真水、人文古跡的真摯熱愛之情，而絕非無病呻吟、虛情妄想之作。

德國哲學家施萊格爾說：“沒有詩就沒有實在世界。”曾深造于中央美院工筆畫人物研究生班的江匯，曾多次言及“藝術于我是詩意的哲學，我要用她超拔出生命的真實”。江匯多年來游走各地，廣取博采，相比于早年的熱烈和明快，如今更加蘊藉和含蓄，她時時回望從學生時代就已耳熟能詳的唐宋繪畫經典，如今的她更多的是從中國繪畫富麗華瞻、正大堂皇、精細入微中去體悟。那些飄浮在傳統中的經典，像在花瓣翠羽間繞過的清風，浮動著或堂皇或野逸的香氣，讓她不斷審視和建構起審美的視野和高度。縱觀江匯的作品，她以良好的藝術素養(yǎng)，敏銳的藝術感覺與分寸有度的技藝，立足于當代語境，在領悟傳統的基礎上選擇繪畫語言，從自然中得生機，體現出較高審美品味和對形式美感的追求，逐漸確立自己的藝術語言和個人風格。

柳競自幼習書畫，少年蒙養(yǎng)，又廣結蜀中書畫界前輩，復立雪忠州鄒雪扉先生文正之門，得先生悉心調教。柳競嘗以“君子不器”自勵，堅持文學、繪畫、書法、金石、鑒藏等諸領域并進，如今造詣屢得業(yè)內方家贊許。柳競精熟畫史畫理，景慕前賢，尤善山水、花鳥，心摹手追，于宋元人尤多措意，曾遍臨宋代以降古代工筆，山水名作，近年來又上溯隋唐，細研青綠，以求華麗、明快、壯健之風。柳競畫作結構深厚，骨勢雄強，云煙滿紙，雄秀蒼茫，是其多年讀書涵養(yǎng)之體現。柳競善書，用力至勤，自覺以篆籀線條入畫，一去柔靡浮薄之習。山石樹木，勾皴點染，氣息高古，線條穩(wěn)而不亂，講求秩序美感，追求長短曲直、疏密濃淡之變化。柳競從其師處，深得賓翁積墨之法，運用嫻熟而通達，墨不擾線，破墨積墨互用，幽微莫測，自成新格，往往有動人心目處。

羊黎亦是一位極具才氣的青年女畫家，擅長工筆花鳥，兼及人物。她對中國繪畫傳統中“典雅”的理想非常迷戀，其畫造型精微、用線秀勁、設色淡雅和諧。強調寫生，形象靈動、生機彌漫。羊黎之畫如其人，展現出一種秀雅沉靜之美。

嘉州自古為文人薈萃之地，現為樂山師院美術學院副教授、嘉州畫院一級畫師的賈霞，本世紀初進修于文化部巖彩畫高研班，后獲川音美院碩士學位。其繪畫題材涉獵花鳥、人物、山水。賈霞繪畫理念開放、畫風新穎，對古今中西優(yōu)秀藝術營養(yǎng)兼收并蓄，漸成一格。賈霞善于把傳統工筆畫描繪手法、水墨寫意技法、古代壁畫色彩乃至西畫技法綜合運用到個人繪畫創(chuàng)作中，營造出一種古雅醇厚而又不失新意的畫面韻味。賈霞近幾年創(chuàng)作的這批作品成就了其個人繪畫的一個小高峰。

來自蘇北平原的八零后侯新建，在四川大學攻讀油畫七年，骨子里面卻是典型的中國讀書人，對中國傳統藝術心儀不已。在玩味和體驗中國水墨傳統的同時，自覺的把西方構成因素融入創(chuàng)作中，貌似游戲化的筆墨，又特別重視虛實對比、靈活變通，把尋常靜物、蔬果瓶花傳達出生命的氣息，表達了畫家與物同游，與物觀心的士人情懷。

綜觀時下形形色色的民間繪畫社團，其成立的動機各異，唯愿本來社各位朋友不忘立社初心，守住治藝底線，合理平衡訴求。在此祝愿本來社及各位藝術家前行的路越來越寬遠。