西方繪畫作品的宗教心理探析

田黛琳

摘要：西方繪畫作品折射出豐富的基督宗教心理，蘊(yùn)含深刻的基督宗教認(rèn)知、強(qiáng)烈的基督宗教敬畏感與安寧感以及堅(jiān)定的基督宗教意志。西方繪畫之所以表達(dá)如此深刻而豐富的宗教心理，與西方普世的宗教環(huán)境、畫家的宗教意識以及繪畫作品的定制模式有密切的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：西方 繪畫 宗教 心理

中圖分類號：J202 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）19-0038-03

繪畫作品作為一種具有顯著視覺沖擊的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨(dú)特的思想傳播優(yōu)勢。在以基督宗教文化為主要意識形態(tài)的西方，繪畫作品的視覺傳達(dá)優(yōu)勢被廣泛運(yùn)用在基督宗教的宣傳之中，折射著豐富而深刻的基督宗教心理。西方強(qiáng)烈的基督宗教思想與繪畫藝術(shù)的連接，發(fā)端于古羅馬時(shí)期基督教神學(xué)和教父哲學(xué)的代表人物圣·奧古斯丁。

圣·奧古斯丁以強(qiáng)烈的基督宗教思想為中心，霸道地確立了藝術(shù)的服務(wù)方向，主張藝術(shù)的價(jià)值就是為宗教服務(wù)：造型藝術(shù)用于裝飾教堂，詩和音樂應(yīng)贊美上帝。

正是圣·奧古斯丁的基督中心論與“神性美”概念，奠定了西方繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)性服務(wù)方向與審美方向，使西方精端的繪畫藝術(shù)在內(nèi)容上向圣經(jīng)故事集結(jié)，在地點(diǎn)上向宗教教堂集結(jié)，在心理上向基督上帝集結(jié)。

一、西方繪畫作品的宗教心理

心理學(xué)研究認(rèn)為，心理是“一個(gè)人心理現(xiàn)象的動(dòng)態(tài)過程，包括認(rèn)知過程，情感過程和意志過程”[1]。本文僅以心理學(xué)的基本心理構(gòu)成為脈絡(luò)，探討西方繪畫作品蘊(yùn)含的深刻的宗教認(rèn)知、豐富的宗教情感、堅(jiān)定的宗教意志。

（一）西方繪畫作品的宗教認(rèn)知

認(rèn)知是主體了解客體的過程，或者說是主體通過感覺、記憶、思維等形式對外界信息進(jìn)行信息獲取、信息記憶、信息判斷的過程。西方繪畫作品正是通過其特有的視覺傳達(dá)優(yōu)勢，通過色彩、構(gòu)圖、形象的塑造，通過宗教人物和宗教故事，體現(xiàn)西方宗教文化對宗教思想的深刻認(rèn)知與認(rèn)同。

首先，西方繪畫作品通過明確的宗教色彩體系表達(dá)宗教思想。基督教用白色表示純潔和完美。所以西方繪畫作品中，白色常常用于誕生、洗禮、婚禮等人生的重大事件中，或者用以表示天使、圣徒和幸運(yùn)者。同時(shí)，西方繪畫也大面積使用基督教喜歡的紅色，因?yàn)榧t色是圣靈的顏色，表明對上帝和對他人的愛，如拉菲爾的《西斯庭圣母》《椅中圣母》；米開朗基羅的《末日審判》；提香的《圣母升天》等一系列作品中圣母瑪利亞都身穿紅色的長裙，身披藍(lán)色的長袍，因?yàn)榧t色代表深愛，藍(lán)色代表真理。另一種在基督教中深受重視的顏色是紫色，它是紅色和藍(lán)色的調(diào)和色，主教所穿的衣服正是這種顏色，象征著對上帝的贊美。西方教堂的玻璃窗彩繪圖案，是基督教色彩的最顯目的標(biāo)記，無論是法國的夏特爾大教堂，還是德國的科隆大教堂，都通過紫色和藍(lán)色為主色調(diào)的彩色玻璃窗，力圖顯示基督教的深沉與寧靜。

西方繪畫作品在形成基督信徒的宗教記憶中也發(fā)揮著重要作用。基督教的基本信仰要求信徒熟讀熟記圣經(jīng)。基督信徒每天閱讀圣經(jīng)故事，去教堂聽神職人員的告解，保持對基督教的初始識記，在日積月累的宗教活動(dòng)中頻繁的接觸基督教，達(dá)到可以自如的回憶圣經(jīng)故事的任何一段，直至可以將其中的段落運(yùn)用于日常交談，以完成對宗教記憶的全過程。顯然，宗教記憶并不是一個(gè)輕松的過程。西方繪畫作品則通過藝術(shù)再現(xiàn)，以視覺為載體，形象生動(dòng)地提醒宗教信徒按照宗教教義安排日常生活和理解生活事件。以馬薩喬的《納稅錢》為例，《納稅錢》畫面表達(dá)的是耶穌基督讓圣彼得代為納稅的場景，畫面的正中是基督說魚腹中會有一枚金幣用于納稅。畫面左邊是圣彼得在魚腹中取錢，畫面的右邊是圣彼得將金幣給予稅吏。《納稅錢》通過三個(gè)小畫面，敘述了納稅人自愿納稅的完整故事，這種形象化的表達(dá)，對宗教信徒的記憶與宗教教義的傳播起到了事半功倍的效果。

西方繪畫作品還通過以小見大，表達(dá)深刻的宗教判斷與思考。西方畫家與宗教呈現(xiàn)出深刻的思想聯(lián)系，他們必須用圣經(jīng)故事的素材進(jìn)行創(chuàng)作，因?yàn)槭ソ?jīng)的精髓已經(jīng)根植于他們的思想之中，無論畫中的內(nèi)容怎么改變，都脫離不了基督教的價(jià)值判斷。比如達(dá)芬奇的《最后的晚餐》，作品描繪了基督與他的門徒共進(jìn)晚餐的畫面，畫面中人物豐富，情態(tài)各異，但是重點(diǎn)非常突出。整幅畫中最重要的人物是基督和猶大，那些被極為精細(xì)的描繪的眾多門徒，完全沒有影響到作品表達(dá)猶大背叛基督的主旨，是對基督教價(jià)值判斷的形象而生動(dòng)的表達(dá)。

（二）西方繪畫作品的宗教情感

情感是主體認(rèn)識客觀事物時(shí)的態(tài)度體驗(yàn)，宗教情感是宗教意識的一種具體形式，例如敬畏感、依賴感、罪惡感、安寧感、滿足感等。宗教情感的重點(diǎn)是表達(dá)對宗教的敬畏以及宗教信仰下獲得的生活安寧感，所以敬畏感與安寧感是宗教情感的核心。

敬畏感是宗教情感中一個(gè)最基本的要素。宗教信徒把他們崇拜的神靈尊為高于一切的神圣，自然會在內(nèi)心產(chǎn)生愛慕、尊敬、崇敬、畏懼的情感。為了教化民眾形成對基督的敬畏感，西方教堂的繪畫作品多會把基督畫在墻面或是天花板的正中，并且藝術(shù)家也會想方設(shè)法的為畫面營造宗教敬畏感。《最后的審判》就反映出了米開朗基羅的這種意圖。在米開朗基羅繪制《最后的審判》期間，他不停地從贊美詩《最后的審判日》和但丁的《地獄篇》中吸收創(chuàng)作靈感，畫面結(jié)構(gòu)復(fù)雜，分為天堂人間和地域三個(gè)水平區(qū)域。升入天堂和墮入地獄的走向在畫面左右形成垂直線，這些水平與垂直走向的極具動(dòng)態(tài)的肢體都緊緊的圍繞著畫面的中心基督。加之教堂神秘的光線，這副巨大的作品足以讓每個(gè)前去觀賞的人都產(chǎn)生出對基督力量的敬畏感。

安寧感在基督教義中，被認(rèn)為是信徒從上帝獲得精神慰藉之后的最高境界。基督教徒寄希望于耶穌基督的拯救，當(dāng)獲得上帝的心靈庇佑之后，或者是向上帝懺悔之后，心中便得到寬慰。西方繪畫作品有很大一部分都是描繪著信徒被上帝庇佑的畫面，他們的臉上充滿了滿足和安詳。比如在拉斐爾的《西斯庭圣母》中，圣母抱著圣子走在畫面的正中，兩邊是教宗西斯篤一世和圣芭芭拉，他們虔誠的低頭屈膝，恭順且崇敬，歡迎圣母子駕臨。畫面中心的圣母體態(tài)豐滿，端莊謙和，文靜優(yōu)雅，從一個(gè)全新的角度塑造了人類的救世主形象，下方的兩個(gè)小天使仰望圣母，充滿童趣，圣母圣子以及他們的子民臉上永遠(yuǎn)都呈現(xiàn)出幸福祥和的微笑。在《西斯庭圣母》這樣的畫面之下，民眾獲得圣母庇佑下的安寧感，因?yàn)樗麄兿嘈牛麄冏约簳癞嬛腥艘粯拥玫绞ツ傅木祛櫋?/p>

（三）西方繪畫作品的宗教意志

意志是主體為達(dá)到目的，調(diào)節(jié)控制自己的行為，努力克服所遇到的阻礙的一種心理過程。宗教信仰本身需要堅(jiān)強(qiáng)的意志參與，宗教意志就是宗教信徒克服各種阻礙堅(jiān)持宗教信仰的心理過程。

人的意志既有感性意志，也有理性意志。感性意志反映主體生活工作中對于感性刺激的興奮能力和克制能力。理性意志反映主體生活工作中對于理性刺激的興奮能力和克制能力。宗教中的感性意志表現(xiàn)為信徒完成某種宗教活動(dòng)而不惜克服身體的疲憊、痛楚等感性刺激，比如說朝圣、齋戒、苦修等；宗教中的理性意志表現(xiàn)為信徒對宗教思想的堅(jiān)定不移，不受外界言論和自身消極情緒的干擾等。

西方繪畫作品經(jīng)典系列之一的教堂壁畫，就是西方宗教意志的具體體現(xiàn)。教堂壁畫是對藝術(shù)家身體承受力的一個(gè)極大的挑戰(zhàn)，同時(shí)也是對藝術(shù)家宗教思想的巨大挑戰(zhàn)。以米開朗基羅的《創(chuàng)世紀(jì)》為例，《創(chuàng)世紀(jì)》畫面面積達(dá)14×38.5平方米，米開朗基羅在4年內(nèi)期間，基本每天都在18米高的支架上繪畫，彎著腰，仰著脖子，屈著腿，當(dāng)米開朗基羅完成《創(chuàng)世紀(jì)》作品時(shí)，他整個(gè)人都已經(jīng)習(xí)慣于仰著頭走路，另外教堂內(nèi)部光線昏暗，嚴(yán)重的傷害了他的視力。繪制如此巨大的壁畫不僅勞力而且勞心，他常常因?yàn)閷ψ约旱淖髌凡粷M意又或者是與主顧意見不合而出現(xiàn)懊惱、煩躁等負(fù)面情緒。但是畫中上帝的靈感即將觸到亞當(dāng)?shù)倪@一瞬間，無疑使米開朗基羅受到的所有苦惱都得到回報(bào)。從畫中可以看出，米開朗基羅不僅在繪畫功底上的造詣極高，而且反映出他對宗教的極高理性意志，因?yàn)槿绻麤]有對宗教虔誠的信仰，是無法多年在重重困難或是阻撓勸說下堅(jiān)持完成這幅宏偉的杰作的，正是樂觀向上的宗教感性意志讓他獲得了巨大的成就。

二、西方繪畫作品宗教心理形成的原因

西方繪畫作品作為一種生活的藝術(shù)，與宗教發(fā)生如此密切而深刻的聯(lián)系，與西方普世的宗教環(huán)境、畫家的宗教意識以及西方的作品定制模式有密切的關(guān)系。

（一）普世宗教環(huán)境的影響

西方主流宗教信仰即基督信仰深入人心，形成了滲透到日常生活的普世宗教環(huán)境，不論是貴族還是普通市民都是虔誠的基督教徒。

以意大利為例，意大利市民日常生活的很大一部分就是宗教生活，教徒在出生時(shí)接受洗禮，在教堂結(jié)婚，在禮拜日參加彌散，向教士懺悔，宗教活動(dòng)在人們心中已經(jīng)是一種連接天堂和人間的媒介，他們希望通過宗教活動(dòng)獲得慰藉。意大利羅馬教皇區(qū)的情況更是這樣，羅馬自13世紀(jì)以來，隨著城市的發(fā)展，在正式的神職人員和世俗教士中，都出現(xiàn)了大量自發(fā)的宗教團(tuán)體以滿足城市居民的各種精神需求。同時(shí)，在行政管理上，城市居民也每天面對教會的存在，因?yàn)椤笆聦?shí)上，城市首先就是被劃為教區(qū)的”[2]。

這種行政區(qū)劃和團(tuán)體組建有力的推動(dòng)了宗教藝術(shù)品的生產(chǎn)，因?yàn)樗鼈冃枰诮趟囆g(shù)品來裝飾宗教用地，并且需要購買大量的油畫作品來引導(dǎo)群眾。不僅如此，繪畫作品還是證明該團(tuán)體發(fā)展程度的有力證明，是在這座城市贏得民眾信賴的必備條件。大量的宗教團(tuán)體用地，大量的新建教堂，大大增加了宗教對繪畫的需求，大力促進(jìn)了宗教繪畫的發(fā)展，以至于使宗教繪畫成為繪畫的主流，宗教心理再現(xiàn)與宗教心理追求也成為普世的心理追求。

（二）藝術(shù)家的宗教意識

羅丹說：“人類中最頂尖的藝術(shù)家，總是宗教最為虔誠的信徒”。作為民眾的一員，西方普世的宗教氣氛也潛移默化的感染著藝術(shù)家，他們在日常的生活中和工作中，無處不接觸著宗教。繪畫作品作為生活的升華，也是藝術(shù)家強(qiáng)烈的宗教心理的必然流露。

無論是拉斐爾的《耶穌復(fù)活》還是達(dá)芬奇的《最后的晚餐》，都反映出純凈的宗教思想和虔誠的創(chuàng)作態(tài)度，作為文藝先鋒，藝術(shù)家們也會對上帝充滿贊美之情，表達(dá)對心中上帝的信仰與熱愛。因?yàn)樵谒麄冃闹校系凼侵粮叩膼叟c美德，是至上的真理，上帝就是他們的福音和希望，是他們的生命之光。這種宗教意識充滿了藝術(shù)家的頭腦，藝術(shù)家在宗教信仰中能充分的感受到神圣的力量。

（三）作品訂制模式的影響

繪畫作品的定制體制是西方繪畫的重要特點(diǎn)，西方宮廷和教堂的畫作大都來源于訂制。同時(shí)在歐洲中世紀(jì)，教皇與教會作為藝術(shù)創(chuàng)作的最大主顧，其地位甚至比帝王更為重要。這種體制加深了西方繪畫作品的宗教心理再現(xiàn)。

15世紀(jì)中期，西方教會大力扶植教會藝術(shù)活動(dòng)，比如資助宗教藝術(shù)活動(dòng)，贊助宗教藝術(shù)家，極力將羅馬建成為天主教會的權(quán)力中心和文化中心城市。教會的支持，培養(yǎng)了大量的藝術(shù)人才，對油畫的發(fā)展起到?jīng)Q定性的促進(jìn)作用，“幾乎所有的佛羅倫薩藝術(shù)大師，從喬托開始，在15世紀(jì)則從布魯內(nèi)萊斯奇、多納太羅、馬薩喬、阿爾伯蒂到安哲利科、波提切利，都曾在羅馬教廷工作[3]”。

在具體運(yùn)作模式上，重要的藝術(shù)品基本都是定做的。畫家接受主顧的定制形成雇主滿意的作品，或者直接到教堂繪畫。顧主支配大部分的內(nèi)容，比如題材、構(gòu)圖、色彩乃至人物形象等各種細(xì)節(jié)，還有材料的種類、作品的規(guī)格、完成時(shí)間等。據(jù)歷史記載，在15世紀(jì)，藝術(shù)贊助人大多還不支持藝術(shù)家進(jìn)行創(chuàng)新嘗試，大部分繪畫作品都是宗教內(nèi)容，在1480年一年中，所有標(biāo)記有日期的繪畫作品95%是以宗教為題材的繪畫。

以羅馬教皇利奧十世在任為例，利奧十世在任八年，是基督教會歷史中的文化大發(fā)展時(shí)期，他雇傭拉斐爾作為羅馬教皇的雇員，拉斐爾將自己的宗教思想與繪畫技藝完美融合，留下了許多歷史性的宗教繪畫作品，僅圣母像就創(chuàng)作了約50幅，其中西斯廷圣母就是他的代表作。

藝術(shù)定制模式與贊助模式成就了大批的藝術(shù)家，讓他們擁有舒適富足的生活，促進(jìn)了宗教藝術(shù)市場的繁榮和藝術(shù)水平的提高，反映出鮮明而深刻的宗教心理，成就了西方繪畫的宗教氣質(zhì)。

參考文獻(xiàn)：

[1]王雁.普通心理學(xué)[M].北京：人民教育出版社，2002.

[2]L.馬丁內(nèi)斯.權(quán)利與創(chuàng)造力：文藝復(fù)興時(shí)期意大利的城市國家[M].1988年版，出版信息不詳.

[3]朱龍華.歐洲文藝復(fù)興史[M].北京：人民出版社，2008.